art.wikisort.org - Создатель

Теодор Теодорович Герцен (англ. Theodor Herzen; 15 марта 1935 — 29 июня 2003) — художник-монументалист, график, живописец. Народный художник Кыргызской Республики (1993), член Совета художников СССР и Киргизской ССР (1970 г.), Лауреат Государственной премии им. Токгогула.[1][2][3][4][5]

Теодор Теодорович Герцен
Дата рождения	15 марта 1935(1935-03-15)
Место рождения	Орловка, Ленинпольский район, Киргизская АССР, РСФСР, СССР
Дата смерти	29 июня 2003(2003-06-29) (68 лет)
Место смерти	Кёльн, Северный Рейн-Вестфалия, Германия
Гражданство	СССР  Киргизия
Жанр	монументальное искусство, живопись, графика, иллюстрация
Учёба	Строгановское училище
Награды
Звания	Народный художник Кыргызской Республики

Биография

Теодор Теодорович Герцен родился 15 марта 1935 года в с. Орловка (ныне — Ак-Дёбё Таласской области). Работы в графике и монументальной живописи взаимосвязаны и отличаются единством стиля и подхода к решению образных задач. Центральное место в его творчестве последних лет занимает цикл иллюстраций к 4-х томному изданию эпоса «Манас». Несколько лет напряженного кропотливого труда обобщили весь его опыт работы над кыргызской тематикой.[6][7][8][9][10][11][12][13]

Детство

Первоначальное художественное образование он получил от отца Теодора Гергардовича Герцена, образованного человека, собирателя книг по искусству, картин, репродукций с полотен мастеров, преподавателя рисования и черчения в школе. Детство художника пришлось на тяжелые военные годы. Отец был послан на трудовой фронт, на Урал, как и все взрослое немецкое население поселка. Бедствия и лишения колхозной жизни рухнули на плечи женщин и детей. Военное лихолетье, цепко удерживаемое памятью детства, отразится позже в серии гравюр «Из истории моего колхоза» (1976): «Ушли мужчины», «Письмо на фронт», «Хлеб на фронт» и будет показано на выставке, посвященной Великой Победе (1980).

Образование

• В 1951 году он поступает в горно-промышленное училище г. Кызыл-Кия и по окончании его работает машинистом электровоза, не оставляя мечты стать художником.
• В 1954 году поступил во Фрунзенское художественное училище. Его преподавателями были И.Д. Мирошниченко, В.П. Жуков, Ф. М. Стукошин. Сокурсниками были А. Осмонов, В. Максимов, Б. Джумабаев. На старших и младших курсах учились художники, ставшие с годами известными мастерами — В. Буторин, А. Горев, Э. Токтогонов, В. Копотев, А. Ботоканов, В. Улитин и др.
• В 1957 году состоялось первое участие Герцена в художественной выставке, посвященной Республиканскому фестивалю молодежи.
• В год окончания училища — 1959 — Герцен предпринял попытку поступить в Московский художественный институт им. В. И. Сурикова. Но, опоздав с документами, возвращается домой с твердой уверенностью поступать в следующем году. Писал лозунги, рисовал сатирические листки, сделал сотни этюдов с натуры — пейзажей, портретов. В этом же году ремонтирует старое помещение клуба, данное ему под мастерскую, проводит выставку своих работ. А вскоре вместе с отцом превращает его в выставочный зал (1960), где показывается передвижная зарубежная выставка работ румынских художников-графиков. Вслед за нею экспонируются работы кыргызских графиков: Л. Ильиной, А. Михалева, А. Осташева, И. Белевича, А. Сгибнева, Н. Ефременко, М. Оморкулова и др. Вновь персональная выставка работ Теодора Герцена. Наплыв зрителей в Орловскую галерею превзошел все ожидания — писали газеты той поры.
• В 1960 году, победив в большом конкурсе на вступительных экзаменах, Герцен становится студентом Московского художественно-промышленной академия имени С. Г. Строганова, выбрав факультет монументально-декоративной живописи. Занятия ведут крупные советские мастера — В. К. Замков, В.Ф. Бордюченко, А. Х. Максимова, Н.И. Белянина, В.А. Ермолова. В эту пору в творческой судьбе Теодора Герцена появляется Диль-Фируз Игнатьева, ставшая не просто женой, но и равноправной коллегой, с кем он мог обсуждать профессиональные вопросы искусства. Ее тончайшие по состоянию, изысканного колорита натюрморты, пейзажи обогатили кыргызское искусство. Итогом обучения в институте явилась дипломная работа Герцена «Национальный праздник песни», за которую он получает отличную оценку. Роспись была предназначена и исполнена в фойе Киргизского драматического театра в г. Фрунзе.[14]

Творчество

Творчество Герцена выделилось в особое направление в становлении монументального искусства республики. Ему были чужды чрезмерно обобщенные образно-стилевые формы, лишенные конкретного содержания темы. Герцену было близко художественное решение, опирающееся на сюжетнотематическую основу. Особенности творческой индивидуальности Герцена, а именно сюжетный «текст», немногословное, сдержанное повествование в форме лирико-эпической прозы (Л. М. Мосолова) проявились почти во всех его монументальных произведениях: фреске «Отдых» (1967), росписи «Воскресный день» (1976), мозаиках на фасаде школы совхоза «Каракол» (1973) и в интерьере столовой конезавода Иссык-кульской области (1972), мозаике «Табунщик» (1971, в фойе клуба совхоза «Сон-Куль» Кочкорского района), др.

В биографии Герцена большую роль играли поездки по Киргизии. Он работал на строительстве Токтогульской ГЭС, Кировского водохранилища, ездил в Ош, Нарын, Пржевальск, Талас, на Иссык-куль, в Ат-Баши. Объездил Чуйскую и Таласскую долины. Памятным было знакомство с картинами выдающихся мастеров Возрождения в Италии (1981) и Вермеера Дельфтского в Голландии (1973).

В советском искусстве 70-80х годов происходит становление новой системы образности. Искусство становится не столько отражением общественной деятельности людей, сколько открытием путей человеческого познания и самопознания. Монументальное искусство в Киргизии отражает этот процесс. Герцен в этот период создает несколько крупных произведений, в которых проявлены новые тенденции — горельефы для Кировского водохранилища в Таласской долине (1976-1982), посвященные его строителям (совместно с В. Шестопалом, В. Димовым), мозаичное панно на фасаде швейно-производственного объединения им. ВЛКСМ (1984), мозаика «Женщины» для салона Ай-Пери (1985) — обе в столице республики. В смальтовой мозаике на фасаде швейно-производственного объединения он отказывается от своей прежней системы повествовательности и приходит к смелому использованию символики графического изображения, совмещая разновременные пространственные элементы, включая ассоциативность восприятия зрителем. Мотив бесконечно льющегося из рук ткачих голубого полотна — метафора их непрестанного труда, неба и материально-осязательной и вместе с тем воздушной среды. На фоне неба — полотна реют бело-синие голуби, над ними — диск солнца. Одновременно (1972-1980) Герцен выполнил грандиозный цикл иллюстраций к одному из выдающихся произведений мирового фольклора — «океаноподобному», по выражению Ч. Айтматова, кыргызскому эпосу «Манас».

Количественный состав иллюстраций: из множества вариантов, сделанных художником, двести вошли в четырехтомное сказание манасчи Сагымбая Орозбакова. «Только одаренный, одержимый и необыкновенно трудоспособный человек, испытывающий подлинную любовь к этой земле, ее людям, ее истории и искусству, смог дерзнуть в одиночку выполнить такой труд, можно сказать, — подвиг» (Л. М. Мосолова) «Манас» в творческой интерпретации Теодора Герцена является одним из самых значительных произведений кыргызского изобразительного искусства.[15][16]

В последующие годы (1983-1985) Герцен с большим желанием работает над созданием иллюстраций к кыргызским народным сказкам. Создал поразительно достоверные народные типы: веселых и умных правдолюбов, алчных и хитрых богачей, жестоких правителей, простаков и мудрецов, несущих то высокое и низкое, драматическое и комическое, что бывает в судьбах людей.

В эти же годы он выполнил иллюстрации к поэме Егора Исаева «Даль памяти», переведенной на кыргызский язык и к сборнику стихов Токтогула Сатылганова", изданного к 100-летию великого акына. Обе книги отмечены дипломами Всесоюзного конкурса «Искусство книги» (1983, 1985).

В конце 1980-х годов его увлекает серия иллюстраций к повести Чингиза Айтматова «Джамиля», которую он выполнил в технике цветной пастели.

