art.wikisort.org - Создатель

Search / Calendar

Рональд Дэвис (англ. Ronald Davis; род. 29 июня 1937[1][2][3], Санта-Моника, Калифорния) — американский художник-абстракционист, известный работами в направлениях геометрической абстракции, абстрактного иллюзионизма, лирической абстракции[5][6], живописи жёстких контуров, живописи фигурного холста, живописи цветового поля и трёхмерной компьютерной графики. Участвовал в почти семидесяти персональных и сотнях групповых выставок.

Рональд Дэвис
англ. Ronald Davis
Дата рождения 29 июня 1937(1937-06-29)[1][2][3] (85 лет)
Место рождения
Страна
Учёба
  • Институт искусств Сан-Франциско
  • Вайомингский университет
Сайт irondavis.com
 Медиафайлы на Викискладе

Биография


Родился в Санта-Монике, штат Калифорния. Детские годы провёл Шайенне, штат Вайоминг. В 1955—1956 году учился в Вайомингском университете. В 1959 году в возрасте 22 лет увлекся живописью. В 1960—1964 году учился в Институте искусств Сан-Франциско. Сильное влияние на становление художника оказал господствовавший в те годы абстрактный экспрессионизм. В 1962 году Дэвис получил грант Йель-Норфолкской летней школы. В 1963 году Дэвис обратился к направлениям живописи жёстких контуров, геометрической абстракции и оптического искусства, и к 1964 году его работы были показаны в крупных музеях и галереях. С 1965 по 1971 год жил и работал в Лос-Анджелесе. с 1972 по 1990 год — в Малибу, Калифорния. В 1991 году переехал в Арройо-Хондо, штат Нью-Мексико, в пригороде Таоса.


Карьера


С самого начала карьеры художника в середине 1960-х годов Рональд Дэвис стал влиятельной фигурой в современной абстрактной живописи. Искусствовед Майкла Фрида писал в те годы: «Рон Дэвис — молодой калифорнийский художник, чьи новые картины, недавно показанные в галерее Tibor de Nagy в Нью-Йорке, являются одними из самых значительных произведений за последние несколько лет и ставят его в один ряд со Стеллой и Баннардом на передний край поколения»[7]. Первая персональная выставка работ Дэвиса прошла в галерее Николаса Уайлдера в Лос-Анджелесе в 1965 году[8].

Барбара Роуз опубликовала подробное эссе о картинах Рональда Дэвиса 1960-х годов в каталоге, сопровождавшем выставку Dodecagon Series, проведённую в 1989 году в Лос-Анджелесе. Среди прочего, Роуз отмечала: «Дэвис нашел способ использовать наработки в области перспективы и прозрачные панели The Large Glass Дюшана в области живописи. Вместо стекла он применил стеклопластик, чтобы создать поверхность, которая была бы одновременно прозрачной и отделенной от любой иллюзии реальности. Поскольку используемые Дэвисом цветные пигменты смешиваются с жидкой смолой и быстро затвердевают, можно наносить несколько цветных слоев, не превращая их в грязь. По сути, это инверсия технологии старых мастеров, за исключением того что цвет наносится с другой стороны поверхности. Единственный из современников, Рональд Дэвис в равной степени был озабочен традиционными проблемами живописи: пространством, масштабом, деталями, цветовыми отношениями и иллюзиями, поскольку жил в Калифорнии, связанной с высокотехнологичным производством и промышленными материалами. Как примирить буквальный объект, созданный с использованием новейших технологий, с трансцендентальной метафорой — эта проблема занимала его в течение шестидесятых годов»[9].

В письме в галерею Тейт, которая приобрела картину 1968 года Vector, Дэвис описал технику, которую начал использовать в 1966 году:

Стеклопластик и мат заменили холст в качестве основы для цветной смолы (краски). Краска наносилась кистью на лист с формой из воска, расположенный лицом вниз. Ближайший к зрителю иллюзорный план был частично заклеен клейкой лентой и прорисован первым, а самый дальний — последним. Слои стеклопластика, пропитанные смолой, приклеивались с обратной стороны картины. Готовая картина была очищена от воска и отполирована.

В статье для журнала Artforum в 1970 году художник и искусствовед Уолтер Баннард оценил работу коллеги: «Хотя Дэвиса мучают идеи „серий“ и он ещё не овладел врожденной монументальностью своего стиля, он молод и полон вдохновения, и его талант будет развиваться естественно»[10]. С 1966 по 1972 год Рон Дэвис создавал геометрические и иллюзионистские картины, используя полиэфирные смолы и стеклопластик. О картинах Дэвиса конца 1960-х годов в эссе, сопровождающем ретроспективную выставку «Сорок лет абстракции» в Институте американского искусства им. Батлера в 2002 году, художник-абстракционист Ронни Лэндфилд писал: «Десятигранники 1968—1969 годов остаются одними из самых визуально ошеломляющих, смелых и интеллектуально интересных работы, выполненных художниками-абстракционистами во второй половине двадцатого века»[11].

В 1966 году Дэвис работал преподавателем в Калифорнийском университете в Ирвайне. В том же году он провел свою первую персональную выставку в галерее Tibor de Nagy в Нью-Йорке. В 1968 году состоялась персональную выставка в галерее Лео Кастелли.

Работы Дэвиса находятся в коллекциях Нью-Йоркского музея современного искусства[12], галерее Тейт в Лондоне[13], Музея искусств округа Лос-Анджелес и Чикагском институте искусств. Он был удостоен премии Национальной благотворительного фонда искусств. С 1990-х годов Дэвис работает в области цифровой живописи и цифрового искусства[14][15].


Примечания


  1. https://rkd.nl/explore/artists/20238
  2. Ron Davis (нидерл.)
  3. Ron(ald) Davis // Grove Art Online (англ.) / J. Turner[Oxford, England], Houndmills, Basingstoke, England, New York: OUP, 1998. — ISBN 978-1-884446-05-4
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. Lyrical Abstraction, Exhibition Catalogue, the Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, Conn. 1970.
  6. Lyrical Abstraction, Exhibition Catalogue, Whitney Museum of American Art, NYC, 1971.
  7. Michael Fried. «Ronald Davis: Surface and Illusion.» Artforum, vol. 5, no. 8. April, 1967. pp. 37-41, Cover Illus.: Six-Ninths Blue, 1966
  8. 1965 Nicholas Wilder Gallery. Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 29 сентября 2019 года.
  9. RONALD DAVIS — Objects and Illusions, retrieved online May 9, 2008. Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 20 марта 2018 года.
  10. Walter Darby Bannard. «Notes on American Painting of the Sixties.» Artforum, January 1970, vol. 8, no. 5, pp.40-45.
  11. The Essence Of Abstraction, retrieved online May 9, 2008. Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 20 марта 2018 года.
  12. MoMA collection website (недоступная ссылка)
  13. Ron Davis in the Tate Collection
  14. Ronald Davis Digital Art. Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 17 сентября 2019 года.
  15. Charlotte Jackson presents: Ronald Davis Digital art (недоступная ссылка). Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 4 марта 2016 года.

Литература



Дополнительная литература



Ссылки



На других языках


[de] Ron Davis

Ronald Davis (als Künstler: Ron Davis) (* 29. Juni 1937 in Santa Monica, Kalifornien, USA) ist ein US-amerikanischer Maler, Grafiker und Objektkünstler. Seine Arbeiten werden im Zusammenhang mit der Geometrischen Abstraktion, dem Abstrakten Illusionismus, der Lyrischen Abstraktion, der Hard-Edge-Malerei, der Shaped-Canvas-Malerei, der Farbfeldmalerei und 3D-Computergrafiken genannt. Er lebt in Arroyo Hondo, in der Nähe von Taos in New Mexico.

[en] Ronald Davis

Ronald "Ron" Davis (born 1937) is an American painter whose work is associated with geometric abstraction, abstract illusionism, lyrical abstraction,[1][2] hard-edge painting, shaped canvas painting, color field painting, and 3D computer graphics. He is a veteran of nearly seventy solo exhibitions and hundreds of group exhibitions.
- [ru] Дэвис, Рональд (художник)



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии