Карл Шмид (нем.Karl Schmid; 10 мая 1914[1][2][3], Цюрих[2] — 13 августа 1998[2][3], Цюрих[2][3]) — швейцарский художник, педагог, скульптор, гравер, иллюстратор, графический дизайнер и живописец, работавший с 1930-х по 1990-е годы.
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Шмид; Шмид, Карл.
K. Шмид — Научная иллюстрация 1940-х годов. Источник изображения: Памятная записка о срочных вмешательствах «Зигфрида» профессора Шарля Перре, Монтрё, 1947 год.
Карл Шмид родился в Цюрихе. Его отец, еврей по происхождению, погиб во время Первой мировой войны. Его мать, оказавшаяся в крайней нищете, страдала эпилепсией и шизофренией; при каждой её госпитализации Карла отправляли в детский дом, где он провел детство и большую часть юности.[4]
Карл мечтал стать врачом-хирургом, но также проявлял страсть к резьбе по дереву, которую он продолжал изучать, обучаясь на столяра и плотника. Это ремесленное обучение послужило основой для его последующей работы в качестве художника. Одновременно он посещал вечернюю среднюю школу и некоторые продвинутые курсы в Школе искусств и ремесел.[5] Карл проводил часть своего свободного времени в публичной библиотеке в Цюрихе, где он читал обо всем, отдавая предпочтение литературе и, прежде всего, искусству.[4] В годы своего становления он познакомился с художниками Оскар Кокошка и Эрнст Людвиг Кирхнер .[5][6] Шмид и Кирхнер встретились в Давосе, в санатории для больных туберкулезом, которым они оба в то время болели. «…Их болезнь, но ещё более их общий энтузиазм в отношении новой выразительной концепции искусства, сблизили их, и между ними быстро завязалась глубокая дружба».[5]
В 1932 году Карл посещал лекции Поля Клермонта (профессора хирургии Цюрихского университета) в качестве вольнослушателя. Клермон обратил внимание на молодого человека, сосредоточенного на рисовании во время занятий. Он распознал талант Карла к изображению анатомии человека, похвалил его работы и впоследствии нанял его в качестве хирургического иллюстратора — первого в своем роде — в Цюрихском университете. С 1932 по 1941 год Шмид делал иллюстрации для научных изданий.[5]
Примерно в это время Карл также женился на докторе-психиатре Эрике Бильфингер. От их союза родилось двое детей.
Научные рисунки привлекли внимание Вальтера Гропиуса, одного из основателей Баухауса. Гропиус пригласил Карла Шмида в Штаты, преподавать в Гарвардской высшей школе дизайна. Также через Гропиуса Карл получает предложение от компании Диснея стать художником-мультипликатором. Однако, несмотря на уникальные возможности, Шмид отклонял эти приглашения по семейным обстоятельствам.[4] Позже Гропиус познакомил Карла Шмида с Йоханнесом Иттеном, директором Цюрихской школы прикладного искусства (ныне Университет искусств в Цюрихе) . Иттен захотел нанять его в качестве преподавателя.
В 1944 году Карл Шмид создал один из первых курсов научного рисования, который он продолжил преподавать до 1971 года[6]
K. Шмид — Без названия (датируется 70-ми годами) — скульптура из окисленного железа, 145 x 45 см.
Карл переехал с семьей в район Зеефельд в Цюрихе. Благодаря постоянному заработку от преподавания в школе, он смог позволить себе первую собственную мастерскую в бывшей конюшне виллы Герольд на Клаусштрассе.[5]
Весной 1944 года Карл Шмид впервые встретился с Хансом Арпом в Цюрихе, в доме своих друзей-коллекционеров. В то время Арп горевал из-за потери своей первой жены, Софи Таубер-Арп, которая погибла годом ранее в результате несчастного случая в доме Макса Билля, где они гостили.[7] Позже Макс Билль водил Арпа в студию Шмида, пытаясь помочь своему другу преодолеть депрессию с помощью новых художественных проектов. С этого момента между Шмидом и Арпом установились дружба и сотрудничество на всю жизнь. В дальнейшем Шмид создал для Арпа деревянные рельефы, ксилографии и книгу художника «Элементы» («Elemente»).[4][7]
В 1956 году Карл Шмид был также назначен руководителем подготовительного курса в Школе прикладного искусства: Vorbereitungsklasse. В 1962 году он переехал в свой дом-мастерскую в Гокхаузене. Там он оборудовал мастерские для занятий всеми видами искусств: живописью, резьбой по дереву, гравировкой и даже кузницу, где он создал большинство своих железных и бронзовых работ в 70-е и 80-е годы.[5][8] Его единственная антологическая выставка прошла в 1965 году в Хельмхаусе, где были выставлены его работы вместе с работами его учеников: «Karl Schmid und seine Schuler» (Карл Шмид и его ученики)[5][9]
Начиная с 60-х годов, он получал множество заказов на создание фресок в школах, общественных и частных зданиях в кантонах Цюрих, Цуг, Граубюнден и Тессин.
В 1971 году, в возрасте 57 лет, он досрочно ушел на пенсию из-за обострения болезни, от которой он уже некоторое время страдал., Однако он продолжал заниматься искусством, создав ряд произведений, в том числе несколько архитектурных фресок.[5] В последние годы жизни Карл становился все более замкнутым: «…и, наконец, долгие годы, в течение которых он избегал общения с друзьями ради выполнения своей художественной миссии, что привело его на путь изоляции».[5]
Карл Шмид умер 13 августа 1998 года в больнице Ноймюнстер в Цюрихе. Он похоронен на кладбище Триемли.
Художественное наследие
K. Шмид, Die Lustmühle im Kanton Aargau — «Мельница наслаждений в кантоне Ааргау» (1960-е г.г.) — рельеф из вишневого дерева.
Творчество Карла Шмида включает рисунки, литографии, ксилографии, гравюры на ткани, картины маслом, акварели, гобелены, барельефы, скульптуры из дерева, камня и железа, настенные росписи и архитектурные рельефы.
K. Шмид — Der gedeckte Tisch — «Накрытый стол», 1955 — Подготовительная картина к гобелену
«Искусство Карла Шмида простирается от строго натуралистических работ (научные иллюстрации) до абстрактных композиций».[10]
«Творчество Карла Шмида включает рисунки, литографии, ксилографии, гравюры на ткани, картины маслом, акварели, гобелены, барельефы, скульптуры из дерева, камня и железа, настенные росписи и архитектурные рельефы».[11]
Городские художественные работы
«Карл Шмид был мастером сопереживания современной архитектуре».[5]
В конце 1970-х годов ETH (Федеральный политехнический институт Цюриха) хотелприсвоить ему почетную степень в области архитектуры, но он отказался.[12] Он выполнил фрески в школах, общественных и частных зданиях в кантонах Цюрих, Цуг, Граубюнден и Тессин.
K. Шмид — Без названия (датируется 80-ми годами) — акриловая роспись по дереву, 120 x 80 см
Некоторые из его наиболее значительных произведений (в Швейцарии):
1965-66 детский сад «Альтбах», Брюттиселлен (ZH) — настенная роспись
1965-67 Schulhaus Gutschick, Винтертур (ZH)[13] — 1965, сад символов, дубовые рельефы (атриум — первый этаж), 1967 настенная роспись (внешний вход)
1966 дом престарелых Нойбюль, Воллисхофен, Цюрих (ZH)[14] Dämmerung (Сумерки), настенная роспись (лестница), указатель направления, выполненный из железа (атриум у главного входа), настенная роспись со знаками зодиака, 12 знаков зодиака, железные настенные рельефы (по одному на каждый бельэтаж, всего 12 этажей)
1967 исследовательский центр «Агроскоп», Цюрих (ZH) — фриз из железобетона, 40 м над входом (Бетонфрис)
1968 спортивный центр «Тру», Скуоль (ГР) — настенная роспись в крытом плавательном бассейне
1970 государственная школа Rämibühl, Rämistrasse 58, Цюрих (ZH)[15] — настенная роспись: кафетерий, вход в кафетерий, гараж-коридоры, лестница-атриум
K. Шмид, Licht und Schatten — «Свет и тени», 1993 — Акварель на картоне с рамой из окисленного железа, 70 x 41 см. 1974 кладбище Триемли — Цюрих (ZH)[16] — Тротуарная мозаика
1975 жилой дом, Клаусштрассе 4, Цюрих (ZH) — Абстрактные декорации — вестибюль главного входа и лестница
1980-е годы дом Шмида — Лионца, Чентовалли (TI) — Наружная настенная роспись
Выставки
Карл Шмид был независимым, идеалистическим художником. Он не хотел участвовать в традиционном рынке искусства и (очень часто) предпочитал продавать свои работы непосредственно коллекционерам, которых знал лично. Его редкие выставки проходили, как правило, по инициативе государственных или частных учреждений.[4]
