art.wikisort.org - Создатель

Бруно Курц (нем. Bruno Kurz; род. в 1957 году, Лангенарген, Боденское озеро) — немецкий художник-абстракционист, работающий, преимущественно, на отражающих поверхностях, таких как металл. Пишет картины в жанре живописи цветового поля с намёком на ландшафтные пейзажи. Помимо живописи, его работы включают в себя большие художественные инсталляции.

Бруно Курц
Дата рождения	19 октября 1957(1957-10-19)[1] (64 года)
Место рождения	Лангенарген
Сайт	brunokurz.de
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Бруно Курц провёл детство в Крессбронне (Боденское озеро). Он является старшим сыном рабочего металлиста Руперта Курца (род. 1933) и его жены Гертруды Курц (1934–2007). Во время учебы в средней школе в Knaben-Realschule в Линдау Бруно узнал о масляной живописи от своего учителя математики. После окончания гимназии он поступил на инженерный факультет, но прервал обучение из-за обязательных общественных работ (как альтернативе военное службе). Впоследствии он год путешествовал, отправившись на корабле в Израиль и на Родос, где создал свою первую группу картин и, где решил заняться живописью. После своего возвращения в Германию, с 1980 по 1981 годы Курц учился в Свободной художественной школе Штутгарта под руководством Герда Нейссера, а с 1981 по 1986 года — в Академии изящных искусств им. Карлсруэ у Пера Киркебю и Макса Камински.

Бруно Курц с юности интересуется конкретными аспектами света и цвета. Еще учась, он предпринял обширные поездки в Южную Европу и Индию (1983/84 и 1986/87), а затем в Мексику и Канаду[2]. Исследование природы и новые области цвета и света привели к многочисленным экспериментам, приведших к установлению его собственного стиля. Грант проекта на тему «Хеймат» позволил ему впервые отправиться в Северную Европу в 1998 году, где он посетил Внешние Гебридские острова, Оклендские острова, Шотландское нагорье и Берген в Норвегии. Кельтские символы и их типичное слияние кругов и крестов, ирландско-шотландский монашество и его связи с регионом Боденского озера вместе с впечатлениями о природе легли в основу большой, связанной с проектом, выставки в его родном городе Крессбронне. Начиная с 2000 года, такой пейзажный опыт повлиял на другие серии картин: в течение десяти лет он работал над своим циклом Гебридов, [3] где впервые появились горизонтальные слои тонких цветовых полей, которые присущи его творчеству, они станут основным аспектом его будущей практики рисования. С 2013 года художник часто посещает Исландию и Гренландию .

«Важно то, что художник, как и наши канадские художники 20-го века, отправляется на север в поисках света и в поисках интересных тем. Всем известно, что северные художники отправлялись на юг, чтобы „открыть“ свет. Лучший пример этого — Прованс. Но здесь у нас есть художник, который уходит на север, потому что свет такой же красивый, сильный и чистый. Таким образом, Бруно Курц приходит в глубь зимы и объезжает Гебриды на своем каяке и вдохновляется тем, что он видит. Без каких-либо фотографий, конечно, он возвращается в свою мастерскую и пишет с хорошей дистанции, эта дистанция, которая так важна для художников, чтобы они не были перегружены природой, но имели время и пространство, чтобы его впитать и обработать ». [4]

Бруно Курц живет и работает в Карлсруэ. Он проводит персональных и групповые выставках в галереях Германии, Канады и Швейцарии, а также проводит персональные презентации на международных художественных выставках, таких как Art Toronto, [5] Art Zuerich [6] или Art Cologne. [7]

Награды и гранты

• 1986 — Грант проекта, Стифтунг Кунстфондс (Art Funds Trust) Бонн [8]
• 1988 — 1989 — Стипендия Kunststiftung (Фонд искусств) Баден-Вюртемберг [8]
• 1992 — 1993 — Аспирантура: междисциплинарные СМИ, Staatliche Akademie дер Bildenden Künste Stuttgart (Штутгарт Академии изящных искусств) [9]
• 1998 — стипендии для поездки в Северную Европу для проекта Heimat [8]
• 2006 — грант проекта, Kunst- und Kulturstiftung Deutschland (Фонд по искусству и культуре Германии) [8]

Работы в коллекциях

• de: Музей им. Клайхуэс-Бау
• Staatliche Kunsthalle Karlsruhe (Государственный музей Карлсруэ)
• de: Städtische Galerie Karlsruhe (Муниципальная галерея Карлсруэ)
• де: Музей Ульмера
• Sammlung (Коллекция) de: Schwäbisch Würth
• Sammlung (Коллекция) Герхард Хартманн, в Государственной художественной галерее (Galerie Albstadt)
• Regierungspräsidium (Региональный совет) Карлсруэ
• Kernforschungszentrum (Центр ядерных исследований) Карлсруэ
• Handwerkskammer (Торговая палата) Карлсруэ
• Bildungsakademie der Handwerkskammer (Академия дополнительного образования Торговой палаты) Карлсруэ
• Stiftung (Foundation) S-BC-pro arte, Биберах [10]
• Различные частные коллекции в Германии, США, Канаде и Швейцарии

Инсталляции

Бруно Курц получил свою первую студию в помещении IWKA (Industriewerke-Karlsruhe-Augsburg) [11] в Карлсруэ в 1986 году. Вместе с Георгом Шаллой [12] он основал группу художников KUNSTRAUM IWKA и провел кампанию за сохранение огромных промышленных зданий. Он был одним из организаторов серии выставок под названием Letzte Arbeitsberichte IWKA I и II, которые были важны для спасения здания Hallenbau A, в настоящее время Zentrum für Kunst und Medien, ZKM ( Центр искусства и медиатехнологий Карлсруэ ).

И все же художники не смогли в конечном итоге предотвратить разрушение других зданий и продажу поместья — в декабре 1986 года городской совет Карлсруэ разрешил снести помещения, в том числе огромные художественные сооружения в промышленных зданиях. За их произведение искусства KUNSTRAUM IWKA, группа художников была награждена грантом проекта Kunstfond (Фонд искусств) Бонна, который повлек за собой документальную выставку в Бонне. [13]

Бруно Курц создал масштабные художественные инсталляции в своей первой студии на территории IWKA. Он хотел создать адекватный противовес колоссальному промышленному зданию с помощью масштабных художественных работ и установил огромные геометрические скульптуры из пластиковой пленки, отражающей солнечный свет, проникающий сквозь пилообразную крышу (Installation Kunstraum IWKA, 1987): протекающая крыша отбрасывала отражения и дала художнику дополнительные идеи для работы. В 1988 году он впервые использовал воду в качестве скульптурного материала. Ясность инсталляций, которые он с тех пор создал, является результатом этих ранних архитектурно-монументальных опытов с пространством. В дальнейшем он создал свою впечатляющую инсталляцию «Аллерг Фарбен Блос» в барочных залах Эттлингер Шлосс (Ettlingen Palace) ». [14]

Черпая вдохновение у моникеров «Зеленый, синий и красный салон» и соответствующих им гобеленов, он установил цветную пластиковую пленку в окнах залов и создал последовательность цветного света. Несмотря на широкий спектр художественных возможностей, предлагаемых трехмерным пространством, формальные, эстетические и концептуальные средства его инсталляций явно связаны с его живописной практикой.

Преподавание

Помимо работы в качестве внештатного художника, Бруно Курц также преподавал в различных учреждениях.

• С 1993 по 1997 год он преподавал рисунок в Pädagogische Hochschule (Университет образования) Карлсруэ
• 2002—2008 — преподавал живопись в Europäische Kunstakademie (Европейская академия изящных искусств) Трир
• 2002—2007 — преподавал экспериментальную живопись в Landesakademie (государственная академия Schloss Ротенфельс ). [15]

Он также занимается искусствоведческим анализом и практическим применением различных подходов к живописи для непрофессионалов. С 1984 года он является частью команды преподавателей в Staatliche Kunsthalle Karlsruhe. [16]

Абстрактная пейзажная живопись

Основываясь на композиции классической пейзажной живописи, Бруно Курц создает структурированные цветные пейзажи, которые больше не относятся к реальному месту, но изображают настроения и атмосферы — находясь между тишиной и энергичным динамизмом. «Тишина, исходящая от его работ, проистекает из их концентрации, из-за их формальной и хроматической сдержанности и сознательного отказа от зрелищного в его изобразительном предмете: ландшафте и цветовом пространстве. Несмотря на их сдержанные гармонии, работы Бруно Курца являются фактическими сгустками энергии». [17] Горизонтальные линии и области могут визуально расширяться за пределы кадра без рамки изображения в бесконечность и в сочетании с вертикальными цветовыми градиентами формировать, своего рода вечное движение, создавая баланс противоположных движений, до точки кажущейся неподвижности.

Это впечатление подчеркивается выбором Курцем квадратного формата картин. Начиная с Казимира Малевича, квадрат считается абсолютной формой абстрактной живописи в 20-м веке, и, он находит свой путь в пейзажную живопись в работах Курца. Сам по себе квадрат не становится темой, но будит почти архаичные силы воображения. Квадрат показывает необычный профиль цветовых ландшафтов.

Цвет

В дополнение к его строгой формальной эстетике, Курц также исследует физические качества выбранных им материалов. Художник экспериментирует с различными красителями и красками, объединяет синтетические элементы, пигменты, чернила, акварельные краски, акриловые и масляные краски или смолы и наполнители в нетрадиционных сочетаниях и цветовых слоях. Отражающие поверхности - смолы, глазурь с индийскими чернилами или прозрачные шелковые нити, наслоенных на металлическую основу - придают произведениям поразительную яркость и мерцающую цветовую гамму. ″ [8]

Рекомендации

Литература

• Petra Kollros: Ahnung von etwas Großartigem. Neue Reisebilder des Karlsruher Malers Bruno Kurz in der Galerie Mock. In: Ulmer Nachrichten, September 1988
• Gerhard Schaugg: Im Spannungsfeld zwischen Tafelbild und Objekt. In: Bodensee-Hefte 10/91
• Christian Hanussek: Begehbare Malerei. Bilder und Objekte von Bruno Kurz. In: Kultur-Blätter, February 13–26, 1993
• Anke Humpeneder: Veränderung und Vergänglichkeit in Fragmenten : Holzdrucke und eine Rauminstallation von Bruno Kurz. In: Landshuter Zeitung/ Feuilleton, March 13, 1995
• Cristina Karlstam: Inom och utom ramarna Installation och maleri. Arbeten av Bruno Kurz. In: Upsala Nya Tidning, Kultur, Schweden, March 23, 1996
• Christiane Lenhardt: Monets "Seerosen" als Symbol für Dualismusprinzip des Seins. In: Badisches Tagblatt, Geistige Welt, March 16, 1996
• H.M.: Marstall wird zum künstlichen Garten umgestaltet. Installationskünstler und Maler Bruno Kurz setzt sein Modell in die Wirklichkeit um. In: Badische Neueste Nachrichten, 14.08.96
• Christiane Lenhardt: "Seerosen"-Projekt wächst heran. Rauminstallation des Karlsruher Künstlers KURZ entsteht im Marstall. In: Badisches Tagblatt, August 8, 1996
• Michael Hübl: Dunkel lockt das Seherlebnis, Installation von Bruno Kurz. In: Badische Neueste Nachrichten, June 24, 1998
• Author unknown: Von der Aufhebung der Grenzen. Bruno Kurz zeigt die Arbeitszyklen "Hebrides" und "Tears of God" in der Galerie Brötzinger Art. In: Pforzheimer Zeitung, September 10, 2001
• Susanne Marschall: Langsame Bilder im zeitlosen Raum. Die Karlsruher Galerie Alfred Knecht zeigt Arbeiten von Bruno Kurz. In: Badische Neueste Nachrichten, January 18, 2003
• Susanne Marschall: Poetische Träume, sinnliche Farben. Installationen von Bruno Kurz und Adrian Flores im Ettlinger Schloss. In: Badische Neueste Nachrichten, August 17, 2003
• Michael Hübl: Wo die Wahrnehmung ins Schlingern gerät: Der Maler Bruno Kurz und seine Installationen in Spiegelungen. In: Badische Neueste Nachrichten,January 19, 2006
• Wolfgang Nussbaumer: Malerei, die nach Stille strebt. In: Schwäbische Post, Ostalb-Kultur, March 28, 2006
• Author unknown: Licht-Arbeiten von Bruno Kurz. Galerie Alfred Knecht. In: Klappe Auf, Januar 2007
• Ulrike Düwell:Raumtiefe und Transparenz. Bilder und Farbobjekte von Willis Meinhardt und Bruno Kurz in der Freiburger Galerie artopoi.In: Badische Zeitung, March 4, 2008
• Florian Weiland: Können Blumen lügen? Ein Rundgang über die 8. Art Bodensee. In: Südkurier, August 2, 2008
• Marita Kaischke: Ruhe im Quadrat, "Translucent" in der Galerie Fetzer eröffnet. In: Heidenheimer Zeitung May 28, 2009
• Lena Naumann: Abstrakter Impressionist, Zur Malerei von Bruno Kurz Архивная копия от 20 ноября 2016 на Wayback Machine, Titelgeschichte in Mundus, Heft 3/2010, München 2010
• Vita von Wedel: Jeder Pinselstrich muß sitzen. In: Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, Kunstmarkt, S. 53, May 8, 2011
• Joachim Schwitzler: Die Komposition machts. Karlsruher Künstler Bruno Kurz beeindruckt mit seiner Ausstellung in der Galerie Wesner. In: Südkurier, Nr. 239, October 15, 2011
• Bruno Kurz: Ich will keine Inhalte transportieren. In: Rhein-Neckar-Zeitung, December 10, 2013
• Stephen Dillon: Bruno Kurz Turns Stark Icelandic Landscapes into Vibrant Color Field Paintings, Artsy Editorial, October 9, 2014
• Donald Bracket: Verklärung – Die hohe helle Nacht von Bruno Kurz Архивная копия от 21 ноября 2016 на Wayback Machine, Text zur Malerei von Bruno Kurz, Vancouver 2014 (Übersetzung Harald Smykla, London 2015)
• Thomas Maschijew: Bruno Kurz – Text für die Galerie Mollwo – Zeitgenössische Kunst, o.J.
• Kirsten Ernst: Wo sich Kunst trifft – auf der art Karlsruhe 2015, April 2, 2015

Ссылки

• brunokurz.de — официальный сайт Бруно Курц
• Youtube: Бруно Курц ... и синий среди ясного неба
• Youtube: Бруно Курц. Светлый цвет
• Youtube: Бруно Курц. Легкие аккорды
• Литература о Бруно Курце в каталоге Государственной Кунстхалле Карлсруэ
• Изобразительное искусство в Kunstportal Баден-Вюртемберг: портрет Бруно Курц
• Бруно Курц в Odon Wagner Contemporary, Торонто, Канада

На других языках

---

[de] Bruno Kurz

Bruno Kurz (* 1957 in Langenargen am Bodensee) ist ein deutscher Maler. Er arbeitet vorzugsweise auf reflektierendem Untergrund, wie Metall. Dabei kreiert er Gemälde voller Leuchtkraft und Tiefenwirkung ‒ weite Farbfelder mit vagen Landschafts-Assoziationen. Neben der Malerei umfasst sein Werk großdimensionierte, vom Licht geprägte Rauminstallationen.

---

[en] Bruno Kurz

Bruno Kurz (born 1957 in Langenargen at Lake Constance) is a German painter. He primarily works on reflective surfaces such as metal, creating paintings of great luminosity and depth – expansive colour fields with vague allusions to landscape. Apart from painting, his work comprises large art installations fashioned through light.

---

- [ru] Курц, Бруно

---

---