Бра́йан Кларк (англ. Brian Clarke; род. 2 июля 1953 года, Олдэм, Ланкашир, Великобритания) — британский художник, архитектор, гравер, известный проектами витражей и мозаик архитектурного модернизма.
Брайан Кларк | |
---|---|
англ. Brian Clarke | |
![]() Художник Брайан Кларк в своей мастерской. | |
Дата рождения | 2 июля 1953(1953-07-02)[1] (69 лет) |
Место рождения |
|
Страна |
|
Род деятельности | художник, профессор, деятель изобразительного искусства, скульптор, керамист, художник-витражист, театральный дизайнер, художник-гравёр, дизайнер украшений, писатель, художник-мозаичист |
Супруга | Liz Finch[d] |
Награды и премии | |
Сайт | brianclarke.co.uk (англ.) |
![]() |
Будучи ярым сторонником интеграции искусства и архитектуры, и работая в манере мастеров эпохи Возрождения со многими материалами, Кларк создает работы живописи, скульптуры, керамики, мозаики, гобелена, ювелирных изделий и мебели, а также декораций для оперы, балета и стадионов. Работы Кларка находятся в частных и общественных коллекциях по всему миру, включая Тейт, музей Виктории и Альберта[2], Баварские государственные коллекции живописи в Музее Брандхорста, Мюнхен, Музей современного искусства Сезона, Токио, и Музей стекла Корнинга, Нью-Йорк.
Практикуя в светских и священных пространствах, Кларк сотрудничал с Заха Хадид[3], Норманом Фостером[4], Арато Исодзаки, Оскаром Нимейером, Бэй Юйминем, Сезаром Пелли и Ренцо Пиано[5] и другими ведущими архитектурами современности, создавая витражи и художественные инсталляции для сотен проектов по всему миру. Также работал с Дэвидом Бэйли, Хью Хадсоном, Ма́лкольмом Макла́реном, Полом Маккартни и Линдой Маккартни[6].
Его практика в архитектурных и автономных витражах, часто в монументальном масштабе, привела к последовательным инновациям и изобретениям в изготовлении среды, и благодаря производству бессвинцовых витражей и созданию работ, сделанных в основном или полностью из свинца, он радикально расширил границы того, что может делать и выражать.
Основные работы включают Дворец мира и согласия (с Норманом Фостером), Казахстан; Квартал Виктории Лидс, самую большую витражную крышу в Европе; Hôtel du département des Bouches-du-Rhône Marseille (Le Grand Bleu); Королевскую мечеть международного аэропорта короля Халида; дизайны двух постановок трибьюта Рудольфа Нуреева, Уэйна Иглинга «Руины времени» для Голландского национального балета; Мировое турне Пола Маккартни (1989-90)[7] и New World Tour (1992-93); и постановку оперы Роберта Уорда.
Его практика в архитектурных и автономных витражах[en], часто в монументальном масштабепривела к последовательным инновациям и изобретениям в развитии материала, включая создание витражей без свинца и последующее внедрение «драматически улучшенного пуантилизма», а также создание скульптурных витражей, аналогичных коллажу.
Брайан Кларк родился 2 июля 1953 года в Олдеме, Ланкашир, в семье Эдварда Орда Кларка, шахтера, и прядильщицы Лилиан Кларк (в девичестве Уайтхед).
В 1965 году, в возрасте 12 лет Кларк получил стипендию программы для творчески одаренных детей, существующей на севере Англии, позволяющей перейти из средней школы на дневного отделение Школа искусств и ремесел Олдхэма. Вместо стандартной учебной программы Кларк в основном изучал искусство и дизайн, рисование, геральдику, изобразительную композицию, теорию цвета, смешивание пигментов и каллиграфию и другие предметы. Считаясь вундеркиндом, к 16 годам Кларк овладел ортодоксальностью рисования академической жизни. В 1968 году он и его семья переехали в Бернли, и, слишком молодым в 15 лет, чтобы поступить в Колледж искусств Бернли, он солгал о своем возрасте и был принят на основании высокого уровня своих ранних работ.
В 1970 году Кларк поступил на курс архитектурного витража в Колледже искусств и дизайна Северного Девона, который он окончил два года спустя с отличием по специальности дизайн. В 1971 году, в возрасте 17 лет, он получил свой первый заказ за серию окон в охраняемом государством памятнике архитектуры -жилом доме 17-го века под названием Сауткотт Бартон. В следующем году получил свою первую церковную комиссию на создание мемориального окна в Престонском соборе.
В августе 1972 года он женился на своей сокурснице Лиз Финч, дочери местного викария, открыл студию витражей в Престоне и начал заниматься реставрацией, включая реставрацию живописи, проектирование ламп, ремонт поврежденного церковного стекла, а также работал как независимый художником. За этим последовала комиссия за новое окно для церкви Коппулл, Ланкашир, в 1973 году и дальнейшие заказы на витражи, для которых он сам рисовал, выдувал стекло, вставлял в металлический переплет и устанавливал окна и панели.
В 1974 году Кларк был награждён Мемориальной стипендией Уинстона Черчилляruen для изучения средневековых и современных витражей в Италии, Франции и Западной Германии. В том же году он получил заказ на ансамбль из 20 окон для церкви Святого Лаврентия в Лонгридже, которая считается его первой зрелой работой, а в 1975 году получил стипендию Черчилля для изучения искусства архитектуры в Соединенных Штатах. Позже в 1975 году Кларк переехал в Берчовер, Дербишир и поселился во взятый местных местных церковных властей домик священника- позже он спроектировал и подарил набор окон приходской церкви Святого Михаила и всех ангелов. Передвижная выставка светских, автономных витражей, частично вдохновленных восточной пейзажной живописью Glass Art One, была показана на площадках в Дербишире и Ланкашире, включая Кафедральный собор Дерби и Манчестерский собор;
Будучи чуть старше 20 лет, Кларк получил заказ международного значения от Ноттингемского университета на создание 45 картин, облачений и серии витражей, за которой последовала одна из крупнейших публичных художественных комиссий десятилетия для многоконфессиональной часовни в Королевском медицинском центре. Процесс проектирования и инсталляции был снят BBC в качестве материала для документального фильма.
В 1979 году совместно британским военным художником Джоном Пайпером и историком искусства Мартином Харрисоном, а также в сотрудничестве с Марком Шагалом, Кларк курировал самую масштабеую выставкой витражей 20-го века и выпустил книгу "Архитектурные витражи.
В 1978 году Кларк появился на обложке журнала Architectural Review (англ) с работой под названием Velarde is Not Mocked[8]. В 1979 году он провел цикл лекций в британских университетам на тему искусства и архитектуры; первая лекция в г Халле была представлена известным британским поэтом Филиппом Ларкиным под названием «Спасение искусства от художников». 1978—1970 Британская радиовещательная корпорация Би-би-си (англ. BBC) снимала кадры его работы в студии и жизни для часового документального фильма BBC Omnibus Брайан Кларк: История до сих пор. На момент трансляции в Великобритании было только три телевизионных канала, и миллионы зрителей смотрели документальный фильм; освещение в прессе, включая появление Кларка на обложке журнала Vogue, сфотографированного Робертом Мэпплторпом, привело к известности в широких кругах населения. В 1979 году Кларк становится ведущим программы на канале Би-би-си 2 посвященной искусству Основная тенденция (англ. Mainstream) и передачи на радио Би-би-си 4 Калейдоскоп, где он брал интервью у таких ключевых деятелей культуры как Брассай, Энди Ворхол, Джон Леннон и Элизабет Лаченс.
В начале 1980 года Кларк, после периода работы в основном графически и акрилом, снова начал рисовать маслом, а также создал свои первые конструкции из дерева и стали, а также дизайн мебели. Кларк принял предложение о разработке декораций для немецкого музыкальный коллектив Kraftwerk, и в сотрудничал с Дэвидом Бейли, Брайаном Ино, а также с Малкольмом Маклареном и Вивьен Вествуд в качестве дизайнера над нереализованным проектом Chicken для EMI для BBC Arena.[9]
Заметив сходство между ретикулярными, конструктивистскими символами, которые доминировали в его работе, и светоизмерительными компьютерными граммами с камер Olympus OM System, он создал серию картин, связанных с технологиями; и получил крупный заказ для штаб-квартиры японской компании Олимпус. Работа Time Lag Zero ознаменовала пятилетнюю годовщину компании в Великобритании заказанная для штаб-квартиры Олимпус в Великобритании, позже в том же году Кларк создал цикл картины, деревянную конструкцию и набор витражей для здания европейской штаб-квартиры Олимпус в Гамбурге.
При работе Кларк получил «полную свободу в разработке дизайна вестибюля нового здания», и, снявшись в рекламе для Olympus и Polaroid, стал узнаваемый брендом в Великобритании и Соединённых Штатах. Сложность дизайна витражей для Гамбурга потребовала разработки специальных методов алмазной резки и пескоструйной обработки, чтобы удовлетворить графическую, неструктурную роль свинца в некоторых местах, и ознаменовала начало производства Кларком своих окон в Германии, а не в Англии, что стало крупным разрывом с традициями.
В 1980 году, в возрасте 27 лет, правительство Саудовской Аравии поручило Брайану разработать витраж для Королевской мечети (مسجد مطار الملك خالد) в международном аэропорту короля Халида (KKIA). Изучив исламский орнамент в школах Корана в Фесе, он спроектировал и курировал изготовление 2000 квадратных метров витражей для Коранской библиотеки и офиса, а также канцелярии, световых люков и угловых окон основного места для молебен. Завершенный в 1982 году и состоящий из сотен окон, на момент его реализации проект считался крупнейшим и наиболее технически продвинутым проектом витражей современности, требующим полного персонала четырёх европейских витражных студий, работающих в течение года.
После создания портфолио трафаретных отпечатков, посвященных его другу лорду С. П. Сноу под названием «Две культуры». Кларк стал первым художником, который провел персональную выставку в Королевском институте британских архитекторов картин, конструкций и гравюр, включая первое появление его серии трафаретных отпечатков Computergram на холсте. В том же году была опубликована первая монография Мартина Харрисона «С Брайаном Кларком», а Музей Виктории и Альберта приобрел крупномасштабный витражный триптих[10] и картину маслом под названием «Проверка и ошибка»[11].
В 1982 году Кларк создал обложку для сольного альбома Пола Маккартни Tug of War, совместно с Линдой Маккартни. В 1983 году работа Кларка Две культуры вошла в коллекцию музея Тейт[12] , а Роберт Фрейзер, ключевая фигура свингующего Лондона, который открыл для Европы Энди Уорхола и Роя Лихтенштейна, открыла свою галерею на Корк-стрит в Лондоне выставкой Кларка. Вечер открытия получил значительное освещение в прессе, а общественный интерес и посещаемость знаменитостей привели к тому, что вечеринка открытия вылилась на улицу, что потребовало её закрытия полицейским кордоном. До своего закрытия после смерти Фрейзера в 1986 году галерея продолжала выставлять и представлять британской публике работы Жан-Мишеля Баския и Эллсворта Келли, с которыми выставлялся Кларк, и Кита Харинга.
В 1984 году Кларку было поручено внести свой вклад в реконструкцию памятника архитектуры — термальных ванн в Бакстоне; схема Кларка, завершенная в 1987 году, предполагала создание исторически важного современного витражного сводчатой потолка- кавендишскую аркаду[13].
В 1990 году Кларк завершил работу над проектом по восстановлению внутреннего двора в городе Лидс- Квартал Королевы Виктории создав крышу из витражи покрывая пешеходный перехода и улицу Королевы Виктории. Ярко окрашенная крыша из выдувного стекла и простирающаяся от одного конца улицы до другого. Имея длину более 120 метров составляя 746 квадратных метра, крыша стала крупнейшей цельной работой искусства из витражного стекла в мире на момент её завершения и остается крупнейшей в Великобритании, самой большой витражной крышей в Европе; работа была занесена в Книгу рекордов Гиннеса, и была удостоен премии Europa Nostra Award в 1990 году и премии города Лидса за архитектуре (специальная премия за витражи).
В 1988 году архитектор Арата Исодзаки, лауреат Притцкеровской премии, пригласил Кларка сотрудничать над проектом для загородного клуба Oзера Сагами в Яманиси[14]. Кларк разработал и изготовил витражный цилиндрический купол и световые люки площадью более 1000 квадратных метров традиционным способом выдувного стеклоизделия. Исозаки в ответ на дизайн Брайна Кларка разработал внутреннюю систему освещения таким образом, чтобы витраж был виден ночью, превращая башню в маяк и местную достопримечательность. Проект включил 350 квадратных метров выдувного витража[15].
В том же году Кларк совместно с Норманом Фостером предложили крупное витражное произведение для нового здания терминала аэропорта Станстед[16]. Результатом сотрудничества, что впервые в истории витражей предполагало использование компьютерного дизайна в творческом процессе, стало бы облицовка восточных и западных стен высокотехнологичного здания традиционным выдувным витражным стеклом. По техническим соображениям и соображениям безопасности первоначальная схема, которую Кларк считал своим магнум-опусом,не могла быть выполнена.
В 1991 году Управление британских аэропортов заказало у Кларка второй, меньший проект витража для аэропорта Станстед вместо его первоначального предложения c Норманом Фостером 1988 года. Художник спроектировал два карниза и 6-метровую витражную башню для зоны циркуляции в центре терминала, которая в своей композиции перекликалась с элементами структуры Фостера; к 1994 году башня была удалена, чтобы «позволить увеличить поток движения через пространство», а позже карнизы также были удалены.
В 1992 году Кларк впервые сотрудничал с архитектором Уиллом Олсопом в Le Grand Bleu, Hôtel du département des Bouches-du-Rhône (управление округа Буш-дю-Рон) в Марселе. Здание, которое в настоящее время считается крупным произведением архитектуры конца 20-го века и достопримечательностью Марселя, приобрело свою визуальную идентичность в процессе проектирования[с окончательной версией предложения Кларка и Олсопа. За фирменную синеву здание получило прозвище «maison des Stroumphs» (Дом Смурфов).[17]
Кларк отвечал за облицовку и окраску здания стеклом синего цвета Ива Кляйна, Задуманная как «кожа искусства» и полностью выполненную с помощью новой техники керамического остекления, разработанной Кларком, работа площадью 1200 м2 с фирменной каллиграфическая линия Кларка образует композицию в полосах керамической глазури по всему фасаду вдоль всей западной стороны.
Hôtel du département был награждён премией RIBA Worldwide Projects Award 1997 года, RIBA Civic & Community Architecture Award (1995); и Palmarés Award for Architecture.[18]
В 1994 году Заха Хадид и Кларк разработали нереализованное совместное предложение для жилищного проекта Spittelau Viaducts, реконструкции набережной в Вене, которое включало в себя интегральную, взаимосвязанную мозаику и витражи. Кларк разработал новый тип выдувного стекла для схемы, которую он окрестил «Заха-Стекло»/«Zaha-Glas». Проект был завершен в 2006 году спустя десять лет и не включил произведение искусства, а разработанное Кларком «Заха-Стекло»/«Zaha-Glas» был впервые использовано в архитектурном плане Кларка для потолка штаб-квартиры Pfizer World в Нью-Йорке, знакового архитектурного арт-проекта, который соединял 42-ю и 43-ю улицы на Манхэттене по всей длине участка с композицией из витражей и венецианского стекла.
