Руссоло профессионально изучал музыку, живописью овладел самоучкой. В 1901 году начал обучаться в академии искусств в Милане; там он принимал участие в реставрации «Тайной вечери» Леонардо да Винчи[4]. Через поэта Паоло Буцци познакомился с миланскими футуристами и играл роль посредника между различными художественными направлениями. В 1910 году, совместно с Умберто Боччони, Джакомо Балла, Джино Северини и Карло Карра, подписал «Технический манифест футуристической живописи».
В своих полотнах этого периода прокламировал футуристический культ машин и движения, выраженный на полотнах геометрическими средствами. Параллельно с живописью Луиджи Руссоло активно экспериментирует в музыке. В 1913-1929 годах Луиджи Руссоло прекращает заниматься живописью и целиком посвящает себя музыке. Он концентрируется на изучении шумов и звуков, в результате чего открывает Интонарумори (шумовые звучания), из которых возникла «музыка шумов» (см. манифест «Искусство шумов»), эмбиент, ставшая великолепным вкладом футуризма в развитие музыки XX столетия. Особое развитие этот жанр получил с конца 1940-х годов в произведениях представителей конкретной музыки (Musique concrete), видевших в нём правдивое отображение реального мира.
Футуристические эксперименты Луиджи Руссоло на грани живописи и музыки нашли поддержку и отклик у Василия Кандинского, опубликовавшего в 1912 году в альманахе «Голубой всадник» свою театральную разработку «Жёлтый Звук», навеянную работами Руссоло и цветомузыкальной составляющей «Поэмы огня» Александра Скрябина. В более позднее время, в 1923 году в СССР, художник Владимир Баранов-Россине презентирует свой оптофонический рояль, а в Германии венгр Александр Ласло создаёт сонохроматоскоп. Эти свето-звуковые инструменты обязаны своим происхождением идеям Луиджи Руссоло.
Вновь рисовать начал Луиджи Руссоло лишь в 1941 году, отдавая предпочтение фигуративной живописи.
Избранные полотна
«Автопортрет», 1909, Милан, Городская галерея современного искусства
«Волосы Тины», 1911, Рим, Галерея Ла Медуза
«Восстание», 1911, Гаага, Городской музей
«Музыка», 1911, частное собрание
«Динамизм автомобиля», 1912/13, Париж, Центр Помпиду
«Динамизм движений женщины», 1913, Гренобль, Городской музей
Память
В знак признания музыкальных заслуг музыканта был назван в его честь международный конкурс электроакустической музыки, проводимый в Италии с 1979 года[4].
Литература
Баженова Л. М., Некрасова Л. М., Курчан Н. Н., Рубинштейн И. Б.Мировая художественная культура. XX век. Кино, театр, музыка/под. ред. Е. П. Кабковой.— СПб.: Питер, 2008.— 432с.— ISBN 978-5-91180-718-4.
Sylvia Martin «Futurismus», Köln, 2005
«Die Welt der Malerei», Gütersloh-Amstelveen, 1997
DelargeJ. Luigi RUSSOLO // Le Delarge(фр.) — Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge, 2001. — ISBN 978-2-7000-3055-6
Баженова Л. М., Некрасова Л. М., Курчан Н. Н., Рубинштейн И. Б.Мировая художественная культура. XX век. Кино, театр, музыка/под. ред. Е. П. Кабковой.— СПб.: Питер, 2008.— С.290-292.— 432с.— ISBN 978-5-91180-718-4.
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025 WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии