art.wikisort.org - Создатель

Тихару Сиота (яп. 塩田 千春 Сиота Тихару, род. в 1972 году в Осаке) — современная японская художница .

Тихару Сиота
фр. 塩田千春
Имя при рождении	塩田 千春
Дата рождения	1972(1972)
Место рождения	Кисивада, Осака, Япония
Страна	Япония
Жанр	инсталляция, перформанс
Учёба	Киотский университет Сэйка[d]
Сайт	chiharu-shiota.com

Биография

Тихару Сиота изучала живопись в Киотском университете Сэйка (яп. 京都精華大学, 1992—1996), в 1994 году семестр по обмену привел её в Художественную школу в Канберре в Австралии, а затем в 1996 году она приехала в Германию, с 1997 по 1999 год она посещала Высшую школу изобразительных искусств в Брауншвейге. Она училась у Марины Абрамович (она собиралась учиться у польской художницы Магдалены Абаканович, но вследствие путаницы оказалась учащейся у Марины Абрамович[1]) и Ребекки Хорн (Rebecca Horn), которые поддержали её на пути работы с представлениями о теле и его опыте в пространстве.

С 1999 года живёт в Берлине. В Германии Тихару Сиота получила признание ещё будучи студенткой, благодаря участию в групповых и персональных выставках. Выставки в Ludwig-Forum в Ахене, House of World Cultures в Берлине и Queensland Art Museum в Нью-Йорке, а также участие в Триеннале современного искусства в Иокогаме, способствовали её продвижению к международному признанию.

Творчество

Центральное место в творчестве Тихару Сиоты занимают темы памяти и забвения, мечтаний и сна, следов прошлого и детства, тревог. Она начала работать с заполняющими комнаты инсталляциями, сделанными при помощи черных нитей, которые возникли из желания художницы «рисовать в воздухе», и послужили началом серий «Trauma/Alltag» и «State of Being». Эти коконы чёрной пряжи часто охватывают различные вещи из повседневной жизни — сгоревшее фортепиано, свадебное платье. Используя низкотехнологичные средства, японская художница достигает мощной визуализации состояния ума.

Работы Тихару Сиоты напоминают сети из шпагата Евы Хессе (Eva Hesse) и выразительность азиатской каллиграфии. Транскультурный опыт и обучение у Марины Абрамович также отразились в экспансивных в пространстве и объёме работах художницы.

Тихару Сиота не делает рисунков или заметок заранее, она работает непосредственно на месте экспозиции.

Персональные выставки

2009 — «Unconscious Anxiety» Galerie Christophe Gaillard, Париж 2009 — Kenji Taki Gallery, Токио 2009 — «Flowing Water» Nizayama Forest Art Museum, Тояма 2009 — «a long day» Rotwand Gallery, Цюрих 2008 — «waiting» Gallery Goff + Rosenthal, Нью-Йорк 2008 — «inside / outside» Gallery Goff + Rosenthal, Берлин 2008 — «Zustand des Seins / State of Being» CentrePasquArt, Биль 2008 — «Breath of the Spirit» The National Museum of Art, Осака 2008 — Kenji Taki Gallery, Нагоя 2007 — «from in silence / art complex» Kanagawa Arts Foundation, Kenmin Hall, Канагава 2007 — «Trauma / Alltag» Kenji Taki Gallery, Токио 2006 — «Dialogue from DNA» Wildnis + Kunst, Саарбрюккен 2006 — Kenji Taki Gallery, Токио 2005 — «Zerbrochene Erinnerung» Kenji Taki Gallery, Токио 2005 — «When Mind Become Form» Gallery Fleur, Kyoto Seika University, Киото

2005 — «During Sleep» Museum Moderner Kusnt Kärnten, Каринтия 2005 — «RAUM / room» Haus am Lützowplatz, Берлин 2004 — «Du côté de chez», церковь Sainte Marie Madeleine, Лилль 2004 — «Dialogue from DNA» Manggha, Centre of Japanese Art and Technology, Краков 2004 — «In Silence» Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Хиросима 2004 — Kenji Taki Gallery, Токио 2003 — «The Way Into Silence» Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Штутгарт 2003 — «Bleibend von der Stimme …» Kenji Taki Gallery, Токио 2003 — «In Silence» Kenji Taki Gallery, Нагоя 2003 — «Dialogue from DNA» Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Варшава 2002 — «Uncertain Daily Life» Kenji Taki Gallery, Токио 2002 — «In Silence» Akademie Schloss Solitude, Штутгарт 2001 — «Chiharu Shiota exhibition» Kenji Taki Gallery, Нагоя

2001 — «Under the Skin» Prüss & Ochs Gallery, Берлин 2000 — «Breathing from Earth» Kunstraum Maximillianstrasse, Мюнхен 2000 — «Bathroom & Bondage» Projectroom ARCO, Мадрид 1999 — «Dialogue from DNA» Prüss & Ochs Gallery, Берлин 1999 — «Where are you from?» Performance, K&S Galerie, Берлин 1998 — «From Memory to Memory» Kunsthaus Tacheles, Берлин 1997 — «Gods Play» Galerie C. Delank, Бремен 1996 — «Similary» Akiyama Gallery, Токио 1996 — «Direction of Consciousness» HfbK, Гамбург 1996 — «Return to Consciousness» Galerie im Vorwerkstift, Гамбург 1995 — «My existence as a physical extension» Hounenin Temple, Киото 1994 — «Becoming painting» A.N.U. Canberra School of Art, Канберра 1994 — «Accumulation» Hoya Galery, Канберра 1993 — «Native-600Masks» Gallery Preview, Киото 1992 — «Five Paintings» Shunjukan Gallery, Kyoto Seika University, Киото

Работы в публичных коллекциях

• Shiseido Art, Shizuoka House
• 21st Century Museum of Contemporary Art, Канадзава
• Centre Pasque Art, Биль
• The National Museum of Art, Осака
• The National Museum of Modern Art, Токио
• Sammlung Hoffmann Berlin, Берлин
• Museum für Neue Kunst Freiburg, Фрайбург
• KIASMA, Хельсинки

Ссылки

• Работы, биография (сайт художника)
• ArtNet

Источники

На других языках

---

[en] Chiharu Shiota

Chiharu Shiota (塩田 千春, Shiota Chiharu) (born 1972) is a Japanese performance and installation artist. Educated in Japan, Australia, and Germany, Shiota interweaves materiality and the psychic perception of the space to explore ideas around the body and flesh, personal narratives that engage with memory, territory, and alienation. Her signature installations, which consist of dazzling, intricate networks of threads stretching across gallery rooms, made the artist rise to fame in the 2000s. Shiota has exhibited worldwide and represented Japan in the 56th Venice Biennale in 2015.[1]

---

- [ru] Сиота, Тихару

---

---