art.wikisort.org - Создатель

Игорь Геннадьевич Ганзенко (28 сентября 1960) — советский и российский график и живописец, художник книги и иллюстратор.

Эту статью предлагается удалить.

Игорь Ганзенко
И. Ганзенко. СПб. 2017 (фото — В. Михайлуца)
Дата рождения	28 сентября 1960(1960-09-28) (61 год)
Место рождения	Ленинград, СССР
Гражданство	СССР,  Россия
Жанр	графика, живопись
Учёба	Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина

Биография

Игорь Ганзенко окончил СХШ им. Б. В. Иогансона (1978). Затем, графический факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина; диплом — серия линогравюр «Мой город» (1989). Один из основных и любимых мотивов в работе — городской пейзаж. Оформлял интерьеры. С 1991 года член секции графики Санкт-Петербургского союза художников. С 1985 года И. Ганзенко участник персональных и групповых выставок в России и за рубежом: Будапешт, Хельсинки и др. Автор мастер классов.[1] Член Творческого объединения художников печатной графики им. Н. А. Тырсы, принимал участие в выставках объединения (1994—1999)[2]. С 1997 участник выставочных проектов в Санкт-Петербургском Музее игрушки[3].

Есть среди выпускников академии те, кто работает в реалистической традиции, не отходя от неё полностью, есть те, кто внедряет в своё искусство экспериментальные приемы, оставаясь в целом в рамках фигуративности и не отвергая натурность мировосприятия. Художники работающие в разных видах и жанрах искусства, выражающие различные эстетические предпочтения от импрессионизма до условно-символических форм — к их числу принадлежит Игорь Ганзенко[4].

Как художник-иллюстратор Ганзенко сотрудничает с издательствами: Вита Нова, Азбука-Аттикус, Детская литература, Качели, Искусство и др. Оформил и проиллюстрировал десятки книг для детей и взрослых. В том числе: знаменитые тексты раннего средневековья — «Беовульф», «Младшая Эдда», «Песнь о Нибелунгах» (2013)[5][6][7], «Веселый считарь» А. А. Усачева (2011), серия книг Б. Джейкса «Рэдволл» (2003–2008), «В гости к русской бабушке» Т. Полман-Горловой (2003), «Поэты серебряного века» (1998), «Мой английский друг» И. М. Шевчука (1996), «Лирика» Р. М. Рильке (1995), «Святитель Стефан Великопермский» Н. М. Коняева (1993), «Золотой ключик, или Приключения Буратино» А. Н. Толстого (1993), «Побежденный Карабас» Е. Я. Данько (1993), «Ленинградец душой и родом» С. Д. Давыдова (1984) и другие[8].

Многолетний участник арт-проекта «Художники Санкт-Петербурга на Императорском фарфоровом заводе» (ИФЗ), работал в технике росписи по фарфору. Несколько серий авторских работ художника пошли на Императорский фарфоровый завод в тираж[9][10][11].

Игорь Ганзенко, работя в печатной графике более тридцати лет, создал значительное количество эстампов (цв. линогравюра, литография, шелкография).

Председатель жюри Международной графической биеннале «Кубачинская башня 2022» (Кубачи, Махачкала, Дербент, 2022)[12][13]. Постоянный частник пленэра «Кубачинская башня» (Дагестан, 2018, 2022). Диплом биеннале оргкомитета "За высокий профессионализм"[14].

Ганзенко является участником крупного группового проекта (и серии выставок) в формате книги художника — Город как субъективность художника, для которого создал цветную шелкографию «Велодвижение» (Санкт-Петербург, 2020).[15][16][17][18][19][20]

Санкт-Петербург — самый «умышленный» город, как говорил Ф. М. Достоевский. Город — имперский, эффектный, но холодный по ощущению. Город, продуваемый ледяными ветрами в зимнюю пору и озаряемый перламутровым светом в белые ночи. Мало, где ещё я видел такую прямизну улиц и ширину проспектов. Плод прихотливой воли Петра. Самый европейский город России. В нём мне повезло родиться, повезло несказанно. В другом месте я не представляю себя никак, и образ Города в моих работах главенствует. В детстве и юности я жил на окраине Ленинграда, в Невском районе, на карте города это место именуется Щемиловка — говорящее название. До поступления в художественную школу, которая была у Обводного канала, в центре города я почти не бывал. Меня окружала унылая хрущёвская архитектура и дома сталинской эпохи. Когда мне довелось идти одному по Кадетской линии Васильевского острова, ещё не подозревая какой вид откроется передо мной, я испытал шоковое состояние, увидев в конце улицы Неву, открывшуюся мне во всей красе и величии. Шок от ощущения Города, это воспоминание живо во мне и теперь.[21]

Художник живет и работает в Санкт-Петербурге.

Музейные собрания

• Российская национальная библиотека. Отдел эстампов. (Санкт-Петербург)
• Исаакиевский собор (Санкт-Петербург)[22][11]
• Музей игрушки. (Санкт-Петербург)
• Санкт-Петербургский музей кукол. (Санкт-Петербург)[23].
• Новосибирский государственный художественный музей. (Новосибирск)
• Вологодская областная картинная галерея. (Вологда)[24]
• Новгородский музей-заповедник. (Великий Новгород)[25]
• Чайковская художественная галерея. (Чайковский)
• Киришский историко-краеведческий музей. (Кириши)[26]

Библиография (выборочно)

• Погарский М., Лукин В. Ф. Энциклопедия Книги художника. М.: AVC — 2022. цв. ил. — 296 с. С. — 154, 156. ISBN 978-5-9906919-7-1
• Кононихин Н. Ленинградская школа литографии. Путь длиною в век. СПб: М. Frants Art Foundation. — 2021. — 360 с., цв. ил. С. — 334, 335. ISBN 978-5-6046274-4-0[27]
• Весна 2021 / Каталог выставки. СПб: Артиндекс. — 2021. — 255 с., цв. ил. — С. 122—123. — С. 226 ISBN 978-5-903733-85-9
• Город как субъективность художника/ Групповой проект в формате книги художника/ Каталог рус-англ. Авторы статей: Парыгин А. Б., Марков Т. А., Климова Е. Д., Боровский А. Д., Северюхин Д. Я., Григорьянц Е. И., Благодатов Н. И. — СПб: Изд. Т. Маркова. 2020. — 128 с.: цв. ил. С. — 110-111, 125 ISBN 978-5-906281-32-6
• Печатная графика Санкт-Петербургских художников / Каталог. Авт. вст. ст.: Н. Ю. Кононихин, А. Б. Парыгин. СПб: СПбСХ. — 2020. — 192 с., цв. ил. — С. 9, 29, 178. ISBN 978-5-6043891-1-9
• Рисунок Санкт-Петербургских художников / Каталог выставки в СПбСХ. Авт. вст. ст.: Л. Н. Вострецова. СПб: ООО Таро. — 2019. — 148 с., цв. ил. — С. 142.
• Грачёва С. М. Современное петербургское академическое изобразительное искусство. Традиции, состояние и тренды развития / Российская академия художеств. — М.: БуксМАрт, 2019. — 368 с. — 700 экз. — С. 322, 328. ISBN 978-5-907043-27-5[28]
• Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб.: СПб ГУТД, 2010. — 304 с. — С. 96. ISBN 978-5-7937-0490-8
• Ленинград, история, люди (живопись, скульптура, графика, плакат, дпи, театр) / Буклет выставки. — Автор вступит. ст. Доминов Р.. ЛОСХ. Ленинград, 1988.

Примечания

Ссылки

• Игорь Ганзенко в Фейсбуке

---