K. Шмид, Освенцим (датируется 60-ми годами) — скульптура из окисленного железа, 145 x 45 см.
В 1957 году его рисунки экспонировались на групповой выставке «Рисунок в творчестве молодых швейцарских художников и скульпторов», Берн, Кунстхалле, 03/08/1957 — 08/09/1957.[17]
Его единственная ретроспективная выставка состоялась в 1965 году вместе с его учениками из Школы прикладного искусства: «Karl Schmid und seine Schuler» (Карл Шмид и его ученики) — Хельмхаус, Цюрих, 23/01/1965 — 28/02/1965. По этому случаю Кунстхаус Цюриха приобрел рельеф из вишневого дерева Die Lustmühle im Kanton Aargau.[18] (Мельница наслаждений в кантоне Ааргау).[5]
Персональная выставка, в составе коллективной экспозиции: «Пять швейцарских художников» в SKA на Вердмюлеплац, Цюрих, 06/03/1991 — 19/04/1991.[19]
В 2004 году Фонд Риттера-Хюрлиманна организовал посмертную выставку «Erinnerungen an Karl Schmid» («Воспоминания о Карле Шмиде»). Устер, вилла Грюнхольцер, 01/05/2004 — 16/05/2004.[20]
Карьера преподавателя
В 1944 году Карл Шмид начал вести занятия по научному рисунку в Цюрихской школе прикладного искусства, получив официальное приглашение от директора Йоханнеса Иттена.
В 1956 году ему также было поручено преподавание подготовительного курса. «Он принял эту ответственность с отеческой преданностью. (…) Его великие образцы для подражания, Рудольф Штайнер и Генрих Песталоцци, вдохновляли его относиться к своим ученикам с глубочайшим уважением. Он привнес много новых идей в преподавание, начиная с самых простых упражнений. Однако он требовал, чтобы они выполнялись с абсолютной преданностью и совершенным мастерством. Он постоянно направлял своих учеников к тому, чтобы они установили связь с той „красотой“, о которой мечтали, благодаря чуткости, настойчивости и внимательности.»[5]«Карл Шмид должен был стать учителем. Его ученики всегда непосредственно отражали формальные элементы, материалы, внутренние творческие процессы, которым он учил. (…) Шмид никогда не передавал своим ученикам в процессе преподавания только стиль, но скорее видение целого мира, находящегося в смятении».[9]
Проекты с участием его учеников
1958 — Буклет Punktgeschichten / «Рассказы о точках», который появился на свет как классный проект. «С помощью самых простых инструментов — заточенного гвоздя — его ученики делали гравюры на полированных досках из грушевого дерева. Затем пластины отправлялись на печать в местную типографию. С помощью этого аскетически простого упражнения по дизайну ученики осознали бесконечное творческое богатство, которое можно найти во всех вещах, даже в самом маленьком творческом элементе, известном человечеству, — точке».[5]
1962 — Иллюстрации для гербария: «Unkräuter», (Сорняк) для компании Ciba-Geigy .[6]
" Все дикорастущие растения Швейцарии нужно было точно изобразить акварелью.Вся работа длится семь лет и в итоге включает в себя около 180 акварельных тарелок, выработанных с предельной точностью "[5] В этот же период дидактический дизайнерский опыт со студентами: столовый сервиз из деревянных столовых приборов.[9]
1965 — Иллюстрации для гербария: «Unkräuter» (Сорняки) для компании Ciba-Geigy Конрада Гесснера .[6]
1965 — Карл Шмид получает приглашение от Кунстхауса Цюриха выставить свои произведения искусства в Хелмхаусе.[12]
K. Шмид и его студенты из Кунстгевербешуле — (фотография 60-х годов)
«Он с радостью принял приглашение и предложил также показать работы своих студентов из подготовительного курса и класса научной иллюстрации. Он чувствовал, что его образовательный вклад был неотъемлемой частью его творческой деятельности»[5]
Макс Билл, которому было поручено составить предложение по реформе Школы искусств и ремесел, в своих заключительных замечаниях заявил, что институт должен быть закрыт из-за устаревших методов обучения. Новаторским он считает преподавание лишь нескольких курсов, среди которых он упоминает курс Карла Шмида.[5]
Студенты Карла Шмида
Оливьеро Тоскани, коммерческий и модный фотограф, писатель, политик, коммуникатор, создатель корпоративных имиджей и рекламных кампаний для Benetton, Chanel, Esprit, Fiorucci . Он учился в Цюрхерской кунстгевербешуле с 1961 по 1965 год[21] . ТТоскани вспоминает, что именно Шмид подтолкнул его к занятиям фотографией: в свое время Тоскани хотел стать художником. Шмид взял его в Цюрихский зоопарк, чтобы он рисовал животных (это был один из обычных методов обучения Шмида)[20] и после просмотра его рисунков он любезно предложил ему заняться фотографией.
Харальд Нагели был его учеником с 1957 по 1962 год. Более известный как «Брызгальщик из Цюриха», он был предшественником стрит-арта в конце семидесятых.
