art.wikisort.org - Artista

Aleksej Parygin (in russo: Алексе́й Бори́сович Па́рыгин^?; Leningrado, 2 dicembre 1964) è un artista russo. Nel 2010 fondò l'avanguardia artistica chiamata posturbanismo.

Biografia

Alexej Parygin è il figlio del filosofo russo Boris Parygin. Laureato presso la facoltà di Grafica dell'Università pedagogica statale di Russia Herzen (1982-1989); ha frequentato lo studio di V.I.Suvorov (1982). È l’organizzatore e membro del gruppo artistico "Union No. 0" (Leningrado, 1986-1989) e del laboratorio creativo "Nevsky-25" (Leningrado, 1987-1990). È membro dell'Unione degli artisti della Russia di San Pietroburgo (dal 1994); della Società di Acquarellisti di San Pietroburgo (dal 1997); dell’Association of Art Critics (dal 2003).

Dalla fine del 1989 si dedica alla realizzazione di libro d'arte con elementi di poesia visiva. Dalla metà degli anni '80 si dedica alle tecniche grafiche stampate quali principalmente la serigrafia, xilografia, litografia, linoleografia e rilievografia su cartone. Ha un dottorato in storia d'arte esponendo in tesi "Serigrafia come fenomeno dell'arte del XX secolo" (Шелкография как феномен искусства XX века, 2002). Utilizza tecniche come pittura, collage e grafica nel piccolo formato, sculture in legno sconfinando nell’installazione, nella performance, nell’arte-oggetto e così via. Dal 2010 sviluppa il concetto utopico della forma d'arte dopo la morte dell'arte "Post-urbanismo".

Esperienza didattica dal 1988: Università pedagogica statale di Russia Herzen (2020-2021); Università statale di tecnologia e design di San Pietroburgo (2018-2019); Lesotechničeskaja Akademija (2017-2019); Università statale di tecnologia e design di San Pietroburgo (2003-2012); Università dei sindacati umanitari di San Pietroburgo (1995-2001).

Alexej Parygin vive e lavora a San Pietroburgo.

Collezioni museali

• British Library. (Londra)[1]
• Getty Museum. Getty Research Institute. (Los Angeles).
• Princeton University Library. Rare Books and Special Collections Dept. (New Jersey).[2]
• Van Abbemuseum. Russian book art collection LS (Albert Lemmens & Serge Stommels). (Eindhoven).[3]
• SLUB. (Dresda).[4]
• Università di Amburgo. (Amburgo)
• Museo nazionale di Varsavia. (Varsavia)
• Luciano Benetton Collection Imago Mundi. Gallerie delle Prigioni. (Treviso)
• Archivio di Comunicazione Visiva e Libri d’Artista. (Caltanissetta)[5]
• Galleria d'arte statale di Astrakhan. (Astrachan')
• Ermitage. (San Pietroburgo)
• Museo russo. (San Pietroburgo)
• Biblioteca nazionale russa. (San Pietroburgo)
• Museo Puškin delle belle arti. (Mosca)
• Biblioteca di Stato russa. (Mosca)
• Museo Statale di Belle Arti della Repubblica del Tatarstan. Collezione grafica. (Kazan')
• Museo delle Belle Arti di Volgograd intitolato a I. Mashkov. (Volgograd)
• Museo d'arte regionale di Murmansk. Collezione grafica. (Murmansk)
• Museo delle Belle Arti di Omsk. Collezione grafica. (Omsk)
• Museo delle Belle Arti del Daghestan intitolato a P. S. Gamzatova. (Machačkala. Daghestan)
• Museo d'arte Nesterov. (Ufa)

Mostre collettive

• Al di là della guerra. Mostra collettiva di arte russa contemporanea. — Fondazione Sormani Prota – Giurleo. Sormano. 2022[6].
• Quel sottile filo rosso che sorresse il mondo. — Galleria Lineadarte Officina Creativa. Napoli. 2022[7].
• Nuovi corpi nuove forme, Libri d’Artisti — Libri Oggetto (Dalla collezione Archivio di Comunicazione Visiva e Libri d’Artista). — Galleria Civica d'Arte di Palazzo Moncada. Caltanissetta. 2022.[8]
• 5ª Bienal Internacional de Gravura „Lívio Abramo“. — Casa da Cultura Luiz Antonio Marinez Corrêa. Araraquara. 2018 — 2019.
• OSTEN Biennial of Drawing. — National Gallery of Macedonia — Chifte Hammam. Skopje. Macedonia del Nord. 2018
• E’CARTA Mini carte contemporanee. — MAiO Museo dell’Arte in Ostaggio e delle grafiche visionarie. Cassina de' Pecchi. 2018.
• Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d’artista. — Maschio Angioino. Napoli. 2018.[9]
• Sculture da Viaggio — omaggio a Bruno Munari. — Museo regionale interdisciplinare di Caltanissetta. Caltanissetta. 2017[10][11].
• Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher. — Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg. Amburgo. 2013 — 2014.
• V Bienal Internacional de la Acurela. — Città del Messico. 2002 — 2003.

Bibliografia

Monografie di A. Parygin

• (RU) Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб.: СПб ГУТД, 2010. — 304 с. — ISBN 978-5-7937-0490-8[12]
• (RU) Парыгин А. Б. Шелкография как искусство. Техника, история, феноменология, художники. — СПб.: СПб ГУТД, 2009. — 261 с. — ISBN 978-5-7937-0397-0

Articoli di A. Parygin

• (EN) Parygin Al. A City as an Artist's Subjectivity / Artist’s Book Yearbook 2022-2023. Edited by Sarah Bodman. — Bristol: CFPR (Centre for Fine Print Research). University of the West of England, 2022. — 292 pp.
• (RU) Парыгин А. Б. Постурбанизм как гипотеза. — Петербургские искусствоведческие тетради, выпуск 68, СПб: АИС, 2022. — С. 255-259. ISBN 978-5-906442-32-1
• (RU) Парыгин А. Б. Созерцание денег (авторский комментарий к проекту). — Петербургские искусствоведческие тетради, выпуск 68, СПб: АИС, 2022. — С. 260-265. ISBN 978-5-906442-32-1
• (EN) "A City as the Artist's Subjectivity" is an Artist is a large Russian project... // Book Arts Newsletter. — No. 140. 2021, July — August. — P. 46-48. pdf (PDF), su bookarts.uwe.ac.uk, ISSN 1754-9086 (WC · ACNP). URL consultato il 22 febbraio 2022 (archiviato l'11 febbraio 2022).
• (RU) Парыгин А. Б. Печатная графика между «вчера» и «завтра» // Вст. ст. каталога «Печатная графика Санкт-Петербургских художников». СПб: СПб СХ. 2020. — 192 с., С. 3—8
• (RU) Парыгин А. Б. Искусство авангарда в системе обучения студентов-средовиков. В сб.: Три века поисков и достижений. Отечественное искусство XVIII–XX веков. — М.: БуксМАрт, 2020. — 184 с. — С. 133-136. ISBN 978-5-907043-50-3
• (FR) Paryguine А. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt — Nu. 6; Juin 2018. — Paris. — pp. 26–28 (fra)
• (DE) Parygin A. B. Ljukšin, Jurij, Ljagačev, Oleg // Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker. — Walter de Gruyter. Band 85 — 2015, 540 S. ISBN 978-3-11-023190-8
• (DE) Parygin A. B. Lapšin, Nikolaj; Kuindži, Archip // Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker. — Walter de Gruyter. Band 82 — 2014, 539 S. ISBN 978-3-11-023187-8
• (DE) Parygin A. B. Konasevic, Vladimir; Korolcuk, Andrej; Kopylkov, Michail; Kofanov, Nikolaj // Allgemeines Künstlerlexikon. — Walter de Gruyter. Band 81 — 2013, 540 S. ISBN 978-3-11-023186-1
• (DE) Parygin A. B. Koselochov, Boris; Kovencuk, Georgij; Kovalskij, Sergej // Allgemeines Künstlerlexikon. — Walter de Gruyter. Band 80 — 2013, 540 S. ISBN 978-3-11-023185-4
• (DE) Parygin A. B. Konasevic, Vladimir; Korolcuk, Andrej; Kopylkov, Mikhail; Kofanov, Nikolaj // Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker. — Walter de Gruyter. Volume 81 — 2013, 540 p. ISBN 978-3-11-023186-1

Cataloghi della mostra

• (IT) Quel Sottile filo Rosso che sorresse il mondo // VentiPerVenti. Catalogo. Napoli: Lineadarte, 2022. — 180 p. — P. 113.
• (RU) (EN) (IT) Imago Mundi/ Beyond the Black square. Contemporary Artists from St. Petersburg. Texts: Luciano Benetton, Liliana Malta, Gleb Ershov. — Treviso: Antiga Edizioni, 2021. — 480 pp. — P. 308-309. ISBN 978-88-8435-135-7[13][14]
• (RU) III Международная триеннале современной графики в Новосибирске. Новосибирский государственный художественный музей. Новосибирск. 16 сентября — 14 ноября 2021[15]
• (RU) (EN) Город как субъективность художника. Групповой проект в формате книги художника/ Каталог. Авт. вст. статей: Парыгин А. Б., Марков Т. А., Климова Е. Д., Боровский А. Д., Северюхин Д. Я., Григорьянц Е. И., Благодатов Н. И.. Под общей редакцией Парыгина А. Б. — СПб: Изд. Т. Маркова. — 2020. — 128 с. ISBN 978-5-906281-32-6
• (RU) (EN) The Looking Glass and Through It. International art project. Catalog / Зеркала и зазеркалье. Международный выставочный проект. Каталог. МИСП. Авт. вст. статей: Толстая О., Шакирова Л., Пацюков В., Ипполитов А. СПб: НП-Принт. — 2020. — 208 с.
• (RU) 4-я Казанская международная биеннале печатной графики "Всадник". Каталог / Авт. вст. ст. О. Л. Улемнова. Казань: Заман. — 2019. — 128 с. ISBN 9785442801408
• (RU) IX Международная выставка Уральской триеннале печатной графики. Каталог / Авт. сост. И. Н. Оськина. Уфа. — 2019. — 216 с.
• (EN) (KA) Artisterium XII. Artisterium On the Road // Catalog (7 notebooks in the cover). Tbilisi: Artisterium. — 2019.[16]
• (FR) Nuire № 5. Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d’Ille sur Tet Catalogne nord // Catalog. Ille sur Tet. — 2019. — 95 p. P. 82.
• (PT) 5ª Bienal Internacional de Gravura "Lívio Abramo" // Catalog. Araraquara/SP. — 2019. — 23 p.[17]
• (EN) (MK) OSTEN BIENNIAL of DRAWING Skopje 2018 // Catalog. Skopje: Остен музеј на цртеж — 2018. — 224 р. ISBN 978-608-4837-04-6[18]
• (EN) MicroMacroCosm // Catalog. Mumbai. IPEP — 2018. — 24 p.
• (IT) Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d’artista // Catalogo Biennale del libro d’artista IV Edizione. Napoli: Lineadarte, 2018. — 180 p.
• (EN) Third International Printmaking Biennial in Cacak // Catalog. Cacak. — 2018. — 105 р.[19]
• (EN) (HR) “17. INTERBIFEP” Mezinárodní bienále festivalu portrétu // Catalog. Tuzla: Mezinárodní portrétní galerie Tuzla. — 2018. — 186 p.[20]
• (DE) Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher 1989—2013. LS collection Van Abbemuseum Eindhoven. Antje Theise, Klara Erdei, Diana Franssen. Eindhoven, 2013. — 120 p.[21]
• (ES) V Bienal Internacional de la Acurela. Articolo introduttivo: Dr. Gerardo Estrada, A. Guati Rojo. Mexico, 2002. — 88 p.
• (RU) II-й Международный фестиваль экспериментальных искусств и перформанса/ Каталог. Авт. вст. ст.: Л. Скобкина. СПб: ЦВЗ Манеж, 1998. — 63 с.
• (RU) Равноденствие// Буклет к выставке на Невском 20. — Автор вступит. ст. Юдина Т. К. Галерея ТСХ. СПб., 1991.

Galleria d'immagini

• 
  1986, pastello
• 
  1990, serigrafia
• 
  1997, olio su tela
• 
  2017, xilografia
• 
  2018, acquerello
• 
  2019, linoleografia
• 
  2019, serigrafia

Note

Altri progetti

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Alexej Parygin

Collegamenti esterni

Controllo di autorità	VIAF (EN) 280508171 · ORCID (EN) 0000-0001-7212-0683 · LCCN (EN) no2021116327 · GND (DE) 131887203

Portale Arte

Portale Biografie

На других языках

---

[en] Alexey Parygin

Alexey Borisovich Parygin (Russian: Алексе́й Бори́сович Па́рыгин; (December 2, 1964 in Leningrad). Soviet and Russian artist, philosopher, art historian, art theorist and curator. Author of projects: Contemplation of Money (1998), Art is a Business (2000), Art in the Forest (2005), City as the Artist’s Subjectivity (2020), Posturbanism Project (2010-2022).

---

- [it] Alexej Borisovič Parygin

---

[ru] Парыгин, Алексей Борисович

Алексе́й Бори́сович Па́рыгин (род. 2 декабря 1964, Ленинград) — российский художник: живописец, график, художник книги, скульптор, педагог[1][2], эссеист. Кандидат искусствоведения (2002)[3]. Исследователь искусства: автор статей по истории печатной графики и монографии Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена (2010). Коллекционер графики. Куратор ряда выставок и арт-проектов, в т.ч. — Город как субъективность художника (2020). Основные персональные проекты: Созерцание денег (1998), Искусство — это бизнес (2000), Искусство в лесу (2005), Posturbanism project (2010). Автор социально-философской концепции — Постурбанизм.

---

---