Серге́й Ви́кторович Кова́льский (1 августа 1948, Ленинград — 30 августа 2019, Санкт-Петербург) — советский и российский художник-нонконформист, поэт и куратор. Член Ассоциации искусствоведов и историков искусства (АИС), Международной федерации русскоязычных писателей.

Сергей Викторович Ковальский
Дата рождения	1 августа 1948(1948-08-01)
Место рождения	Ленинград, СССР
Дата смерти	30 августа 2019(2019-08-30) (71 год)
Место смерти	Санкт-Петербург, Российская Федерация
Гражданство	СССР →  Россия
Жанр	живопись

Биография

В 1973 г. совместно с Б. Митавским и В. Богорадом создал творческую группу «ИНАКИ»; в 1970-е годы проводил в Ленинграде квартирные выставки членов группы «ИНАКИ» и других неофициальных художников. В 1981 г. участвовал в создании Товарищества экспериментального изобразительного искусства; впоследствии (1987—1989) организовывал первую выставку-турне художников товарищества в США. В 1983 г. совместно с Е. Орловым организовал творческую группу художников «Пятая четверть».

Автор концепции и один из создателей (в 1989) культурного центра «Ковчег XXI век» на ул. Пушкинской, д. 10 (с 1997 г. — Арт-центр «Пушкинская, 10»). В 1990 г. вместе с Ю. Рыбаковым создал первую в Ленинграде официальную организацию нонконформистов — гуманитарный фонд «Свободная культура» (с 1999 — Товарищество «Свободная культура»); с 1994 являлся его президентом, с 2010 — вице-президент. Один из основателей Музея нонконформистского искусства (1998).

Творчество

В живописи С. Ковальский часто прибегает к использованию обобщающих приёмов коллажа и плаката (в 1984 г. определил это направление как «социальный фолк-арт»). Художника интересует синтез искусств, взаимодействие звука и цвета, перевод одного на язык другого (в 2003 г. назвал это направление «метаэлементализм»). По-своему развивая идеи Русского Авангарда начала XX века, художник использует выразительные возможности цвета, рельефа и линии, таким образом иллюстрируя свои музыкальные впечатления.

Участвовал более чем в 150 выставках в России и за рубежом, в том числе[1]:

• 1980 — «Олимпийская выставка» (Дворец молодёжи, Ленинград — буклет).
• 1980 — «Выставка 14» (Дворец молодёжи, Ленинград).
• 1981 — «На Бронницкой» (Ленинград; каталог издан в самиздате).
• 1982—1991 — выставки Товарищества экспериментального изобразительного искусства.
• 1983 — «5/4» (Дом учёных в Лесном, Ленинград).
• 1988 — «Современное искусство Ленинграда» (ЦВЗ «Манеж», Ленинград).
• 1988-89 — «Выставка 21 художника ТЭИИ» (турне по США; каталог).
• 1988-89 — «Супрематическое воскрешение К. Малевича» (Витебск, Минск, Москва — буклет).
• 1990 — «Фестиваль советского искусства» (Сан-Диего, США).
• 1990-92 — «Что не запрещено, то разрешено» (турне по университетам США и Канады — буклет).
• 1990-91 — «Хранители огня» (турне по США — каталог).
• 1994-96 — «Самоидентификация» (Киль, Берлин, Осло, Сопот, Санкт-Петербург, Копенгаген — каталог).
• 1995 — «От ГУЛАГа до гласности» (коллекция Нортона и Нэнси Додж, Ратгерский университет, США — каталог).
• 1995 — «Авангард из Петербурга» (Гамбург, Германия — буклет).
• 1997 — «Первые пять лет» (отдел новейших течений Государственного Русского музея, Санкт-Петербург).
• 2000 — Фестиваль «Санкт-Петербург здесь и сейчас!» (Хельсинки, Финляндия — буклет).
• 2004 — «Надземное и земное» (Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург — каталог).
• 2004 — Фестиваль независимого искусства, посвящённый 30-летию выставки ленинградских «неофициальных» художников в ДК им. Газа (ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург — каталог).
• 2005 — «Коллаж» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург — каталог).
• 2006 — «Время перемен» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург — каталог).
• 2006—2007 — «Пространство свободы» (музей Университета Ричмонда и далее турне по США — каталог).
• 2007 — «Я выпил море. Опыт ностальгии. Часть I» (Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург — каталог).
• 2011 — «Трансгеометрия памяти» (Музей петербургского авангарда)[2][3].
• 2014 — «Параллелошар Мира.»
• 2016 — «Суперструны Кандинского». Музей нонконформистского искусства, г. Санкт-Петербург. Коллективная выставка с участием Олигерова Александра, Волосенкова Феликса, Духовлинова Владимира, Кошелохова Боба, Макарова Владислава, Оласюк Ивана, Уянаева Аслана, Шалабина Валерия, Филова Дмитрия и др[4].

