art.wikisort.org - Создатель

Search / Calendar

Гео́рг Ба́зелиц (нем. Georg Baselitz, настоящее имя Ханс-Георг Керн (нем. Hans-Georg Kern); род. 23 января 1938, Дойчбазелиц) — немецкий живописец, график и скульптор, принадлежит к числу самых дорогих из ныне живущих художников. Неоэкспрессионист, один из основоположников стиля «Новые дикие».

Георг Базелиц
нем. Georg Baselitz
Имя при рождении Ханс-Георг Керн
Псевдонимы Hans-Georg Kern; Baselitz, Hans-Georg
Дата рождения 23 января 1938(1938-01-23) (84 года)
Место рождения Дойчбазелиц
Страна
  •  Германия[1]
  •  Австрия
Жанр неоэкспрессионизм
Учёба Высшая художественная школа (Западный Берлин)
Стиль неоэкспрессионизм, Новые дикие
Награды
 Медиафайлы на Викискладе

Биография и творчество


Ханс-Георг Керн родился в 1938 году в семье учителя начальной школы[2]. Заниматься живописью начал в 1955 году, беря частные уроки[3].

В 1956 году переехал в Восточный Берлин, где поступил в Высшую школу изящных искусств, но был вскоре исключён из училища за «политическую незрелость»[3]. После этого переехал в Западный Берлин, где продолжил обучение в Высшей художественной школе.

В 1958 году, после переезда в Западный Берлин, Базелиц встретил свою будущую жену Эльке Кретчмар. В это же время складывается его собственный узнаваемый стиль; он пишет серию картин, в том числе «Uncle Bernhard»/«Onkel Bernhard.»

В 1961 он изменил своё имя на Георг Базелиц, в память о родном городе[4]. Вместе с другим молодым художником из Саксонии, Ойгеном Шёнебеком  (нем.), он в том же году устроил в районе Вильмерсдорф выставку «Пандемониум-1». На этой выставке художниками был провозглашён манифест, противопоставлявший их творчество господствовавшему в то время абстрактному искусству[2]. Базелиц всегда тяготел к предметным, фигуративным мотивам, при этом особо ценил принцип арт-провокации, изображая фигуры порой в таких провокационно эксгибиционистских позах, что, например, в 1963 году во время персональной выставки художника в галерее Werner & Katz в Берлине произошёл скандал. Две его картины «Большая ночь в бадье» («The Big Night Down The Drain», 1962/1963) и «Обнажённый человек» («Naked Man», 1962) были запрещены к показу как непристойные[2].

Главным рубежом творческой зрелости Базелица можно считать вторую половину 1960-х годов. В это время появились так называемые «фрактурные картины» (от нем. Frakturbildern), где человеческие фигуры и предметы оказываются разделёнными на отдельные горизонтально ориентированные сегменты[5]. Изображаемые предметы выступают в качестве фона для живописи. Свою цель художник сформулировал таким образом: «Реальность — это сама картина, но совсем не то, что на картине»[6]. В 1969 году в работе «Лес на голове» Базелиц выразил свой отказ от содержательных аспектов. Траектории нанесения красок показывают, что Базелиц писал свои картины в стиле «движения вокруг оси».

С конца 1960-х годов фирменным приёмом Базелица стал «перевёрнутый образ» (изображение фигур вниз головой). Таким образом он стремился преодолеть главенство содержания над формой[4].

В 1970-е годы у Базелица прошли выставки в Мангейме, Гамбурге, Касселе, Амстердаме, участие в Биеннале в Сан-Паулу. В конце 1970-х он занялся скульптурой. Первым опытом была «Модель для скульптуры» (1979/1980) — раскрашенная скульптура из дерева. Влияние экспрессионизма сказывается на его скульптурных работах ещё более явно, чем в его картинах[6]. В 1980-е известность художника растёт; его стиль становится более агрессивным.

В 1990 — первая большая выставка в Восточной Германии (Национальная галерея в Старом музее Берлина). В 1993 Базелиц оформляет постановку оперы Харрисона Бёртуистла «Панч и Джуди» в Амстердаме. В 1995 — большие выставки в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке, Вашингтоне и Лос-Анджелесе.

Базелиц занимал пост профессора Академии художеств в Карлсруэ и западноберлинской Высшей художественной школе.


Признание


Кавалер Ордена литературы и искусства (1989), обладатель Австрийского почётного знака «За науку и искусство» (2004), лауреат Императорской премии Японии (2006)[7].


Стиль


В 1970-е годы Базелиц прославился своими перевернутыми изображениями. Его считают революционным художником, поскольку он привлекает внимание зрителей к своим работам, заставляя их задуматься и пробуждая их интерес. Сюжеты картин кажутся не такими важными, как визуальное восприятие работы. На протяжении своей карьеры Базелиц менял свой стиль, начиная с наложения субстанций и заканчивая своим стилем, начиная с 1990-х годов, который больше фокусируется на ясности и плавных изменениях. Его рисунки и картины последних десяти лет показывают, что художник пересматривает, исправляет и изменяет свои более ранние работы. Саморефлексия идет рука об руку с беззаботным и удивительно свободным графическим стилем[8].


Примечания


  1. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  2. 100 художников, 1999, с. 10.
  3. IFA.
  4. Guggenheim.
  5. Art Institue Chicago. Woodman (Waldarbeiter), 1969. Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано 23 сентября 2016 года.
  6. 100 художников, 1999, с. 11.
  7. Preise und Stipendien (недоступная ссылка). Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано 22 февраля 2006 года.
  8. zephir.ch. Georg Baselitz (англ.). kunstmuseumbasel.ch. Дата обращения: 22 сентября 2020. Архивировано 5 августа 2020 года.

Литература



Ссылки



На других языках


[de] Georg Baselitz

Georg Baselitz (* 23. Januar 1938 in Deutschbaselitz, Sachsen; eigentlicher Name Hans-Georg Kern) ist ein deutscher Maler, Bildhauer und Grafiker. International bekannt wurde er in den 1970er-Jahren mit figurativen, expressiven Gemälden. Baselitz’ künstlerische Einflüsse ergeben sich aus einer Vielzahl von Inspirationen, wie Illustrationen der Sowjetzeit, manieristische Druckgrafiken und afrikanische Skulpturen. Die Zerstörung und das Leid des Zweiten Weltkrieges haben den Künstler nachhaltig beeinflusst. In diesem Zusammenhang erklärte Baselitz in einem Interview: „Ich bin in eine zerstörte Ordnung hineingeboren worden, in eine zerstörte Landschaft, in ein zerstörtes Volk, in eine zerstörte Gesellschaft. Und ich wollte keine neue Ordnung einführen. Ich hatte mehr als genug sogenannte Ordnungen gesehen. Ich war gezwungen, alles in Frage zu stellen, musste erneut ‚naiv‘ sein, neu anfangen.“[1][2]

[en] Georg Baselitz

Georg Baselitz (born 23 January 1938) is a German painter, sculptor and graphic artist. In the 1960s he became well known for his figurative, expressive paintings. In 1969 he began painting his subjects upside down in an effort to overcome the representational, content-driven character of his earlier work and stress the artifice of painting.[1] Drawing from myriad influences, including art of Soviet era illustration art, the Mannerist period and African sculptures, he developed his own, distinct artistic language.[2]

[es] Georg Baselitz

Georg Baselitz (nacido el 23 de enero de 1938) es un pintor alemán que estudió en la antigua Alemania del Este, antes de trasladarse a la República Federal de Alemania. El estilo de Baselitz se interpreta por los estadounidenses como neoexpresionista, pero desde una perspectiva europea, se considera más bien posmoderno.

[fr] Georg Baselitz

Georg Baselitz, né Hans-Georg Kern le 23 janvier 1938 à Deutschbaselitz[1] (aujourd'hui un quartier de Kamenz en Saxe), est un artiste peintre, sculpteur, graveur et enseignant allemand.

[it] Georg Baselitz

Georg Baselitz, pseudonimo di Hans-Georg Rem (Kamenz, 23 gennaio 1938), è un pittore e scultore tedesco.
- [ru] Базелиц, Георг



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии