Музей современного искусства «Замок Монсоро» (фр.Château de Montsoreau - musée d'Art contemporain) - это частный музей современного искусства, созданный французским коллекционером Филиппом Меайем. Он расположен в одноименном замке, в долине Луары в Монсоро (Мен и Луара) и был открыт 8 апреля 2016 года[5][6]. Экспозиция музея представляет собой крупнейшую в мире коллекцию произведений искусства британской художественной группы Искусство и язык. Эта группа оказала большое влияние на возникновение и развитие концептуального искусства. Среди наиболее известных экспонатов музея – рукописное Либретто к опере Victorine, а также инсталляции Mirror Piece и Air-Conditioning show. Собранная с начала 1990-х годов коллекция Филиппа Меайя иногда передается во временное пользование другим учреждениям, а до 2017 года частично экспонировалась в Музее современного искусства в Барселоне (MACBA).
Музей современного искусства «Замок Монсоро»
Музей современного искусства «Замок Монсоро» в Монсоро в Долина Луары
Музей современного искусства «Замок Монсоро» находится на западе Франции[7][8][9]. Он расположен в стенах Замка Монсоро в центре долины Луары, классифицированной ЮНЕСКО[10], в 250 км к западу от Парижа[11]. Являясь одновременно исторической достопримечательностью и культурных объектом, скала (Mont Soreau), на которой построен нынешний замок, известна также тем, что на ней находились два других строения: храм или римская вилла во времена Римской Галлии и крепость, построенная в тысячном году Фульком Неррой[12]. На перекрестке исторических провинций Турень, Анжу и Пуату, замок становится одним из стратегических опорных пунктов обороны территории Анжу, а также зоной контроля за движением транспорта на Луаре[13][14][12]. Жан II де Шамб построил в 1453 году на месте крепости у слияния рек Вьенны и Луары известное нам сегодня здание[15]. Это единственный из знаменитых замков Луары, который построен в самом русле реки[16].
Архитектура
План
План расположения различных зданий музея современного искусства «Замок Монсоро»
Здания
Сады и прилегающие территории
3: Ресторан Жан 2
1: Порт музея современного искусства «Замок Монсоро»
4: Гардеробная
2: Парковка музея современного искусства «Замок Монсоро»
5: Книжный магазин - билетная касса
8: Сады
6: Замок Монсоро
9: Вход в сады
7: Ворота дворца сенешальства
Замок Луары
Основная статья: Замок Монсоро
Истинный Замок Луары, замок Монсоро, строительство которого потребовало разрушения старой средневековой крепости, чтобы иметь возможность расположиться на скале, находится на берегу реки[14][16]. Эти работы, выполненные по заказу или при содействии Карла VII, состоялись по окончании Столетней войны[17][15]. Старые крепости эволюционируют от своей военной роли к жилому использованию. Этот ключевой период в эволюции между готическим и ренессансным искусством привел к появлению таких зданий, как замки Ланже, Шомон-сюр-Луар или Монсоро, типология и планировка которых близки к канонам Ренессанса, сохраняя при этом элементы, типичные для военной архитектуры.
Этот жилой характер большого итальянского дома, равно как и связь, которую здание сохраняет с водой, еще более ярко выражен в Монсоро, поскольку Жан II де Шамб, в то время посол короля Франции в Венеции, несомненно, был вдохновлен примерами, которые он видел[17][18]. Жан II де Шамб с Жаком Кёром первыми из сеньоров королевства установили итальянский ренессанс во Франции[19].
Расположенный в центре долины Луары, замок включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО[16]. Его аудитория состоит из международных и французских посетителей, а также местных жителей близлежащих городов Анжу и Турень.
Постоянная коллекция
Коллекция Филиппа Меайя представляет собой крупнейший в мире фонд произведений Искусства и языка[20]. Он расположен на первых двух этажах музея[21][22][23][24]. Эта коллекция состоит исключительно из работ художественной группы Искусство и язык[25][26]. Соглашение с Лондонскойсовременной галереей Тейт позволяет сразу после открытия показать фильм, совместно созданный этим учреждением и Bloomberg, в выставочных помещениях музея современного искусства «Замок Монсоро».
Искусство и язык
Основная статья: Искусство и язык
Искусство и язык - это группа британских, американских и австралийских художников, основанная в 1968 году[27][28][29]. Она названа как газета Искусство и язык[30][31]. Въедливые вопросы участников этой группы о статусе художника, произведения искусства или даже учреждения делают их одними из самых радикальных фигур в истории искусства второй половины XX века[32][33]. Этот коллектив, стоящий у истоков того, что сейчас называется концептуальным искусством, по-прежнему активен и в настоящее время представлен Майклом Болдуином, Мелом Рамсденом[30].