После смерти друга Кларка, художника Фрэнсиса Бэкона, в 1992 году, в 1998 году Высший суд Англии разорвал все связи между бывшей галереей Бэкона Мальборо (Marlborough Fine Art), и его наследственным фондом (eng. Francis Bacon Estate), и Высший суд назначил Кларка единоличным исполнителем завещания и управляющим наследственного фонда Фрэнсиса Бэкона от имени наследника Бэкона — Джона Эдвардса[19]. Кларк перенес представление Фрэнсиса Бэкона в галерею Тони Шафрази в Нью-Йорке, где была открыта крупная выставка из 17 ранее не показанных картин Бэкона, найденных из его студии[20]. Было возбуждено судебное дело против галереи Мальборо[21], на основании того, что Галерея недоплатила Бэкону за его работу, оказывада чрезмерном влиянии на него и не учла до 33 его картин[22]. В ходе судебного процесса у Мальборо были извлечены картины Бэкона, и « было передано огромное количество корреспонденции и документов, касающихся жизни художника»[23].В 1998 году Эдвардс и Кларк пожертвовали содержимое студии Бэкона галерее Хью Лейн в Дублине. Студия в 7 Reece Mews оставалась в значительной степени нетронутой после смерти Бэкона в 1992 году, и было принято решение сохранить её для потомков. Команда археологов, искусствоведов, консерваторов и кураторов перевезла студию оптом в Дублин[24].
В 2004 году Кларк сотрудничал с Норманом Фостером во Дворце мира и согласия,[26] знаковом здании в Астане, Казахстан, построенном специально для проведения «Конгресса лидеров мировых и традиционных религий». Завершенная в 2006 году, прозрачная вершина пирамиды покрыта 900 кв м витражного стекла.
В 2010 был завершен проект в Соборе Линчёпинга, Швеция. В этом же году Кларку было поручено разработать витражи для новой Папской часовни Апостольской нунциатуры в Великобритании, дипломатического посольства Святого Престола, для визита Папы Бенедикта XVI в Великобританию, первого государственного визита Папы Римского в Великобританию.
В 2018 году Брайан Кларк завершил работу над люксовым спа-отелем за городом Отель-спа Бивербрук (Beaverbrook Hotel), Лезерхед, Суррей, Великобритания[27][28][29]; Проект Кларка сам по себе является произведением искусства с яркими и вдохновляющими цветочными витражами и световыми люками, а также керамической плиткой и мозаикой, и отражает силу и красоту окружающей отель природы — холмы и леса, которые вы можете видеть на протяжении многих миль[30].
В 2020 году было объявлено, что в Олдхэме будет построена новая школа Blue Coat под названием Академия Церкви Брайана Кларка, чтобы обеспечить бесплатные школьные места 1200 ученикам. Академия получила разрешение на планирование в апреле 2021 года[31].
В 2021 году Кларк завершил работу над витражами в стиле модерна в Бар Red Room, отель Connaught[32]. Первая публичная инсталляция Кларка в Лондоне за шесть лет, они являются центральным элементом бара Коннота и первым архитектурным выражением серии Vespers, серия из более 500 акварельных картин, выставленных в галереях на площади Беркли лондонского аукционного дома Phillips в 2021[33]. Кларк провел локдауны пандемии Коронавируса рисуя сотни вдохновляющих акварелей[34].
Будучи ярым сторонником интеграции искусства и архитектуры, и работая в манере мастеров эпохи Возрождения со многими материалами, Кларк создает работы живописи, скульптуры, керамики, мозаики, гобелена, ювелирных изделий и мебели, а также декораций для оперы, балета и стадионов. Работы Кларка находятся в частных и общественных коллекциях по всему миру, включая Тейт, музей Виктории и Альберта, Баварские государственные коллекции живописи в Музее Брандхорста, Мюнхен, Музей современного искусства Сезона, Токио, и Музей стекла Корнинга, Нью-Йорк.
Практикуя в светских и священных пространствах, Кларк сотрудничал с Заха Хадид, Норманом Фостером, Арато Исодзаки, Оскаром Нимейером, Бэй Юйминем, Сезаром Пелли и Ренцо Пиано и другими ведущими архитектурами современности, создавая витражи и художественные инсталляции для сотен проектов по всему миру. Также работал с Дэвидом Бэйли, Хью Хадсоном, Ма́лкольмом Макла́реном, Полом Маккартни и Линдой Маккартни.
Его практика в архитектурных и автономных витражах, часто в монументальном масштабе, привела к последовательным инновациям и изобретениям в изготовлении среды, и благодаря производству бессвинцовых витражей и созданию работ, сделанных в основном или полностью из свинца, он радикально расширил границы того, что может делать и выражать.
Основные работы включают Дворец мира и согласия (с Норманом Фостером), Казахстан; Квартал Виктории Лидс, самую большую витражную крышу в Европе; Hôtel du département des Bouches-du-Rhône Marseille (Le Grand Bleu); Королевскую мечеть международного аэропорта короля Халида; дизайны двух постановок трибьюта Рудольфа Нуреева, Уэйна Иглинга"Руины времени" для Голландского национального балета; Мировое турне Пола Маккартни (1989-90) и New World Tour (1992-93); и постановку оперы Роберта Уорда.
Его практика в архитектурных и автономных витражах[en], часто в монументальном масштабе привела к последовательным инновациям и изобретениям в развитии материала, включая создание витражей без свинца и последующее внедрение «драматически улучшенного пуантилизма», а также создание скульптурных витражей, аналогичных коллажу.
1976—1979 Часовня Королевского медицинского центра, Ноттингемский университет[35]
1991 Аэропорт Станстед с Норманом Фостером[36]
1994 год Le Grand Bleu, Hôtel du département des Bouches-du-Rhône с Уиллом Олсопом
1994—2000 Центр Аль-Фейсалия, Эр-Рияд, Саудовская Аравия, с Норманом Фостером[37]
1998—2000 Новая европейская штаб-квартира Olympus, Гамбург, Германия
2006 Дворец мира и согласия, Астана, Казахстан с Норманом Фостером;
2016—2018 Отель-спа Бивербрук (Beaverbrook Hotel), Лезерхед, Суррей, Великобритания[27][29][38];
2016—2019 Гезамткунстверк в частной резиденции[39] Сент-Джеймсский парк
2019—2021 Окна в Баре Красная Комната, отель Коннат 5*, Мейфейр, Лондон[40]
1988 Мемориальная синагога Холокоста, Дармштадт с архитектором Альфредом Джакоби
1993—1994 Новая синагога, Гейдельберг, Германия[41][42]
1994—1995 Аббатство де ла Филле-Дьё, Швейцария[43][44]
2010 Собор Линчёпинга, Швеция[46]
2010 Часовня Папы в Апостольском нунции в Великобритании[47][48]
2018 Витражи Кларка в часовне Иммануэля[49][50], Теологическая семинария Вирджинии
2021 «Вечерние молитвы» в галереях на площади Беркли лондонского аукционного дома Phillips[34][51]
2021 «Искусство света» в Музее искусств и дизайна, Нью-Йорк, США[52][53]
2018 «Искусство света» в Центре визуальных искусств Сэйнсбери, Университет Восточной Англии[54][55][56]
2016 «Ночные орхидеи»[57] в галерее PACE
Занимал пост приглашенного профессора в Университетском колледже Лондона[58];
Занимал пост председателя в Архитектурном фонде[59] и работал в Комитете архитектуры[60];
Почетный член Королевского института британских архитекторов;
Член Королевского общества искусств; доктор права[61]; доктор наук.
Член совета и попечитель Мемориального фонда Уинстона Черчилля;
Приглашенный профессор архитектурного искусства Школы архитектуры Бартлетта;
Единоличный исполнителем завещания и управляющий наследственного фонда Фрэнсиса Бэкона;
Попечителем и председателем Фонда Захи Хадид;
Создатель коллекции витражей Брайана Кларка, одной из крупнейших частных коллекций витражей:
Это «статья-заготовка» о биографии персоны из Великобритании. Вы можете помочь проекту, дополнив эту статью, как и любую другую в Википедии. Нажмите и узнайте подробности. |
![]() ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Тематические сайты | ||||
|