Занимается также фотографией (фотовыставка «Контр Коллаж» в ВДЦ MixMax в 2011 г.[5]; фотовыставка «Музыка Кракова» в Арт-центре «Пушкинская, 10» в 2012 г.[6]), снял фильм «Цветослов»[2][3][5].

Произведения С. Ковальского находятся в коллекциях Государственного Русского музея, Музея нонконформистского искусства, Музея истории Санкт-Петербурга; Государственного Эрмитажа (коллекция Ж. Мачере и Н. Волконской), Фонда им. С. Дягилева (Санкт-Петербург); в коллекции Нортона и Нэнси Додж (Ратгерский университет), в собрании А. Глейзера.

Статьи

• Ковальский С. В. Движение по диагонали. Выставки ленинградских «неофициальных» художников ТЭИИ (1981—1991 гг) // Петербургские искусствоведческие тетради. Выпуск 11. СПб, 2008. — С.6-29.

Награды и признание

• Нагрудный знак «За заслуги перед польской культурой» (2003)^{[источник не указан 2121 день]}
• Царскосельская премия (2005)
• премия «Мастер класс» Международного фестиваля искусств (2005)
• премия «Петраэдр» (2012)
• орден «Золотой командорский крест победы Авангарда» (2011).

Примечания

Библиография

• Халтунен М. Опасная зона // Декоративное искусство (журн.). — М.
• Шехтер Т. Опасная зона // Петербургские чтения (журн). — СПб: Деан, 1995. — № 3.
• Сто имён в современном искусстве Санкт-Петербурга. — СПб.: Центр современного искусства Дж. Сороса, 1997.
• Адамацкий И. Креативное кредо: Сергей Ковальский. Работы 1969—2000 [каталог], том 1, статьи: Козырева Н. «Красная линия», Адамацкий И., «Творческое поведение» / Спб: Деан, МНИ, 2001
• Самиздат Ленинграда 1950—1980 [литературная энциклопедия]. — М.: Новое литературное обозрение, 2003.
• Хлобыстин А. Заполняя форму пустоты. Art & Times. — СПб., 2004. — № 1 (12).
• Хлобыстин А. Цвет музыки [каталог «Цвет звука», работы 1966—2004, том 2]. — СПб: Деан, МНИ, 2005.
• Гуревич Л. Биографический словарь: Художники ленинградского андеграунда. — СПб: Искусство-СПб, 2007.
• Демшина А. Параллелошар Сергея Ковальского // Каталог «Авангард-Форум А2». — СПб.: Деан, 2013. − С. 9-13.
• Линник Ю. Параллелошар. Онтология. Семантика. Эстетика // Каталог «Авангард-Форум А2». — СПб.: Деан, 2013. − С. 62-63.
• Демшина А. Параллелошар Сергея Ковальского // Каталог «Авангард-Форум А2». — СПб.: Деан, 2013. − С. 9-13
• Демшина А. Карта мира Сергея Ковальского // Каталог «ИНАКИ, юбилейная выставка 1973—2013 гг.» — СПб.: Деан, 2013. — С. 152—162.
• Parygin A. B. Sergej Kovalskij // Allgemeines Künstlerlexikon. Band 80 — 2013, 540 S. — Walter de Gruyter (на нем. яз.).
• Сергей Ковальский. Параллелошар Мира." СПб.: Издательство ДЕАН Архивная копия от 2 апреля 2015 на Wayback Machine, 2014. — 256 с. — ISBN 978-5-93630-246-6

Ссылки

• Сергей Ковальский (рус.) (недоступная ссылка). Арт-центр «Пушкинская-10». Дата обращения: 19 декабря 2014. Архивировано 4 марта 2016 года.
• Ковальский Сергей Викторович (рус.). Кто есть кто. Дата обращения: 19 декабря 2014. Архивировано 19 декабря 2014 года.
• Сергей Ковальский. Цветослов Трансрадуги (рус.). Ассоциация «Антиподы». Дата обращения: 19 декабря 2014. Архивировано 25 марта 2015 года.
• Ковальский Сергей Викторович Архивная копия от 25 января 2018 на Wayback Machine в электронном архиве Центра Андрея Белого

Для улучшения этой статьи желательно: