art.wikisort.org - СоздательТатьяна Константиновна Антошина (род. 1 мая 1956, Красноярск, СССР) — современная российская художница, кандидат искусствоведения, член Союза художников России[1].
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Антошина; Антошина, Татьяна.
Татьяна Антошина |
---|
|
Дата рождения |
1 мая 1956(1956-05-01) (66 лет) |
Место рождения |
Красноярск |
Гражданство |
СССР
Россия |
Жанр |
феминистское искусство, современное искусство, постмодернизм |
Учёба |
Красноярский Государственный Художественный институт Московская государственная художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова |
Награды |
|
Сайт |
antoshina.com |
Работает в разных жанрах и техниках современного искусства — скульптуре и инсталляции, фото и видео, живописи и графике.
Биография
Родилась 1 мая 1956, Красноярск, СССР. В 1983 году окончила Красноярский Государственный Художественный институт. В 1991 году окончила аспирантуру в Строгановском училище. С 1994 года занималась дизайном интерьеров в студии «Лаборатория современного дизайна».
Автор фотографического цикла «Музей женщины» (1996—2009), который несколько раз включался в ретроспективные музейные показы российского феминистского искусства[2][3][4][5][6][7].
С января по март 2001 года — стипендиат резиденции Yaddo, Нью-Йорк[8] С 2005 года — стипендиат резиденции Art Omi, США. Кандидат искусствоведения, член Союза художников России и Международного художественного фонда (МХФ).
За работу «Голубые города» была удостоена второго приза альтернативной премии «Российское активистское искусство» в номинации «Искусство музейного пространства» (церемония награждения лауреатов прошла в рамках Ассамблеи «МедиаУдар» в Зверевском центре современного искусства 4 декабря 2012 года).
Живёт и работает в Москве.
Персональные выставки
- 2017 — «Холодная земля. Северные рассказы». ЦСИ «Заря», Владивосток[9].
- 2017 — «Регги-феминизм, или 88 марта». Dukley Art Center, Котор, Черногория.
- 2015 — «Музей женщины». Галерея «Арт», Подгорица.
- 2014 — «Холодная земля». Красноярский музейный центр, Красноярск.
- 2011 — «Летающие люди». Театр «Практика», Москва.
- 2010 — «Мои любимые художники». Galerie Vallois, Париж.
- 2010 — «Алиса и Гагарин». VP Studio, Москва.
- 2008 — «Мои любимые художники». Mario Mauroner Contemporary Art, Вена, Австрия[10].
- 2006 — «Космические путешественники». Галерея М. Гельмана, Москва[11][12].
- 2004 — «Музей женщины». White Space Gallery, Лондон.
- 2002 — «Летающие люди». Тульский некрополь, Тула.
- 2002 — «Летающие люди». Тульский музей изобразительных искусств, Тула.
- 2002 — «Вуаеризм Алисы Гай». Галерея Гельмана, Москва.
- 2002 — «Я люблю». Галерея «Пальто», Третьяковская галерея, Москва.
- 2002 — «Я люблю». Галерея «Пальто», Музейный центр РГГУ, Москва.
- 2001 — «Музей женщины». Галерея Флоренс Линч, Нью-Йорк, США.
- 1999 — «Апрель в Москве». Галерея Гельмана, Москва.
- 1999 — «Музей женщины». Приволжский филиал ГЦСИ, ЦСК «Кариатида», Н. Новгород.
- 1998 — «Из фонда Женского музея». Галерея «Пальто», Малый Манеж, Москва.
- 1997 — «Музей женщины». Галерея Гельмана, Москва[3][4].
- 1997 — «Женщины России» (совместно с Т. Либерман и А. Мартыновой). Галерея Гельмана, Москва[13]..
- 1996 — «К причалу». Expo-88, Москва.
- 1996 — «Купидоны и модули» (совместно с В. Лукиным). Арт-агентство «Московский двор», Москва.
- 1992 — «Собака Баскервилей» (совместно с Ю. Лейдерманом). Фестиваль анималистических проектов, галерея «Риджина», Москва.
Собрания
Работы находятся в собраниях:
- Третьяковская галерея, Москва.
- Русский музей, С.-Петербург[14].
- Государственный центр современного искусства, Москва.
- Музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва.
- Пермский музей современного искусства, Пермь.
- Красноярский музейный центр, Красноярск.
- Музей Везербург, Бремен.
- Национальный музей женского искусства, США.
- Галерея искусства Коркоран, Вашингтон, США.
- Музей Американского университета[en], Вашингтон, США.
- Музей современного искусства[en], Казория, Италия[15].
- Пинангский государственный музей[en], Джорджтаун, Малайзия.
- Музей современного искусства (MUMOK), Вена, Австрия.
- Фонд Kolodzei Art, Нью-Джерси, США[16].
Награды
- Стипендиат резиденции The Cube Gallery, Мойра, Гоа, Индия, 2019;
- Стипендиат резиденции при ЦСИ «Заря», Владивосток, 2017;
- Стипендиат резиденции Dukley European Art Community, Котор, Черногория, 2017;
- Стипендиат резиденции Dukley European Art Community, Котор, Черногория, 2015;
- Стипендиат резиденции Kriti Варанаси, Индия, 2013;
- Альтернативная премия «Российское активистское искусство», 2012;
- Стипендиат резиденции Mariposa Канарские острова, Испания, 2012;
- Olympic Art, Olympic Fine Arts, Лондон, 2012, золотая медаль;
- Olympic Art, Olympic Fine Arts, Пекин, 2008, золотая медаль;
- Приз Пяти Колец, Olympic Landscape Sculpture Design Contest, Пекин, 2008;
- Лауреат видеофестиваля «Magmart», Неаполь, 2005;
- Стипендиат резиденции Art Omi, Ny, США, 2005;
- Лауреат «Серебряной камеры», организованной Московским музеем «Дом Фотографии», 2003;
- Лауреат «Серебряной камеры», организованной Московским музеем «Дом Фотографии», 2002;
- Стипендиат резиденции Yaddo, Ny, США, 2001;
- Победитель конкурса Современная Россия, организованного Фотоцентром на Гоголевском бульваре, Москва, 2001;
- Международный симпозиум Керамика — Живопись — Графика Бад Липпшпринге, Германия, 1992.
- Лучший доклад на научной конференции аспирантов и преподавателей Московская художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова, Москва, 1989;
- Серебряная медаль ВДНХ за преподавательскую работу, Москва, 1985;
- Лучший преподаватель Красноярской художественной академии, Красноярск, 1984.
Примечания
Ссылки
На других языках
[en] Tania Antoshina
Tania Antoshina (Russian: Таня Антошина, Татьяна Константиновна Антошина; also transliterated as Tatiana Antoshina, Tanya Antoshina, Tatjana Antoschina, Tatyana Antoschina) (b. 1 May 1956, Krasnoyarsk Siberia, Russia), is a Russian contemporary artist, curator, PhD in art history, one of the first participants of the gender movement in Moscow art.[2] In 1991 she completed postgraduate studies at the Stroganov Moscow State University of Arts and Industry, then pursued design at the Modern Design Laboratory since 1994. She received a PhD in Fine Arts Stroganov Moscow State University of Arts and Industry. Antoshina is a member of the Moscow Artists Union. Her work has been widely exhibited, including the Venice Biennale including the Venice Biennale in the Pavilion of Mauritius in 2015 (The Pavilion of Mauritius was introduced in 2015 with an exhibition ‘From One Citizen You Gather an Idea’), and is in the permanent collections of several museums.[3][4]
- [ru] Антошина, Татьяна Константиновна
Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025
WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии