art.wikisort.org - Создатель

Владимир Николаевич Александров (род. 14 декабря 1962, Чебоксары), известный под творческим псевдонимом Император ВАВА — российский художник и теоретик искусства, автор художественных и публицистических текстов. Один из значимых представителей Московского акционизма[2].

Император ВАВА
Владимир Александров
Император ВАВА в 2014 году
Имя при рождении	Владимир Николаевич Александров
Дата рождения	14 декабря 1962(1962-12-14) (59 лет)
Место рождения	Чебоксары, РСФСР, СССР
Гражданство	СССР →  Россия
Жанр	живопись, коллаж, перформанс, инсталляция, рисунок
Учёба	МГУ Студия В. И. Андрушкевича МосГУ
Стиль	вавизм[1]

Биография

Владимир Александров родился 14 декабря 1962 года в Чебоксарах. В 1971 году переехал в Москву[3]. Рисовать начал с раннего детства. С начала 1980-х до начала 1990-х годов вместе с братьями издавал семейный рукописный журнал «Декабрина».

В 1983 году окончил Московский электротехникум связи в посёлке Лесной Московской области. В 1983—1985 годах служил в рядах Советской армии в Группе советских войск в Германии (ГСВГ). В 1985—1986 годах обучался на философском факультете МГУ[4].

В конце 1980-х годов посещал студию Заслуженного художника РСФСР В. И. Андрушкевича в Пушкинском РДК. В 1988—1989 гг. один из организаторов и участник художественной группы «Союз Африканских Деятелей» (САД)[5]. С 1991 года член международной федерации художников (IFA)[6]. С января по октябрь 1992 года параллельно с подготовками и проведением выставок в Вене (Австрия) самостоятельно изучал литературу по современному актуальному искусству в читальных залах Венской городской библиотеки и Венского университета прикладного искусства. В 1995 году стал одним из организаторов и участников художественной группы «Секта абсолютной любви» (САЛ)[7][8].

В 2011 году с отличием закончил заочное отделение факультета экономики и управления Московского гуманитарного университета (МосГУ). В 2013 году защитил кандидатскую диссертацию по экономике (инновационное развитие) на заседании диссертационного совета Московского государственного индустриального университета (МГИУ)[9].

В настоящее время продолжает создавать новые работы, прежде всего парные и серийные картины, преимущественно на бумаге, а также статьи по искусству и художественные произведения в прозе (романы, миниатюры)[10][11].

Есть сын Даниил (1996 г. р.)[12], братья Вячеслав (1964 г. р.)[13], Сергей (1966 г. р.), Александр (1967 г. р.).

Персональные выставки

• 1989: «Просто патология» («Einfach pathologie»), Galerie in der Stadtinitiative, Вена, Австрия.
• 1992: «Uber mein Leben» (совместно с Р. Егоровым), галерея «Садовники», Москва
• «Вскрытая Вена» («Geoffnete Vena»), Galerie in der Sterngasse, Вена, Австрия.
• «Плесень/Белая лошадь» («Schimmel»), Modena art Galerie, Вена, Австрия.
• «Шейка мат и ки», Петровский бульвар, 12, Москва.
• 1993: «Цветы на стене», Петровский бульвар, 12, Москва.
• «Замки и цветы», галерея «Велта», Москва[14].
• «Культ», выставочный зал «Творчество», Москва.
• 1995: «Воля к страсти», галерея «Беляево», Москва.
• 1996: «Больше смысла» (совместно с О. Мавроматти), ЦСИ на Якиманке, Москва.
• 1998: «Избранная живопись 1988—1998», галерея «Беляево», Москва.
• «Валькирия (Post-action)», галерея М. Гельмана, Москва[15].
• 2002: «Gruppen sens. Исчезающий смысл» (совместно с А. Мартыновой), галерея «Франция», Москва.
• «Postsingularia. Autovaginashow», клуб-галерея «Остров», Москва.
• «Postsingularia. Архитектура коллажа. Мир вокруг женщины», галерея «Ман-арт» в Доме Архитектора, г. Тула.
• «90-х не было» (совместно с А. Мартыновой), TV-галерея, Москва.
• «Постсингулярия, как она есть», галерея «Велта», Москва.
• «Флора и фауна», Галерея С.АРТ, Москва.
• 2003: «Postsingularia. Symbol few», галерея «Франция», Москва
• «PS. Символы и флаги», Галерея С.АРТ, Москва.
• 2004: «Парные работы на бумаге», галерея «Франция», Москва.
• 2005: «Парлептипные холсты», галерея «АРТСтрелка project», АРТСтрелка, Москва.
• 2006: «Идеальное заключение», галерея М. Гельмана, Москва[16].
• 2007: «Мужские фетиши», галерея «Batlow&Belov» (в рамках параллельной программы 2 Московской биеннале современного искусства), АРТСтрелка, Москва.
• 2008: «Солнечный круг», Studio Dauhaus (Plastilin gallery), София, Болгария
• «Парлептипные символы», галерея «RU.Литвин», АРТСтрелка, Москва.

Групповые выставки

• 1988: «Весь этот джаз», М-полигон МАИ, Москва[17].
• 1989: «Музыка камней», М-полигон МАИ, Москва.
• 1990: «Сент-парадис», выставочный зал на Петровских линиях, 1, Москва.
• 1991: «Живописные пространства», галерея «РосАрт» (Октябрьская, 26), Москва.
• «Малая Грузинская, 28 в Манеже», Манеж, Москва.
• «Арт Миф 2», галерея «РосАрт» (экспозиция на Октябрьской, 26), Москва.
• 1993: «Национальные традиции и постмодернизм», Государственная Третьяковская галерея, (ГТГ на Крымском валу), Москва.
• 1995: «Мороженое искусство», хладокомбинат «Айс-Фили», Москва.
• «Дух и почва 2», галерея «Садовники», Москва.
• «Пора вставать», TV-галерея, Москва.
• «Промысел божий», TV-галерея, Москва.
• 1996: «Художники Москвы — олимпийцам России», Дом Художника на Кузнецком Мосту Москва.
• Благотворительный аукцион «Sotheby’s», отель «Балчуг-Кемпински», Москва.
• 1997: «Кредо», выставочный зал Российского фонда культуры, Москва.
• «Прециозная белизна жеста», галерея «Арктогея», Москва.
• «Предмет, натюрморт», выставочный зал Российского фонда культуры, Москва.
• «Картины, обречённые на уничтожение». Галерея-лаборатория «Доминанта», Москва.
• 1998: «In-formation» -фестиваль современного искусства, Витебск, Белоруссия.
• 1999: «Художник о художнике», музей «Зверевский центр современного искусства», Москва.
• «Родился, женился…» (к юбилею Пушкина), музей «Зверевский центр современного искусства», Москва.
• 2000: «Искусство против географии. („На грани“)», галерея М. Гельмана в Русском Музее, Санкт-Петербург.
• «Агитация за искусство», филиал ГЦСИ, г. Екатеринбург.
• 2001: «Art-Moscow», Международная выставка-ярмарка, стенд галереи М. Гельмана, ЦДХ, Москва.
• «Warhol connections», L-галерея, Москва.
• «Ein tieferes Deutschland» («Глубинная Германия»), ГВЗ «На Каширке», Москва.
• 2002: «Евро», Музей и общественный центр им. А. Д. Сахарова, Москва.
• «Новогодняя пальма», клуб-галерея «Муха», Москва.
• 2003: «The best», Галерея С.АРТ, Москва.
• «АртКлязьма’2003», Фестиваль современного искусства, пансионат «Клязьминское водохранилище», Московская область.
• «АртКонституция», Московский Музей современного искусства (ММСИ), Москва.
• 2004: «Параидентичность», музей «Зверевский центр современного искусства», Москва[18].
• «АртКлязьма’2004», Фестиваль современного искусства, пансионат «Клязьминское водохранилище», Московская область.
• «Мастерская Арт Москвы» (выставка номинантов национальной премии в области современного искусства «Чёрный квадрат»), ЦДХ, Москва.
• 2005: «Так (не) говорил Заратустра» (в рамках параллельной программы 1 Московской Биеннале современного искусства), галерея «На Солянке», Москва.
• «Русский поп-арт», Государственная Третьяковская галерея, (ГТГ на Крымском валу), Москва.
• «Портрет лица», галерея М. Гельмана в ЦСИ М’АРС, Москва.
• 2007: «Нефертити (практика себя)», проект_fабrика, Москва.
• «Мастерская Арт Москвы» (выставка номинантов национальной премии в области современного искусства «Чёрный квадрат»), ЦДХ, Москва.
• «Everything you always wanted to know about „The East“ but were afraid to ask», «Fifty in third» Artist center, Troy, NY, США.
• «Новый ангеларий», Московский Музей современного искусства (ММСИ), Москва.
• 2008: «О смертном в искусстве...», М-галерея, Ростов-на-Дону.
• «Интуитивная каллиграфия», галерея «Солярис», Тольятти[19].
• «Взрослые игры», Галерея С.АРТ, Москва.
• 2009: «Дах-9», Фестиваль современного искусства, Палац мастацтва, Минск, Белоруссия.
• 2012: Выставка номинантов Премии Кандинского (в составе группового проекта «Плэнер»), КЦ «Ударник», Москва.
• 2013: 5-я Московская Биеннале современного искусства (в составе группового проекта «Коллектив авторов»), основной проект, ЦВЗ Манеж, Москва[20].
• 2014: «Реконструкция 2», фонд культуры «Екатерина», Москва[21].
• «Перфоманс в России. Картография истории». Музей современного искусства «Гараж», Москва[22].
• 2020: История развития мультимедиа искусства Ленинграда — Санкт-Петербурга 1985–2000 годов, Центр современного искусства им. Сергея Курёхина, Санкт-Петербург[23].

Перформансы и акции

• 1992: «В чёрной комнате», Петровский бульвар,12, Москва.
• 1995: «Лестница», ГМИИ им А. С. Пушкина, Москва.
• «Рождение солнечного человека», хладокомбинат «Айс-фили», Москва.
• «Зеркальная болезень» (в составе САЛ), Кутафья башня, Кремль, Москва.
• «Люби меня насмерть» (в составе САЛ), Морг больницы № 50, Москва.
• «Ответ Маголи Надя» (с О. Мавроматти), туалет ЦДХ, Москва.
• «Эгрегор НЛО» (в составе САЛ), болото на территории больницы Кащенко, Москва.
• Зашивание губ (с О. Мавроматти), перформанс на закрытии выставке «Промысел божий», TV-галерея, Москва.
• «Пистолет», на выставке-акции «50 лет Хиросимы», Петровский бульвар, Москва.
• «Из России с любовью» (с О. Мавроматти), ЦСИ на Якиманке, Москва.
• 1996: «Минута молчания» (с О. Мавроматти), радиостанция «Эхо Москвы», Москва.
• «Последнее желание» 6 марта, (в составе САЛ), грот Александровского сада, Кремль, Москва.
• «Пиррова победа» (с О. Мавроматти), двор шахматной федерации России, Москва.
• 1997: «День защиты (посвящается Жаку Ваше)», Крымский мост — Москва-река, Москва.
• «Большой банзай», мэйл-арт акция июнь-декабрь, 14 галерей, Вена, Австрия.
• «Внутреннее графити (флаги революций)», галерея-лаборатория «Доминанта», Москва.
• 1998: перформанс на открытии выставки «Мышеловка», галерея «Борей», Санкт-Петербург.
• перформанс на открытии выставки «Валькирия», галерея М. Гельмана, Москва.
• 2001: «60 минут молчания» (с А. Мартыновой), балкон ст. метро «Комсомольская», радиальная, Москва.
• «60 минут молчания-2» (с А. Мартыновой), подземный ТЦ «Охотный ряд», Москва.
• 2002: «12&12&12&12&12&12», 12-и частный перформанс, программное обоснование идеологии ПОСТСИНГУЛЯРИЯ (проходил каждого 12-ого числа каждого месяца), балкон ст. метро «Комсомольская», радиальная, Москва[24].
• «Export from Russia», мэйл-арт акция в рамках проекта «12&12&12&12&12&12», июнь-декабрь, 12 галерей, Вена, Австрия.
• 2006: перформанс на открытии выставки «Идеальное заключение», галерея М. Гельмана Москва.
• 2008: перформанс на открытии выставки «Солнечный круг», Studio Dauhaus (Plastilin gallery) София, Болгария[25].
• 2010: «Андеграунд-Родина», «Инфраструктура», однодневная выставка, Тушинский тоннель, Москва.
• 2012: «Плэнер», групповая акция, Софийская набережная, Москва.

