Руста́м Ха́льфин (14 октября 1949, Ташкент — 31 декабря 2008, Алма-Ата) — казахстанский художник актуального искусства, живописец и архитектор.
Рустам Нурмухамедович Хальфин | |
---|---|
Дата рождения | 14 октября 1949(1949-10-14) |
Место рождения | Ташкент, Узбекская ССР, СССР |
Дата смерти | 31 декабря 2008(2008-12-31) (59 лет) |
Место смерти | Алма-Ата, Казахстан |
Гражданство |
![]() ![]() |
Жанр | живопись, видео-арт, фото-арт, инсталляция, перформанс |
Учёба |
|
Стиль | современное искусство |
Сайт | khalfin.foundation |
Считается одной из самых значимых фигур в искусстве Центральной Азии XX века[1] — одним из первых начал заниматься перформансом, инсталляцией и видео-артом и оказал большое влияние на арт-сообщество региона. Разрабатывал концепцию эстетики кочевников в модернистском восприятии.
Родился в 1949 году в Ташкенте в семье фронтовика Нурмухамеда Абдрахмановича Хальфина (1909–1974). Брат Рустама – советский и российский ученый Марат Нурмухамедович Хальфин (1940–2020).
В 1950 году семья переехала в Алма-Ату, КазССР, СССР. В этом городе Рустам провел всю жизнь.
В 1972 году окончил Московский архитектурный институт.
Был учеником яркого представителя русского авангарда Владимира Стерлигова и на протяжении 70–90-х годов входил в круг его последователей[2], развивающих теорию «чашно-купольного сознания».
В 1999 году открыл свою галерею LOOK[3].
В 2005 году работы Хальфина были выставлены в павильоне Центральной Азии на престижной Венецианской биеннале, когда казахстанское современное искусство было впервые представлено в мире[4].
Супруга Рустама и его муза – художница Лидия Блинова, вместе с которой Хальфин регулярно проводил квартирные выставки.
На сегодня известно более 200 произведений, являющихся частью наследия Рустама Хальфина: картины, инсталляции, рисунки, фотографии, тексты и многое другое.
Среди крупных и известных проектов художника: «Евразийская утопия» (в том числе «Глиняный проект», «Ленивый проект»), «Северные варвары».
Реализацию монументальной инсталляции «Глиняный проект. Нулевой уровень» Хальфин начал в 1999 году. Инсталляция состояла из 18-метровой человеческой фигуры, расположившейся на двух этажах здания. Для Хальфина этот проект был метафорой «разобщенности людей в сегодняшнем мире и, в частности [алматинского], художественного сообщества». По замыслу Хальфина, инсталляция должна была призывать «к консолидации, к осмыслению ситуации в современном искусстве и выработке стратегии, которая могла бы представить Казахстан международному культурному сообществу»[5].
Рустам Хальфин создал концепцию «пулоты» – сочетания пустоты и полноты одновременно. Этим словом называется простой пластический объект, образующийся между пальцами, сжатыми в кулак – не важно, из воздуха или комка глины.
Его произведения хранятся в Государственной Третьяковской галерее (Россия), Zimmerly-музее нонконформистского искусства в Нью-Джерси (США), музее современного искусства M HKA (Бельгия), Государственном музее искусств им. А. Кастеева в Алматы, Национальном музее Казахстана в Астане, а также в других музеях и частных коллекциях.
Художник и писатель Александр Бренер так писал о Хальфине в своей книге «Жития убиенных художников»: «Рустам вошел в живопись не как кустарь и самоучка, а как ученик мощной модернистской традиции – Сезанна и Сёра, Брака и Пикассо, Малевича и Стерлигова, Робера Делоне и Сержа Полякова, Николя де Сталя и Джорджо Моранди. Рустам называл эту линию «пластическим формообразованием» и считал самым важным явлением в новом изобразительном искусстве.
«Пластика» была его излюбленным понятием. Под пластикой он понимал совмещение первичного, простейшего тактильного опыта с умным зрением, с воспитанным глазом»[6].
Его работы были представлены на таких престижных выставках, как 51-я Венецианская биеннале (2005), павильон Центральной Азии, Off the Silk Road: No Mad's Land, Haus der Kulturen der Welt, Берлин (2002) и re-orientation: Kunst zu Mittelasien, ACC Gallery, Веймар (2002).
Избранные выставки[7]:
2020 – «Рустам Хальфин. Автопортрет без зеркала». Государственный музей искусств РК им. А. Кастеева, Алматы
2016 – «Евразийская утопия», ГЦСИ, Москва
2007 – Rustam Khalfin. Retrospective. Love Races, White Space Gallery in St Peter’s, Лондон Intim – In Time, Центр современного искусства Сороса, Алматы
2005 – Ретроспективная выставка, галерея «Тенгри-Умай», Алматы
2003 – Nordic Nomads, CAC Contemporary Art Centre, Вильнюс
1996 – «В честь Л. Б.», галерея «Рух», Парад галерей – 96, Государственный музей искусств РК им. А. Кастеева, Алматы
1994 – «Рука и глаз», галерея «Студия 20», Москва
1985 – «Рустам Хальфин. Живопись», бывшая мастерская Т. Н. Глебовой, Ленинград
В 2021 году племянник и наследник художника Руслан Хальфин основал общественный казахстанский Фонд имени художника Рустама Хальфина[8]. Его цель – сохранение и исследование творческого наследия Рустама Хальфина. Фонд управляется попечительским советом из авторитетных и известных в Казахстане специалистов[9].
Все права на наследие художника Рустама Нурмухамедовича Хальфина принадлежат наследнику Руслану Хальфину[10].
1. Султанбаева, Зитта / Нуриева, Ася. «Арт-атмосфера Алма-Аты» – Алматы, 2016. ISBN 978-601-7283-29-2
2. Rustam Khalfin Seeing through the artist’s hand – Whit space gallery London 2007. ISBN 978-0-9557394-0-8
3. Александр Бренер. «Жития убиенных художников» – Москва, 2017. ISBN 978-5-87987-110-4
4. Назипа Еженова. «Живые сплетения» – Центр современной культуры "Целинный", 2020. ISBN 978-601-06-6792-1