Феноменальным было выполнение Герценом за один год иллюстраций к немецкому эпосу «Песнь о Нибелунгах» (1992). Таковы были условия, поставленные перед ним. Все, от иллюстраций до оформления книги — ее одежды — было на ответственности художника. Он справился с этой задачей. Набранный профессиональный потенциал, мудрость, художническое чутье, генная память, начитанность и мечта иллюстрировать Нибелунгов- все служило во имя цели: успеть! Иллюстрации к Нибелунгам, несмотря на лаконичность их выразительных средств, сохраняют свежесть и поэтическую непосредственность их автора, словно на одном дыхании исполненные, словно он всю жизнь жил в Германии.[17]

«Творчество для меня не работа, а образ жизни, а жизнь — это вечное преображение природы с ее волнующей красотой. Воспеть ее, отдать весь свой исповедальный дар — в этом я вижу смысл своего пребывания на земле» — Теодор Герцен

Теодор Герцен умер 29 июня 2003 г., не дожив два года до своего 70-летия, от тяжелой и продолжительной болезни в небольшом городке близ Кельна. Находясь на лечении в Германии, он очень тосковал по Киргизии, мечтал вернуться в родные горы, написать новые пейзажи, попить родниковой воды, подышать горным воздухом… У него была масса планов, задумок. Он продолжал рисовать пейзажи, скачущих джигитов, девушек в национальных костюмах, цветы кыргызских полей и лугов. Герцен вошел яркой страницей в историю развития культуры республики, значительно обогатив искусство.[18][19]

Тем, что мы научились делать, мы обязаны поделиться со зрителем. Мы просто должны отдать это людям. Иначе наше сокровенное в нас уйдет вместе с нами. — Теодор Герцен[20]

Основные работы

Монументальные работы

• Керамическая мозаика «Гимнастки» в производственном корпусе Фрунзенского камвольно-суконного комбината. 1969.[21]
• Керамическая мозаика «Табунщики» в фойе клуба совхоза «Сон-Куль» Кочкорского района. 1971.
• Керамическая мозаика на торце средней школ ы совхоза «Кара-Кол» Ак- Суйского" района. 1973.
• Керамическая мозаика, витраж, резьба по дереву в здании Ошского кыргызского драматического театра. 1974. 
• Роспись на тему жизни сельская молодежи в фойе Дворца культуры колхоза «Красная заря» Сокулукского района. 1976.
• Тематические рельефы на Юровском водохранилище (в соавторстве с В.Димовым, В.Шестопалом). 1979-1980.

Графические работы

• Прохладный ручей. 1966. Линогравюра 35x51.
• Теплый дождь. 1966. Линогравюра 29,5x45,7.
• Серия «В родном колхозе». 1970. Линогравюра Тишина. 47x60.
• Полдень. 50,8x53.
• Трудовые будни. 48,8x66.
• Серия «На земле моей колхозной». 1971. Гравюра на картоне.
• Натюрморт. 61,8x48.
• Доярка. 46x45.
• Обеденный перерыв. 56x47.
• Старики. 48x42.
• Строители. 50x42,5.
• Портрет участника боев за Берлин Орозбаева. 1975. Бумага, карандаш. 56x46.
• Портрет народного артиста СССР К.Молдобасанова. 1978. Бумага, карандаш. 60x80

Книжная графика

• Иллюстрации к книге «Расплавленный камень». Ф.: «Кыргызстан». (Диплом I степени на IX Межреспубликанском конкурсе. Ашхабад, 1970). Иллюстрации к сборнику стихов «Поем о Ленине, о партии». Линогр. Ф.: «Кыргызстан» (Диплом I степени на IX Межреспубликанском конкурсе. Ашхабад, 1970).
• Иллюстрации к сборнику стихов С.Токомбаевой. Тушь, перо. Ф.: «Кыргызстан».
• Серия иллюстраций к четырёхтомному изданию эпоса «Манас». Ф.: «Кыргызстан». 1973—1978.

