Софи́я Ива́новна Бодуэ́н де Куртенэ́ (польск. Zofia Baudouin de Courtenay; 2 января 1887, Дерпт, Российская империя — 28 марта 1967, Ченстохова, Польская Народная Республика) — российская и польская художница (живописец, график, художник-монументалист). Деятельница раннего русского авангарда (конец 1900-х — первая половина 1910-х годов), от которого вскоре отошла. Член-основатель общества художников-авангардистов «Союз молодёжи» (1910). В ранних работах Бодуэн де Куртенэ соединены примитивизм (принципиально отличавшийся от неопримитивизма группы Михаила Ларионова) и церковно-народное искусство; основой мышления художницы была графическая стилизация. В монументальной живописи и витражах для католических храмов тяготела к византийской и средневековой традиции.

София Бодуэн де Куртенэ
польск. Zofia Baudouin de Courtenay
Имя при рождении	София Ивановна Бодуэн де Куртенэ
Дата рождения	2 января 1887(1887-01-02)
Место рождения	Дерпт, Лифляндская губерния, Российская империя
Дата смерти	28 марта 1967(1967-03-28) (80 лет)
Место смерти	Ченстохова, Польская Народная Республика
Гражданство	Российская империя →  Польша
Учёба	Академия Рансона

Биография

София Бодуэн де Куртенэ родилась 2 января 1887 года в городе Дерпте Лифляндской губернии Российской империи (ныне город Тарту в Эстонии) в семье лингвиста Ивана Бодуэна де Куртенэ и писательницы Ромуальды Бодуэн де Куртенэ (урождённой Багницкой)[1]. По отцу происходила из аристократического французского рода Бодуэн де Куртенэ, на рубеже XVII—XVIII веков обосновавшегося в Польше[2]. В 1893 году семья Софии Бодуэн де Куртенэ переехала в Краков, в 1900 году — в Санкт-Петербург, где её отец в 1899—1918 годах был профессором Санкт-Петербургского университета[1][2].

В 1905—1906 годах София Бодуэн де Куртенэ училась в студии Яна Ционглинского, в 1906—1908 годах — в частной академии Шимона Холлоши в Мюнхене. У Холлоши Бодуэн де Куртенэ познакомилась с художницей Софьей Налепинской, последовательницей и, позже, женой художника Михаила Бойчука[K 1]. В 1909 году[K 2] София Бодуэн де Куртенэ и Софья Налепинская вслед за Бойчуком переехали в Париж[K 3], где Бодуэн де Куртенэ занималась в Академии Рансона у Мориса Дени, Феликса Валлотона, Пьера Боннара и Поля Серюзье[1]. Параллельно занятиям в академии училась также у Пьера Пюви де Шаванна[2]. В 1910 году Бодуэн де Куртенэ приняла участие в Салоне Независимых в группе Бойчука, отмеченной как оригинальная «школа» Гийомом Аполлинером, Андре Сальмоном и другими критиками[1][3].

Одновременно с французскими выставками София Бодуэн де Куртенэ участвовала в целом ряде российских[1]. Художница примыкала к «Художественно-психологической группе „Треугольник“» Николая Кульбина[2]. В 1910 году она стала членом-основателем общества «Союз молодёжи», приняла участие в его выставках начала 1910-х годов и в оформлении театральных «Хоромных действ» «Союза молодёжи» в 1911 году (декорирование «Обрядной комнаты» совместно с Савелием Шлейфером). В 1910—1911 годах художница была экспонентом выставки «Бубновый валет»[1]. В 1910—1914 годах в числе других «бойчукистов» работала во Львове, Киевской губернии и Петербурге, где занималась реставрацией полихромии и церковных иконостасов[2]. К 1915 году контакты Бодуэн де Куртенэ с авангардными группами сошли на нет[1].

Во время Первой мировой войны София Бодуэн де Куртенэ лечилась в Петрограде от туберкулёза лёгких, откуда выезжала в санатории в Финляндию. В 1917 году художница провела в Гельсингфорсе персональную выставку в рамках «Салона Стриндберга», на которой экспонировалось 80 её картин. Выставка была хорошо принята финской и шведской критикой[1][2]. Один из критиков писал по поводу её работ:

В 1918 году София Бодуэн де Куртенэ репатриировалась по праву польского происхождения в ставшую независимой от России Польшу и поселилась вместе с отцом в Варшаве. Вокруг Бодуэн де Куртенэ собралась группа художников, увлечённых монументальной живописью, среди который были Элеонора Плютыньска и Хелена Шрам. С ними она проектировала полихромии для костёла в Стараховице. Эскизы этой работы выставлялись в 1924 в Художественном салоне Чеслава Гарлиньского в Варшаве. В том же салоне в 1927 году прошла персональная выставка Бодуэн де Куртенэ[2].

