Альфред Лесли (англ. Alfred Leslie, 29 октября 1927 (1927-10-29); Нью-Йорк, США) — американский художник и кинорежиссёр. Сначала он добился успеха как абстрактный экспрессионист, но изменил свой стиль в начале 1960-х и стал работать в направлении фигуративного реализма.
Альфред Лесли | |
---|---|
Дата рождения | 29 октября 1927(1927-10-29)[1][2][3][…] (94 года) |
Место рождения | |
Место смерти |
|
Страна |
|
Учёба |
|
Награды |
стипендия Гуггенхайма |
Альфред Лесли родился в Нью-Йорке. После службы в Береговой охране США в конце Второй мировой войны он изучал искусство в Нью-Йоркском университете, Лиге студентов-художников Нью-Йорка и Институте Пратта[6]. Будучи культуристом Лесли позировал Реджинальду Маршу и другим художникам, в том числе выступая в роли натурщика в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и Институте Пратта[7]. Предвосхищая ситуационистское высвобождение его фильм 1949 года «Волшебное мышление» (англ. Magic Thinking) вобрал в себя чёрно-белые мультфильмы, домашние видео, учебные фильмы GI, рекламные ролики, кадры стриптиза и старые художественные фильмы[7]. Чтобы раздобыть 250 долларов, требуемых галереей Тибора де Надя для проведения там его выставки в 1952 году, Лесли принял участие в телеигре «Strike It Rich» и выиграл там необходимый денежный приз[7]. На его выставке 1952 года демонстрировалась его «Простынная картина», размером 3,6 на 4,9 метров, представлявшая собой чёрное полотно с обшарпанной поверхностью и белой полосой, написанную на нерастянутом холсте[7]. В 1950-х годах Лесли делал скульптуры, используя, казалось бы, второстепенные материалы, такие как водоизоляционная лента, скобки, прокладки, гвозди, краска для дома[7]. Предвосхищая скульптуры Джона Чемберлена, созданные из переработанных автомобилей, Лесли делал художественные работы, собранные из автомобильных деталей[7]. В 1955 году коллекционер подарил ему камеру «Polaroid», которой Лесли сделал сотни подобных полицейским снимков, из которых сохранились только фотографии Сэма Фрэнсиса и Ала Хелда[7].
Лесли пригласили принять участие в выставке «Art in Motion», проходившей в стокгольмском Музее современного искусства в 1961 году, куратором которой был Понтус Хультен, где он представил свою работу «Джолли», комплект с ингредиентами для изготовления надувной скульптуры. Предвосхищая «Облако» Энди Уорхола (1966) он придумал арт-объект, в котором массивный метеозонд подвешивал кирпич над надувным бассейном. В 1962 году, получив признание как абстрактный экспрессионист второго поколения, Лесли резко изменил свой стиль. Его новые работы были реалистическими фигуративными картинами, выполненными в технике гризайль[6].
17 октября 1966 года почти все монохромные картины Лесли были уничтожены в пожаре. Вскоре после этого Лесли начал использовать цвет в своих картинах, которые активно выставлялись. Персональные выставки Лесли проходили в Музее изящных искусств (1976), вашингтонском Музее Хиршхорн и саде скульптур Смитсоновского института (1976—1977), чикагском Музее современного искусства (1977), канзасском Художественном музее Уичито (1984), флоридском Музее искусств Бока-Рато (1989) и Сент-Луисском художественном музее (1991)[8].
Лесли включён в «Золотой список» или «Золотой список лучших художников современности» — израильскую художественную премию, организованную тель-авивским художественным изданием Art Market Magazine с 2017 года.[9]
![]() ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|