Ви́ктор Алексе́евич Шестако́в (2 [14] марта 1898 года, Орёл — 21 декабря 1957 года, Москва) — советский график, живописец, сценограф, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1948).
Виктор Шестаков | |
---|---|
![]() | |
Имя при рождении | Виктор Алексеевич Шестаков |
Дата рождения | 14 (26) марта 1898 |
Место рождения | Орёл, Российская империя |
Дата смерти | 21 декабря 1957(1957-12-21) (59 лет) |
Место смерти | Москва, СССР |
Страна |
|
Учёба | ВХУТЕМАС |
Звания |
![]() |
Родился 14 марта 1898 года в Орле в дворянской семье. Отца звали Алексей Алексеевич, он был карачевским мещанином, мать — Александра Николаевна, учительница.
В юношестве занимался в художественной студии Орловского общества любителей изящных искусств, участвовал в выставках общества 1914—1915-х годов.
По окончании Первой Орловской мужской гимназии в 1917 году устроился художником в театр «Комедия в Орле», а позднее в Орловский драматический театр[1].
Был заведующим художественной секцией «Культпросвет» отдела политического просвещения Орловского окружного комиссариата, где познакомился с Зинаидой Райх — тогда заведующей театрально-кинематографической секцией Орловского окружного военного комиссариата[2].
В 1917 году поступил на юридический факультет Московского университета. С марта 1918 года посещал 1-е Государственные свободные художественные мастерские, а в 1921 году стал студентом живописного отделения ВХУТЕМАСа, где учился до 1924 года, так и не окончив[1].
В 1922 году Всеволод Мейерхольд пригласил орловского знакомого своей супруги (З. Райх) художником в только что созданный Театр Революции[2].
С 1927 по 1929 год Шестаков являлся главным художником Театра им. Мейерхольда[1].
Шестаков известен как конструктивист в театре, автор урбанистических спектаклей: «Человек-масса» (1922), «Озеро Люль» (1923)[3], «Эхо» (1924). В 1923 году был избран председателем группы конструктивистов, был членом «Левого фронта искусств».
В конце 1930-х Виктор Шестаков работал в нескольких московских театрах, в том числе и II- МХАТе. Его декорации отличаются монументальной простотой, отсутствием сложных конструкций, активным введением пейзажа в театральную декорацию, (спектакли «Начало жизни» Л. Первомайского 1936 г., «Васса Железнова» Максима Горького 1937).
С 1946 по 1957 гг. — главный художник Театра им. Ленинского комсомола.
Утверждая вслед за Мейерхольдом принципы конструктивизма, Шестаков строил единые установки, трансформирующиеся с помощью смены деталей, состоящие из станков, площадок, лестниц. Художник стремился найти новое архитектурное решение сценического пространства, освободить сцену от украшательства и иллюстративности. В целом ряде постановок Шестаков вырабатывал новые формы сценического оформления спектакля, которые, несмотря на некоторую рациональность, сухость, открывали перспективы для дальнейшего развития декорационного искусства.
Пройдя через увлечение конструктивизмом Шестаков обращается к многообразию живописных и графических форм. Однако суровая, лаконичная простота остаётся основой стиля художника. «Мишура на сцене — бедность мысли» — таково его кредо.
— М. А. Ocтpoвский[4]
Макеты В. Шестакова принимали участие в Парижской выставке (1925), в разделе «театральное искусство» художнику присудили золотую медаль[5].
В 1927 году на фабрике Совкино выступил художником игрового кинофильма «Жена» (не сохранился). А в начале 1930-х уже в качестве режиссёра причастен к созданию «Будьте такими» (совместно с Арташесом Ай-Артяном), «Токарь Алексеев» (сохранился не полностью) и «Нельзя ли без меня?»[6].
Главный художник Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в 1937 году, где оформил главный павильон[1].
Многие годы занимался живописью, главным образом писал пейзажи(«Сосны», 1926; «В поле», 1925; «Апрель», 1938; «Дождь», 1946 и др.), но при жизни никогда не выставлялся[1].
С 1924 года занимался педагогической работой (руководил студией юниоров в Театре Революции). В 1930-е годы преподавал на режиссерском факультете в ГИТИСе, в 1940—50-е гг. руководил театрально-декорационным отделением Училища памяти 1905 года. С начала Великой Отечественной войны под его руководством была организована мастерская из студентов Московского государственного художественного института им. Сурикова, в которой участвовали и многие педагоги. Мастерская выпускала плакаты, листовки, карикатуры, агитационные лозунги.
Работы художника находятся в Государственном Центральном театральном музее имени А. А. Бахрушина в Москве, Картинной галерее в Орле, Центральным Государственном архиве литературы и искусства (ЦГАЛИ)[5].
Семья: жена — Мария Исааковна Бахрак[1].
Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве (5 уч.)[7].
![]() ![]() | |
---|---|
Словари и энциклопедии | |
В библиографических каталогах |
|