Андре́й Миха́йлович Ефи́мов (род. 4 октября 1960, Курманка, Свердловская область) — российский театральный режиссёр, актёр, художник театра кукол, композитор, драматург. Заслуженный артист России (2006). Художественный руководитель театра кукол ФиМ, Екатеринбург.
Андрей Ефимов | |
---|---|
Имя при рождении | Андрей Михайлович Ефимов |
Дата рождения | 4 октября 1960(1960-10-04) (61 год) |
Место рождения |
|
Гражданство |
![]() ![]() |
Профессия |
театральный режиссёр
, драматург, художник театра кукол, актёр
-кукольник, сценарист |
Годы активности | 1983 — н. в. |
Театр | Екатеринбургский театр кукол, Нижнетагильский театр кукол |
Награды |
Родился 4 октября 1960 года в деревне Курманка Свердловской области. Пятилетним ребёнком, увидев спектакль кукольного театра, сам начал создавать куклы. В третьем классе показал свой первый 10-минутный спектакль, в пятом — организовал кукольный кружок, за ним — как за сказочником — бегали по улицам дети[1]. В 1980 году окончил Свердловское театральное училище по специальности «Актёр театра кукол». После службы в Советской Армии пришёл работать в Свердловский театр кукол сначала монтировщиком, а потом был переведён в актёры-кукловоды. В 1985 году Ефимов поставил свой первый спектакль в качестве художника — «Стойкий оловянный солдатик»[2].
В 1991 году ушёл из Екатеринбургского театра кукол и создал собственный театр кукол «Иллюзион» (дата рождения по бумагам — 1993 год). Первую авторскую постановку Ефимову удалось осуществить только в 1994 году. Для спектакля «Огни забытого трактира» он вместе с женой создал 70 оригинальных кукол[3]. Спектакль был показан в Театре им. С. Образцова, получил специальный приз на Пермском фестивале негосударственных театров, несколько призов на Международном фестивале в Пловдиве (Болгария), на фестивале в Варне (номинация «Лучший кукольный мастер»)[1]. С 1998 года под названием «Иллюзион» этот спектакль в репертуаре Екатеринбургского театра кукол[4]. В 2009 году ему достался Гран-при I международного фестиваля театров кукол «В гостях у «Арлекина» (г. Омск) — премия «За лучший спектакль»[5].
В 1996 году Ефимов вернулся в Екатеринбургский театр кукол, где до 2009 года совмещал работу артиста-кукловода с должностями зам. директора по творческой деятельности, главного художника, художника-технолога. В 1997 году получил Национальную театральную премию «Золотая Маска» за спектакль «Картинки с выставки» (номинация «Лучшая работа художника театра кукол»). За этот же спектакль Ефимов удостоен премии губернатора Свердловской области «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства» и премии Областного конкурса «Браво!». Коллеги называют Ефимова: «Страдивари театра кукол»[6].
Одна из самых ярких работ Ефимова-актёра — Гамлет в спектакле «The Hamlet» режиссёра А. Борока (2003). Его герой, непонятный, нескладный, нервный, тонкий и бесконечно одинокий, определил успех всего спектакля. «The Hamlet», как и «Картинки с выставки», как и многие другие спектакли Ефимова, считаются визитной карточкой Екатеринбургского театра кукол.
Каждая его находка содержит в себе черты всех предыдущих и всех последующих, каждый спектакль — это формула, свёрнутая в себя, сверхинтенсивное высказывание мыслителя и творца. А. Ефимов создал то, что называется авторским театром, а ещё у́же — «театром художника» (термин В. Берёзкина). Он любит творить в одиночку, и его натура романтического художника-диктатора проступает даже там, где рядом появляется фигура режиссёра-соучастника. Чистым эквивалентом души Ефимова являются три постановки, им же самим обозначенные как программные: «Иллюзион», «Стойкий оловянный солдатик» и «Картинки с выставки».
Кукольников часто сравнивают со скульпторами. Что касается Ефимова, то он, скорее, инженер-архитектор. Его любовь к конструированию сложных таинственных миров, населённых трогательными механическими существами — пристрастие воистину романтическое.— Марина Михайлова, ZAART 2007[7]
С 2011 по 2012 год — главный режиссёр Нижневартовского театра кукол «Барабашка».
В 2012 году создал Театр кукол «ФиМ» (Философия Марионетки). Помимо собственных постановок в Екатеринбурге театр планирует работать над проектами по всей стране, выступая в качестве постановщика и производственной площадки для создания материальной части спектаклей[8][9][10].
С марта 2019 года по февраль 2020-го — главный художник Нижнетагильского театра кукол[11]. С марта 2020 года — работает в театре кукол ФиМ с неизменным творческим партнёром и соратником режиссёром и актёром Сергеем Черепановым.
Семья: жена — Лариса с 1984 по 2000 годы (работала в швейном цехе ЕТК)[3].
«Огни забытого трактира»
Их было множество, самых разных систем, от знакомых до совершенно, казалось бы, неведомых конструкций, форм, размеров и фактур. Они появлялись отовсюду и ниоткуда, проживали свою (кто секундную, кто длиннее) жизнь и исчезали в никуда. Почти всем им было дано волшебство преображения, незаметное глазу. Они были так выразительны и загадочны в своих возможностях, что вновь, как некогда в «Сказке времени», приходило волнующее ощущение самостоятельно и в особом мире живущих существ — актёры и люди здесь были словно ни при чём.
— Наталья Решетникова, «Петербургский театральный журнал» № 14 1997[3]
«Картинки с выставки»
Буквально с первых минут спектакля поражает неистощимая фантазия художника, техническое совершенство и остроумие «придумок». Смирившись с обилием и разнообразием находок, начинаешь видеть за ними то, ради чего они придуманы и вставлены в ткань театрального повествования. И еще раз поражаешься и радуешься глубине смысла, точному соответствию формы и содержания.
Поскольку создатели спектакля хорошо знают, что они хотят сказать, чем намерены поделиться со зрителем, технические трюки не становятся самоцелью, им отведена почётная и чрезвычайно важная роль языка, тех выразительных средств, которые сродни гармонии высшей математики и призваны аккумулировать чрезвычайно серьёзные идеи.— Анна Некрылова, «Петербургский театральный журнал» № 14 1997[12]
«Иллюзион»
Андреем Ефимовым найдена в этом спектакле уникальная интонация. Слёзы, смех, счастье, горечь — сложная смесь, сплетение разных струн. Это самый тёплый и душевный спектакль Андрея Ефимова. И кажется, что наши чувства, затёртые в суете дня, благодаря его куклам оттаивают, заново рождаются.
— Елена Кривоногова, «Урал» № 4 2001[1]
«Кукольный голос»
…знакомый уже, кажется, и обязательно удивляющий зрителей Андрей Ефимов превзошел сам себя, хотя и тут прослеживаются главные для его творчества философские темы человеческого бытия — красоты, хрупкости и скоротечности жизни; тема Художника и его вечных исканий; мотив рыцарства и бескорыстия. Но не только. И по-другому.
— Наталья Решетникова, «Культура Урала» № 6 (72) 2019[13]
![]() | Для улучшения этой статьи желательно: |
![]() ![]() |
---|