Виктор Кузьмич Тетерин (25 октября 1922, Бахарево, Тверская губерния — 1 октября 1991, Санкт-Петербург) — советский художник, живописец и график. Член Ленинградской организации Союза художников РСФСР[3].

Виктор Кузьмич Тетерин
Дата рождения	25 октября 1922(1922-10-25)[1][2]
Место рождения	Бахарево, Бежецкий уезд, Тверская губерния, РСФСР
Дата смерти	1 октября 1991(1991-10-01) (68 лет)
Место смерти	Санкт-Петербург, РСФСР, СССР
Страна	СССР
Жанр	живописец, график
Учёба	Институт имени Репина

Биография

Виктор Кузьмич Тетерин родился 25 октября 1922 года в деревне Бахарево Тверской губернии[4] в семье крестьян Тетериных — Кузьмы Ивановича и Матрёны Андреевны. С 1930 вместе с родителями жил в Ленинграде. Отец работал маляром в судоремонтных мастерских, мать — портнихой, занималась воспитанием детей и домашним хозяйством. С 1937 года посещал изостудию Ленинградского Дворца пионеров, занимался у А. Эберлинга. В 1940 году поступил в Среднюю художественную школу при Всероссийской Академии художеств, где его педагогами были Павел Наумов, Михаил Натаревич и Ольга Богаевская.

После начала войны оставался в блокадном Ленинграде. В феврале 1942 года вместе со Средней Художественной школой и Академией художеств эвакуировался в Самарканд. В начале 1943 по состоянию здоровья вернулся в Калининскую область, работал художником на заводе. В сентябре 1943 поступил на первый курс живописного отделения Московского художественного института имени В. И. Сурикова. В мае 1944 года перевёлся в Ленинград на первый курс ЛИЖСА им. И. Е. Репина. Занимался у Семёна Абугова, Генриха Павловского, Глеба Савинова, Александра Осмёркина.

В 1949 окончил институт по мастерской Михаила Авилова, в одном выпуске с Николаем Бабасюком, Ростиславом Вовкушевским, Иваном Годлевским, Метой Дрейфельд, Валерием Пименовым, Юрием Подлясским, Марией Рудницкой, Мариной Тиме, Григорием Чепцом, Верой Шестаковой и другими молодыми художниками. Дипломная работа — картина «Товарищ Сталин в ссылке в Нарыме»[5].

С осени 1949 по 1956 год преподавал на кафедре общей живописи ЛВХПУ им. В. И. Мухиной[6]. В том же 1949 по рекомендации М. Авилова, Г. Павловского и В. Орешникова был принят кандидатом в члены Ленинградского Союза советских художников.

С 1949 г. Тетерин участвовал в художественных выставках. Писал преимущественно городские пейзажи и натюрморты, реже — жанровые композиции и портреты. Работал в технике масляной живописи и акварели. В 1953 г. Тетерина переводят из кандидатов в члены ЛССХ. Представление об особенностях манеры письма этого периода и её постепенной трансформации дают работы «У Казанского Собора» (1949), «Жатва»[7], «Зима. Павловск»[8] (обе 1950), «Портрет Е. Антиповой в жёлтом»[9], «Натюрморт» (1953)[10], «Гурзуф. Пейзаж» (1953)[11], «Портрет матери за швейной машиной», «Ленинград. Средний проспект Васильевского острова», «Реставрация Инженерного замка», «Мужской портрет» (все 1954), «Натюрморт» (1955)[12], «Персики и груши» (1956), «Перед маем» (1957)[13], «Осенний букет» (1957), «Айва и виноград», «Яблоневая ветка» (обе 1958)[14], «Рабочий паренёк»[15] (1958), «В солнечный день», «Дорожные строители» (обе 1959) и другие.

Если в работах начала 1950-х у Тетерина наблюдается желание с дотошной правильностью передавать реальные формы и без особого отбора натуры фиксировать, например, бытовую жизнь ленинградских улиц, то вскоре художник начинает углубляться в вопросы живописного языка, изучая прежде всего возможности цвета[16]. Этому способствовали поездки в Крым и знакомство с крымской природой, поразившей Тетерина силой солнечного света и яркостью красок и ставшей вдохновляющим источником многих его произведений. В 1956 году Тетерин уходит с преподавательской работы, чтобы полностью посвятить себя творчеству. Много работая с натуры, он соотносит приобретаемый опыт с осмыслением приёмов и живописной системы близких ему мастеров: русских П. Кончаловского, И. Машкова, А. Лентулова, французов П. Сезанна и, в особенности, А. Матисса. Всё вместе, это приблизило обретение Тетериным творческой зрелости и нового качества живописи.

Поворотным для Тетерина стал 1966 год. В созданных портрете-картине «Мои родители»[17], натюрмортах «Айва и чайник»[18], «Конец лета»[19], «Южный натюрморт», пейзажах «Оливковая роща», «Дом с балконами»[20] (все 1966) и других работах впервые в полную силу проявились декоративное понимание натуры, свобода самовыражения, подчёркнутая лёгкость исполнения и раскрепощённость живописи при чёткости пластического языка. Отныне художник основное внимание будет уделять цвету, ритмической организации холста, передаче световоздушной среды. Этим задачам будут подчинены достаточно условные композиция и рисунок, который зачастую станет служить линией, оконтуривающей формы, выявленные цветом.

Успех 1966 г. Тетерин сумеет повторить и даже превзойти в произведениях конца 1960-х, а затем рубежа 1970—1980-х годов. Среди них «Натюрморт с розой», «Весна. Вид на реку Смоленку»[21] (обе 1968), «Оливы» (1969)[22], «Средняя Подьяческая улица» (1969), «Красные маки», «Груши и гранаты» (1975)[23], «Натюрморт с шиповником» (1977)[24], «Голубой балкон»[25], «Каллы»[26] (обе 1978), «Девушка в лиловом», «Девушка на подоконнике», «Пионы» (все 1979), «Красные лилии и комод» (1980), «Обнажённая» (1981)[27], «Туалет» (1982), «Яблоки, бутылка и лукошко»[28] (1983), «Натюрморт с испанским кувшином» (1985)[29], «Берег моря в Гурзуфе», «Настольный теннис» (обе 1986) и другие.

По меткому замечанию Г. Чугунова, искусству Виктора Тетерина совершенно не свойственен драматизм. Бурные стихийные явления так же далеки от художника, как и обострённость душевной жизни человека. В этом своеобразие и особая притягательность его творчества. По складу своего характера, мировоззрению, склонностям художник стремился к изображению единства природы и человека, они диктовали ему непреодолимое желание искать в устройстве окружающего мира гармонию, душевную ясность, незамутнённость духовной жизни[30].

Выставки произведений Тетерина состоялись в Ленинграде-Петербурге в 1966, 1988 и в 1999 годах. В. Тетерин был одним из участников известной выставки «Одиннадцати». Десять живописцев и скульптор, представители «левого крыла» ЛОСХа объединились для участия в выставке 1972 в выставочном зале Союза Художников России на Охте[31]. В выставке приняла участие и жена художника Евгения Антипова. Участвовал также в выставке 26-ти ленинградских и московских художников в петербургском ЦВЗ «Манеж» (1989)[32].

Скончался 1 октября 1991 г. в Ленинграде на 69-м году жизни. Похоронен во Всеволожске близ Санкт-Петербурга.

Произведения В. К. Тетерина находятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в музеях и частных собраниях в России, а также во Франции, Италии, Великобритании, Германии и других странах.

См. также

• Изобразительное искусство Ленинграда
• Ленинградский Союз художников
• Список живописцев Ленинградского Союза художников
• Список выставок ленинградских художников
• Картина «Айва и чайник» Виктора Тетерина
• Пейзажная живопись в изобразительном искусстве Ленинграда

Примечания

Источники

Ссылки

• Виктор Кузьмич Тетерин (1922—1991). Биография и библиография
• Выставка произведений Виктора Тетерина (1922—1991) в галерее АРКА

На других языках

[en] Victor Teterin