Участие в съёмках кино, на TV, шоу, видеоакции, кураторство

• 1996: «Sтык-1» (с О. Мавроматти), фестиваль авангардного кино и видео, участники, Jazz-арт-клуб, Москва.
• «Введение в историю современного искусства» (с О. Мавроматти), программа «Знак качества», телеканал TV-6, Москва.
• «Одиннадцать писем внутрь» (с О. Мавроматти), видеоакция, TV-галерея, Москва.
• 1997: «Деньги» (совместно с А. Мартыновой и Л. Степановым), — стол «хозяев» в программе «Моя семья», телеканал ОРТ — Первый канал, Москва.
• «Сейчас и через 5 лет», 1-3 мая, Опрос-интервью горожан о современном искусстве, улицы Москвы.
• Видеопрограмма (перформанс с зашиванием губ в TV-галерее) на выставке «Московский акционизм и его контекст», музей «Secession», Вена, Австрия.
• 1998: «Sтык-2-Sтыковка» (один из кураторов-организаторов), международный фестиваль авангардного кино и видео, клуб «Р. В. С.», Москва.
• «Боди-арт»,- программа «Про это» (приглашённый участник), телеканал НТВ, Москва.
• 1997—1999: участие в съёмках фильмов: «Тайная эстетика марсианских шпионов» — О. Мавроматти, «Кокки — бегущий доктор» — С. Басковой.
• 2002: Программа «От киноавангарда к видеоарту», «90-х не было» (совместно с А. Мартыновой), телеканал TV-5 «Культура», Москва, (эфир 11 марта 2002)[26].
• 2003: «Фон», (один из участников выставки-акции в вагоне метро), Кольцевая линия метро, Москва, 6 апреля 2003.
• 2004: Куратор и участник выставки «Параидентичность», музей «Зверевский центр современного искусства», Москва.
• Член жюри фестиваля «Sтык’2004», Дом Хонжонкова, Москва.
• 2005: Репортаж телеканала TV-5 «Культура», Москва, с открытия персональной выставки «Парлептипные холсты», (эфир 28 ноября 2005).
• 2008: «Медведевка», «С.Арт галерея», выставка-шоу, Москва.
• «Император ВАВА. История личной мифологии», презентация в галерее «Vaska Emanuilova», София, Болгария.
• 2009: «О современном искусстве и московском акционизме», лекция-презентация, на Фестивале современного искусства «Дах-9», Палац мастацтва, Минск, Белоруссия[27].
• 2014: «Манифеста-10», Восточное окно, Работы из собрания архива музея современного искусства «Гараж» (видео перформанса «Зашивание губ»), Санкт-Петербург.
• 2018 «Перформансы и акции 1990-х — начала 2000-х и некоторые (теоретические) аспекты бытия», лекция в школе перформанса «PYRFYR» Solyanka VPA, Москва.

Символы Императора ВАВА

Практически с самого начала своего творчества Император ВАВА использовал в своём «репертуаре» различные символы. Впоследствии он остановился на четырёх базовых символах, сигнифицирующих важные жизненные значения-атрибуты, которые неизбежно присутствуют в разных меняющихся долях (весовых эквивалентах) в разные периоды жизни каждого человека:

• корона (власть);
• сердце (любовь);
• крест (судьба);
• звезда (слава).

Количество, первоначальное расположение (относительно друг друга на одной плоскости), последующие (в процессе репрезентации) «движения» и другие «манипуляции» с символами имеют «недовыявленный» синергетический смысл.

Художником создано много произведений с использованием этих символов, в том числе перформансов с вырезанием их на своём теле. На многих графических произведениях символы поодиночке и группами «двигаются» по часовой стрелке в соответствующих сериях работ[28].

Парные работы

Оригинальная идея-концепция Императора ВАВА заключается в следующем: картины (живопись, графика) из серии «Парных работ» делаются автором всегда парными — т. е. вручную, одинаковые, с незначительными естественными отличиями, делаются одновременно, находясь рядом с друг другом, то есть они «растут» и «созревают» параллельно. Картины делаются на одинаковом материале, одного формата, названия так же дублируются, но у левой картины к названию прибавляются цифры 001, к правой работе цифры 002.

При этом уже в процессе делания работы начинают влиять друг на друга, корректируя и всё более конкретизируя первоначальную метаидею. В итоге получаются две похожие, но в то же время самодостаточные картины. В идеале две такие работы составляют как бы единую инсталляцию. В то же время, так как картины самодостаточны, они могут «существовать» и отдельно друг от друга[29].

Парлептипность

Император ВАВА — автор оригинальной теории парлептипности[30]. Сам термин «парлептипность», принцип «парности» и Символы Императора ВАВА часто используется автором в названиях своих выставок[31].

«Наиболее близкими смысловыми аналогами парлептипности в русском языке могли бы быть слова, характеризующие предмет в максимально чистом, первозданно-сущностном варианте его состояния, например, „сверхсамокопание“, „сверхчистоплотность“ (в контексте попытки реализации желания „докопаться до самой сущности“ первопричины тех или иных человеческих поступков), но именно потому, что эти условно — сконструированные, малоупотребляемые слова в свою очередь ограничены излишне лапидарной конкретикой, не совсем точно и несколько разнонаправленно передающей смысл парлептипности, именно поэтому появление этого нового многосмыслового термина я считаю оправданным и необходимым… Каждый настоящий художественный жест своим „озарением происходящего“ максимально приближает, но затем тут же переносит зрителя за границу только что мелькнувшей парлептипности, форматируя вокруг себя в процессе проистекания события двустороннюю (до и после „озарения“) ауру „прото“.. И чем сильнее эта аура, тем мощнее художественное высказывание. Любая неразъяснимая, но вдохновительно-состоявшаяся ситуация парлептипна как реализованная (не)совозможность. Парлептипность — это открытый цвет „чистой любви“. Парлептипность поэтична, но ещё более поэтичен путь к ней».

Примечания

Ссылки

• Михаил Боде «Император пишет в жанре „замки и цветы“», «Коммерсант», № 121 от 30.06.1993
• Фёдор Ромер «Император ВАВА. Валькирия», «Итоги», № 44 1998
• Елена Невердовская "Сегодня состоится перформанс Императора Вава на «Комсомольской», Артериа.ру
• Император ВАВА «В поисках совершенства». «Артинфо.ру» от 5.12.2003
• Кети Чухров «16.04.04 — 10.05.04. „Параидентичность“. Куратор Император ВАВА. Зверевский центр современного искусства, Москва», «Художественный журнал», № 56 (4) 2004
• Император ВАВА «Парные работы на бумаге», Пресс-релиз, Gif.ru, 29.03.2004
• «Парлептипные холсты» Владимира Александрова -ТВ «Культура», эфир 28.11.2005
• Жанна Васильева «Узник ЮЗЕРвации», «Итоги», № 4 (502) 23.01.06
• Андрей Ковалёв «Российский акционизм 1990—2000», «World Art Музей» № 28/29, М. Книги WAM, 2007, 416 с.
• БелаПАН «Император ВАВА в Минске прочёл лекцию о современном искусстве», Naviny.by 01.09.2009
• Владимир Александров (Император ВАВА): "Россия, как и все развитые страны, прошла прививку «современным искусством». Интервью Ольге Несмеяновой, «Клаузура», 31.01.2014
• Андрей Ковалёв «Против всех. К истории протестного искусства в России»
• Блог Императора ВАВА «Записки художника»
• Интервью с Императором ВАВА для сайта АртАспект
• Проза и публицистика Императора ВАВА
• Император ВАВА -портал архива современного искусства RAAN
• Роман "Один" Императора ВАВА, описание на сайте Лайвлиб
• Котовский. Сага об императоре Ваве (неопр.). Проза.ру (1 сентября 2002). Дата обращения: 26 октября 2020.

---