Награды и премии

• 1975 г. — Медаль «За трудовую доблесть»
• 1978 г. — Бронзовой медалью ВДНХ СССР
• 1993 г. — Народный художник Кыргызской Республики[22]
• 1997 г. — Медаль «Данк»[22]
• 1998 г. — Действительный член Национальной Академии художеств Кыргызской Республики[23]

Примечания

Библиография

• Первая республиканская выставка монументального искусства: Каталог / Вступ. ст. Л. Мосоловой. — Фрунзе: Кыргызстан, 1968.
• Петрова С. Художники Советской Киргизии: Подборка открыток. — М.: Советский художник, 1968.
• Графика Киргизии: Альбом / Вступ. ст. О. Поповой. — Фрунзе: Кыргызстан, 1970.
• Искусство Киргизской ССР: Альбом / Вступ. ст. и сост. О. Поповой. — Л.: Аврора, 1972.
• Художники киргизской книги: Альбом / Вступ. ст. и сост. Л. Прытковой. — Фрунзе: Мектеп, 1972.
• Изобразительное искусство Киргизской ССР: Альбом / Вступ. ст. Т. Садыкова; Сост. Р. Нудель. — Фрунзе: Кыргызстан, 1975.
• Мосолова Л. М. Скульптура и монументально-декоративное искусство Киргизии. — Фрунзе: Кыргызстан, 1975.
• Абакиров А. Киргизской книге 50 лет. — Фрунзе: Кыргызстан, 1976.
• Слава труду: Альбом / Вступ. ст. и сост. Н. А. Пономарева. — М.: Советский художник, 1977.
• Выставка произведений Т. Т. Герцена и В. А. Шестопала: Каталог / Вступ. ст. Л. Прытковой. — Фрунзе: Кыргызстан, 1978.
• Киргизский экслибрис / Вступ. ст. и сост. Д. Орешкина. — Фрунзе: Кыргызстан, 1978.
• На материнском поле. Произведения Чингиза Айтматова в киргизской графике / Вступ. ст. и сост. А. Осташева. — Фрунзе: Кыргызстан, 1978.
• Толстой В. Монументальное искусство СССР. — М.: Советский художник, 1978.
• Уметалиева Дж. Изобразительное искусство Киргизской ССР. — Фрунзе: Кыргызстан, 1978.
• Зубахин Ф. И. Советское монументальное искусство. — М.: Советский художник, 1979.
• Истоки. Сб. ст. / Сост.: О. Попова. — Фрунзе: Кыргызстан, 1984.
• Рисунок художников Киргизии: Альбом / Вступ. ст. и сост. А. Осташева. — Фрунзе: Кыргызстан, 1982.
• Советское изобразительное искусство: Альбом / Вступ. ст. В. В. Ванслова. — М.: Изобразительное искусство, 1982.
• (Репродукция «Отдых», 266) Художники Советской Киргизии / Вступ. ст. и сост. Л. Прытковой. — Фрунзе: Кыргызстан, 1982.
• Художники Киргизии за 60 лет: Альбом / Вступ. ст. и сост. О. Юшковой. — М.: Советский художник, 1983.
• Асанбеков С. Музей колхоза «Красная Заря». — Фрунзе: Кыргызстан, 1984.
• Уметалиева Дж. Искусство Киргизской ССР // Искусство народов СССР 1960—1977 годов / Под ред. Б. В. Веймарна. — Т. 9, Ч. 2. — М.: Искусство, 1984.
• Киргизский государственный музей изобразительных искусств: Альбом / Вступ. ст. К. Усубалиевой. — Фрунзе: Кыргызстан, 1985.
• Персональная выставка: Каталог / Сост. Л. Прыткова. — Фрунзе: Кыргызстан, 1985.
• Советские социалистические республики. Киргизия. — М.: Изд-во ИА Новости, 1987.
• Мосолова Л. М. Теодор Герцен: Творческий портрет. — Фрунзе: Адабият, 1990.
• Теодор Герцен. Художник немецкого происхождения в Кыргызстане. — Керпен (ок. Кельна, Германия): Издательство Союза «ЦМО», 1991
• «Песнь о Нибелунгах»: Иллюстрации/Сост. Клаус Шнайдер, Барбара Шнайдер. — Франкенталь: Союз работников искусства «Die Treidler», 1993
• Теодор Герцен: Каталог. Вступ. ст. А. Осташева (на рус. и нем. языках). Бишкек: Издательство «Деyiр», 1995
• Theodor Herzen, Volkskünstler Kyrgyzstans : Katalog. Malerei, Grafik = Теодор Герцен, народный художник Кыргызстана : каталог. Живопись. Графика / Аркадий Осташев. — Бишкек, 1995. — 61 с.
• Теодор Герцен / Вступ. ст. О. Поповой. — М.: Готика, 2000.

Ссылки

• НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ КЫРГЫЗСКОЙ РЕСПУБЛИКИ им. Т. САДЫКОВА — http://academyart.kg/

---