Ганс Руди Гигер, с 1959 по 1960 год. Художник, дизайнер, иллюстратор и скульптор. Работал в индустрии CGI/спецэффектов; вместе с Карло Рамбальди создал/идею главного существа в фильме «Чужой». В 1980 году получил премию «Оскар» за лучшие спецэффекты в кинематографе.
Курт Лауренц Мецлер, с 1958 по 1963 год. Скульптор
Харди Хепп, с 1962 по 1966 год. Художник, рисовальщик и музыкант.
Фреди М. Мурер, с 1960 по 1964 год. Продюсер, автор сценария, рассказчик, фотограф и дизайнер
Эрнст Гензи, 1951-54 гг. Скульптор
Лео Пол Эрхардт, 1966-68 гг. Скульптор и фотограф (работал с Тоскани)
Адриан Фрутигер — Шрифты: Полное собрание сочинений * Das Werk: Architektur und Kunst Nr 43 (1956) Zeichnen im Zoo
Статья Урса П. Эйгенманна, Карла Шмида — Versuch eines Portraits / «Карл Шмид — Попытка портрета», опубликованная в журнале Gockhuser № 3, май-июнь 1988 г.
Статья NZZ, написанная П. Вердером к 70-летию Карла Шмида, (10.05.1984) — также цитируется Урсом П. Эйгенманном, Karl Scmid-Versuch eines Portraits (Карл Шмид-Попытка портрета), опубликованная в журнале Gockhuser n.3 май-июнь 1988 г.
Статья опубликована в Der Silthaler от 16.07.76 — ZHdK Archive
Статья: Кристин Лариол, Интервью с Харди Хеппом, Die Lint, 13.01.1993 (Архив ZHdK)
Каталог: C. Neuenschwander Karl Schmid un seine Schüler, Zürcher Kunstgesellschaft, 1 965
Каталог персональной выставки К. Шмида с 6 марта 1991 г. по 19 апреля 1991 г. в рамках выставки «Пять швейцарских художников» в SKA на Вердмюлеплац в Цюрихе. (Архив Фонда К.Шмида).
Das Werk: Architektur und Kunst Nr.46 (1959) Sekundarschulhaus in Mollis, Glarus
Das Werk: Architektur und Kunst Nr.46 (1959) Zur farblichen Raumgestaltung im Schulhaus * Das Werk: Architektur und Kunst Nr.49 (1962) Design-pädagogische Experimente von Karl Schmid
Das Werk Chronik № 3 (1965), страницы 67-68 Статья: HC, Karl Schmid und seine Schüler (Карл Шмид и его ученики)
Das Werk: Architektur und Kunst Nr.54 (1967) Alterssiedlung Neubühl в Цюрихе
Das Werk: Architektur und Kunst Nr.55 (1968) Die künstlerischen Beiträge im Schulhaus Gutschick in Winterthur
Die Kunst im öffentlichen Raum der Stadt Zürich. 1300 Werke — eine Bestandesaufnahme, Bernadette Fülscher * Schweizer Ingenieur und Architekt Nr 116 (1998) Эдуард Нойеншвандер, ein Gespräch
Карл Шмид — художник и скульптор 1914—1988 гг. Его дом в Гокхаузене в октябре 1988 г. "Фотографии Райнера Туггенера — (Архив Фонда К. Шмида)
Карл Шмид, Zeichen und Wege einer Freundschaft (Знаки и пути дружбы), текст, сопровождающий гравюры на дереве, взят из 2-го издания книги художника Арпа Элементе / «Элементы» 1949 г., ручное издание. Тираж 200 экземпляров пронумерован и подписан Арпом.
АА. VV, Versuch eines Lebensbildes / «Попытка образа жизни», из Erinnerungen an Karl Schmid, каталог посмертной выставки, посвященной Карлу Шмиду, Устер, февраль 2004 г.
WERK Chronik № 3 (1965) WERK Chronik (Zeitschrift) — Карл Шмид и невод Шюлер
Рудольф Бренненштуль, Design-padagogische Experimente von Karl Schmid — (Эксперименты по образовательному дизайну Карла Шмида) Статья опубликована в Werk n. Schweizer Ingenieur und Architekt № 36, 3 (сентябрь 1998 г.) Карл Шмид цум Геденкен
Schweizerische Bauzeitung Nr 90 (1972) Der neue Friedhof Uetliberg в Цюрихе
Zeitschrift für Landschaftsarchitektur Nr 13 (1974) Der neue Friedhof Uetliberg в Цюрихе
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025 WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии
Медиафайлы на Викискладе