В 1930 году художница вместе с матерью предприняла путешествие по Италии, побывав в Риме, Помпеях, Неаполе и Флоренции. По итогам путешествия ею была написана статья «Замечания по технике помпейской живописи» (Uwagi o technice malowideł ściennych pompejańskich)[2].

В 1935 году София Бодуэн де Куртенэ занималась проектированием витражей для костёла святой Анны в Вильно, но из-за начавшейся Второй мировой войны они не были осуществлены. Во время войны художница жила в местности Залесе-Гурне под Варшавой, где создала проект витражей для костёла в Хрусьлине[2].

После окончания Второй мировой войны Бодуэн де Куртенэ руководила мастерскими монументальной живописи в Высшей школе изобразительного искусства в Варшаве. Ею были выполнены росписи в византийской традиции для многих зданий Польши. София Бодуэн де Куртенэ спроектировала и выполнила монументальные полихромные ансамбли и витражи для костёлов святого Антония и святого Креста в Ченстохове, отцов Палотинов в Познани и кафедрального собора в Оливе (Гданьск)[2].

Также занималась книжной иллюстрацией[1].

Умерла 28 марта 1967 года в Ченстохове[1].

Семья

• Родители:
  • Отец — Иван Александрович (Ян Нецислав Игнаций) Бодуэн де Куртенэ (1845—1929), российский и польский лингвист[1].
  • Мать — Ромуальда (Янина) Ромуальдовна Бодуэн де Куртенэ (урождённая Багницкая, 1857—1935), польская писательница[1].
• Сёстры и брат:
  • Цезария Бодуэн де Куртенэ Эренкройц Енджеевичева^ru_en (урождённая Цезария Ивановна Бодуэн де Куртенэ, 1885—1967) — польский историк искусства, антрополог. Была последовательно замужем за Максом Фасмером, Стефаном Эренкройцем^ru_pl, Янушем Енджеевичем.
  • Свентослав Бодуэн де Куртенэ (польск. Świętosław Baudouin de Courtenay, 1888—?), юрист, дипломат.
  • Эвелина Ивановна Малаховская-Лемпицкая (польск. Ewelina Małachowska-Łempicka, урождённая Бодуэн де Куртенэ, 1892—1984), польский историк.
  • Мария Кересант-Висневская (польск. Maria Kieresant-Wiśniewska, урождённая Бодуэн де Куртенэ, 1897—1945).

Творчество

Произведения Софии Бодуэн де Куртенэ российского периода (до 1918 года), прежде всего ранние авангардные работы, почти полностью утрачены. Единичные сохранившиеся работы и воспроизведения работ этого периода в печати позволяют сделать заключение о склонности художницы к примитивизму, который, тем не менее, принципиально отличался от неопримитивизма группы Михаила Ларионова. Основой мышления Бодуэн де Куртенэ, как и многих художников петербургской школы, была графическая стилизация. В иконописи и средневековом европейском искусстве её привлекали, по замечанию искусствоведа Ирины Вакар, «трогательная наивность, хрупкость форм, чистота локального цвета». Иногда работы художницы были исполнены темперой на доске и часто представляли собой «тщательно отделанные „миниатюры“». Стилистика Бодуэн де Куртенэ во многом была близка школе «бойчукистов»[1]. Сакральное творчество Софии Бодуэн де Куртенэ (монументальная живопись и витражи для католических храмов) тяготело к византийской и средневековой традиции[2].

Выставки

Персональные выставки

• 1917 — «Салон Стриндберга», Гельсингфорс (участвовала вместе с Надеждой Войтинской-Левидовой, выставила 80 собственных произведений)[1][2]
• 1927 — Художественный салон Чеслава Гарлиньского, Варшава[2]

Групповые выставки

• 1909 — «Импрессионисты» (в составе группы «Треугольник» Николая Кульбина), Санкт-Петербург[1]
• 1909—1910 — «Импрессионисты» (в составе группы «Треугольник» Николая Кульбина), Вильно[1]
• 1910 — Салон Независимых (в составе группы Михаила Бойчука), Париж[1]
• 1910 — «Импрессионисты» (в составе группы «Треугольник» Николая Кульбина), Санкт-Петербург[1]
• 1910 — выставка женских портретов в редакции журнала «Аполлон», Санкт-Петербург[1]
• 1910 — «Союз молодёжи», Санкт-Петербург[1]
• 1910 — «Русский Сецессион» (выставка «Союза молодёжи»), Рига[1]
• 1910—1911 — «Бубновый валет», Москва[1]
• 1911 — «Союз молодёжи», Санкт-Петербург[1]
• 1912 — «постоянная выставка» современного искусства, Художественное бюро Н. Е. Добычиной[1]
• 1913 — «постоянная выставка» современного искусства, Художественное бюро Н. Е. Добычиной[1]
• 1915 — выставка памятников русского театра из собрания Л. И. Жевержеева (эскиз к «Хоромному действу»)[1]
• 1918 — «Выставка современной живописи и рисунка», Художественное бюро Н. Е. Добычиной[1]

Библиография

• Baudouin de Courtenay Z. Uwagi o technice malowideł ściennych pompejańskich // Prace i Materiały Sprawozdawcze Sekcji Historii Sztuki. — Wilno, 1930. — Т. II. Z. 3. — S. 194—208.

Комментарии

Примечания

Литература

• Степанов В. Я. Опыт словаря декораторов: Опись памятников русского театра из собрания Л. И. Жевержеева / Вступительная статья Н. Н. Евреинова. — Пг., 1915.
• Wystawa obrazów Zofii Baudouin de Courtenay i Heleny Schrammówny oraz projektów architektonicznych Jana Borowskiego w Salonie Sztuki Cz. Garlińskiego, kat. Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych nr XVI. — Warszawa, 1924.
• Smoleń W. Twórczość malarska Zofii Baudouin de Courtenay (польск.) // Roczniki Humanistyczne. — Lublin, 1969. — T. XVII, Z. 5. — S. 33—45.
• Encyklopedia katolicka. — Lublin, 1976. — S. 105—106.
• Ripko O. Boichuk, Boichukisty, Boichukizm. — Lviv, 1990. — S. 47.
• Saur Allgemeines Künstlerlexikon. Band 7. — München-Leipzig, 1993.
• Luba I. Dialog nowoczesności z tradycją. Malarstwo polskie dwudziestolecia międzywojennego. — Warszawa, 2004. — S. 78—91.
• Волдемар Матвей и «Союз молодёжи» / Ответственный редактор Г. Ф. Коваленко; Государственный институт искусствознания Министерства культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации. — М.: Наука, 2005. — 451 с. — (Искусство авангарда 1910—1920-х годов). — 700 экз. — ISBN 5-02-033221-6. (указатель)
• Стригалёв А. А. О выставочной деятельности петербургского общества художников «Союз молодёжи» // Волдемар Матвей и «Союз молодёжи» / Ответственный редактор Г. Ф. Коваленко; Государственный институт искусствознания Министерства культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации. — М.: Наука, 2005. — С. 275—442. — ISBN 5-02-033221-6.
• Дынина Е. В. Работа С. И. Бодуэн де Куртенэ «Смерть праведника» из собрания ГМИ СПб. // Жевержеевские чтения. Материалы международной конференции 19—20 ноября 2009 года. — СПб., 2009.
• Крусанов Андрей. Русский авангард: 1907—1932 (Исторический обзор): В 3 т. — М.: Новое литературное обозрение, 2010. — Т. 1. Боевое десятилетие. Кн. 1. — 784 с. — 3000 экз. — ISBN 978-5-86793-769-0, 978-5-86793-771-3. (указатель)
• Крусанов Андрей. Русский авангард: 1907—1932 (Исторический обзор): В 3 т. — М.: Новое литературное обозрение, 2010. — Т. 1. Боевое десятилетие. Кн. 2. — 1104 с. — 3000 экз. — ISBN 978-5-86793-770-6, 978-5-86793-771-3. (указатель)
• Кравченко Я. Школa Mихaйлa Бoйчукa. — Київ, 2010. — С. 114—117.
• Susak V. Ukrainian Artists in Paris. 1900—1939. — Kyiv, 2010.
• Вакар И. А. Бодуэн де Куртенэ София Ивановна // Энциклопедия русского авангарда: Изобразительное искусство. Архитектура / Авторы-составители В. И. Ракитин, А. Д. Сарабьянов; Научный редактор А. Д. Сарабьянов. — М.: RA, Global Expert & Service Team, 2013. — Т. I: Биографии. А—К. — С. 77—78. — ISBN 978-5-902801-10-8.

Ссылки

• Бодуэн де Куртенэ София Ивановна (неопр.). Искусство и архитектура русского зарубежья. Дата обращения: 9 мая 2016.

Эта статья входит в число добротных статей русскоязычного раздела Википедии.