Название Искусство и язык, как по своему значению, так и по своему позиционированию, оставалось нестабильным. По мнению искусствоведов и художественных критиков - это позиционирование не только художественной группы, но и художественного движения или художественной и литературной практики[34][35][36]; художники, тем временем, определили свое намерение как попытку уйти от героической личности художника, указав, что индивидуальное творение не существует. Значение рассматривается скорее как дискурсивная и критическая практика, чем как анализ связей между искусством и Языком[24].
Отвечая на вопрос о ценности текста в изобразительном искусстве, один из художников Искусство и язык сказал[24]:
"Картина стоит тысячи слов", это старое клише на английском. Философ Дональд Дэвидсон, таким образом, предполагает, что нельзя обменять живописное изображение на вербальное, потому что у них нет одной и той же единицы обмена. Я согласен с этим. Но что будет, если картинка представляет собой тысячу слов? Здесь может быть двусмысленность.Art & Language
Таким образом, в 1968 году основатели группы выбирают этот общий термин, чтобы продемонстрировать свою волю к анонимности и обозначить свою разнообразную художественную деятельность. Со временем к Искусство и язык присоединились до пятидесяти художников, в том числе: Терри Аткинсон, Дэвид Бейнбридж, Майкл Болдуин, Ян Берн, Чарльз Харрисон, Джозеф Кошут, Сол Левитт, Филип Пилкингтон, Мел Рамсден, Дэвид Раштон, Майо Томпсон, Кэтрин Бигелоу, Дэн Грэм и Лоуренс Вайнер[37][38][39][40]. В 1977 году, когда Майо Томпсон, лидер экспериментальной рок-группы The Red Krayola, покинул коллектив, его членами остались Майкл Болдуин, Чарльз Харрисон и Мел Рамсден[41].
Произведения
Mirror Piece
Работа Mirror Piece - это инсталляция, состоящая из зеркал разных размеров, работа Майкла Болдуина, датированная 1965 годом, была впервые выставлена в Ковентри в 1966 году[42]. Она сбыла включена в фонд произведений Искусство и язык при создании группы в 1968 году. Варианты этой работы существуют в коллекциях Современной галереи Тейт и Национальной галереи Виктории[43][44].
Victorine
Опера «Victorine» была написана в 1981 году группой Искусство и язык. Музыка Майо Томпсона (лидера группы «Red Krayola»)[45]. Художественная группа Искусство и язык начала писать «Victorine» в начале 1980-х годов по просьбе немецкого телеканала. Он хотел снять на киноплёнку представление оперы на открытии «Documenta 7» в 1982[45]. Этот проект был заброшен из-за неорганизованности, но, несмотря на это, в 1983 году либретто было завершено. Впервые оно было опубликовано в 1984 году в журнале Искусство и язык, а через десять лет его первый французский перевод был опубликован Национальной галереей Же-де-Пом, в то время возглавляемой Альфредом Паккементом. Рукопись оперы хранится в музее современного искусства «Замок Монсоро»[45].
Air-Conditioning Show
Air-Conditioning show - произведение, впервые появившееся в 1966 году в текстовом виде. Именно Роберт Смитсон в 1967 году помог Майклу Болдуину опубликовать произведение в Нью-Йоркском журнале Arts Magazine[46]. В этой статье Майкл Болдуин представлен как «писатель и художник, не интересующийся выставкой». Впервые инсталляция была показана в 1972 году на выставке, организованной Джозефом Кошутом в Школе Изобразительных Искусств в Нью-Йорке. В статье, опубликованной в газете The Independent, критик Чарльз Дьюент отмечает, что это произведение «датируется временем, когда визуальное искусство в Великобритании начинает становиться невизуальным, когда просто визуальное становится подозрительным»[47]. Рукописи этой работы хранятся в Современной Галерее Тейт, а инсталляция находится в Музее современного искусства «Замок Монсоро»[48].
Отзывы
Карлес Герра
В пресс-релизе, опубликованном по случаю выставки в MACBA, которую он курировал, Карлес Герра заявляет:
На эту коллекцию не только влияет отношение художников, но и археологическая перспектива, с которой она была собрана Art & Language Uncompleted (пресс-релиз)Карлес Герра
Бартомеу Мари и Фабрис Эрготт
В передовице произведения Art & Language Uncompleted - The Philippe Méaille Collection Бартомеу Мари и Фабрис Эрготт, директора MACBA и Музея современного искусства Парижа, совместно пишут:
Коллекция Филиппа Меайя с многообразием произведений искусств, среди которых есть картины, созданные в начале 80-х годов, и другие типы художественных практик, избегает любой идеи превращения художников Искусство и язык в карикатуры концептуального искусства Art & Language Uncompleted - The Philippe Méaille CollectionБартомеу Мари, Фабрис Эрготт
.
История создания
В 2015 году Филипп Меайе подписал договор долгосрочной аренды сроком на 25 лет с президентом департамента Мен и Луара на имущество Замка Монсоро. После утечек в прессе сразу начался спор о продаже первоклассного французского наследия частному лицу[49][50]. Мэр Монсоро заявил, что для его города было честью оказаться выбранным для размещения всемирно известной современной коллекции произведений искусства Филиппа Меайе и президента Кристиана Жилле, что он и его команда получили редкую возможность для своей территории относительно образования и видимости[51][52].
Деятельность
Временные выставки
Временные выставки позволяют посетителям открыть для себя современное искусство с 1960-х годов до наших дней.
2016: Agnès Thurnauer, a History of Painting.[53][54]
2017: Этторе Соттсасс, Designer of the World.[55][56][57]
2018: Искусство и язык, Reality (Dark) Fragments (Light).
С 2016 года Музей современного искусства «Замок Монсоро» сотрудничает с Национальными днями книг и вина в Сомюр, чтобы ежегодно награждать одного писателя-искусствоведа премией Франсуа Морелле.
2016: Катрин Милле, художественный критик и главный редактор artpress.[62]
В 2017 году сады замка площадью в один гектар, расположенные на берегу Луары, были превращены в дикие сады[67] в честь Мириам Ротшильд (1908-2005), ботаника, чьи исследования коренным образом изменили традиционный подход к садам, поставив под сомнение возможность создания «естественных»[68][69] садов. Её владения в Эштон Уолде, расположенные в северной части Лондона, были настоящей лабораторией для проведения экологических экспериментов и создания этих «wild gardens», которые в настоящее время так широко распространены. Отказавшись от техники, химии и интервенционизма, дикий сад способствует коммуникации местных растений и сохраняет окружающую фауну.
Музейная неделя
С 2017 года Музей современного искусства «Замок Монсоро» участвует в Museum Week и Ночи музеев.
Политика пользования
Музей современного искусства «Замок Монсоро» активно предоставляет в пользование свою коллекцию французским и международным музеям[70]:
2014: Искусство и язык, Made in Zurich, Galerie Bernard Jordan et Jill Silverman van Coenegrachs, Париж, Цюрих, Берлин[71].
2016: Искусство и язык – Кабаков, The Non Objective world, Art Basel, Швейцария[72].
2016: Искусство и язык – Кабаков, The non objective world, Gallery Sprovieri et Jill Silverman Van Coenegrachs, Лондон, Англия[72].
2017: Искусство и язык, Homelessstuff, Galerie Rob Tufnell, Кёльн, Германия[79].
2017-2018: Искусство и язык, Ten Posters: Illustration for Art-Language, CCCOD, Тур, Франция[80][81].
Идентификация
Музееведение
Этап реставрации замка Монсоро и установки произведений искусства из постоянной коллекции сопровождается этапом изучения будущей идентичности музея Гвенаэллой де Керре (семиолог и доктор наук коммуникации). Это исследование, первоначально проведенное с целью размышления о противоречиях, существующих во время перехода от туристического объекта в культурный объект, показывает более сложную реальность:
«Первоначальные обсуждения со спонсорами проекта были сосредоточены вокруг проблемы сложной интеграции научной коллекции современного искусства в исторический и туристический замок. Этот вопрос ограничивал размышления идеей непримиримых противоположностей: культура против туризма, жестокая экономия против гедонизма. Но во время общественных исследований и семинаров выяснилось, что это противопоставление скрывало гораздо более богатый потенциал».
— Гвенаэль де Керре, Design thinking et sémiologie[82].
Новая графическая идентификация музея была утверждена в марте 2016 года, так же, как и выбор кураторов. Она ориентирована на утопию "воображаемого музея" Андре Мальро[83], который, по его словам, обязательно является ментальным местом[84]. Таким образом, музей опирается на свою коллекцию концептуального искусства и на здание, которое Филипп Меай определяет как место жизни, где можно изменить традиционное созерцательное отношение посетителей к произведению искусства в сторону участия посетителей в произведении искусства[85].
Благоустройство
Расположение замка Монсоро в деревне.
Наряду с определением идентификации музея велись обсуждения о наличии музея современного искусства в такой деревне, как Монсоро. Они происходили между художниками Искусство и язык, ассоциацией Association des bâtiments de France, музеем и частью учащихся школы Камондо в течение 2015-2016 учебного года[86][87]. Результаты исследований студентов внутренней архитектуры здания и потенциального влияния проекта на градостроительство деревушки были представлены на выставке в июле 2016 года[88]. В целях реинтеграции здания в градостроительное проектирование деревни музей реконструирует свои сады, чтобы обозначить их как идеологический проект и обеспечить свободный доступ как посетителям, так и жителям[89]. В мае 2017 года во время биеннале в Долине Луары (посвященном в том году садам[90]) музей представил новую версию своих садов, созданную в честь ученого и ботаника Мириам Ротшильд. Согласно предписаниям знаменитого ботаника, они таким образом подчеркивают дикую природу сада и стремятся создать экосистему, в противовес декоративным садам[91].
Также в мае 2017 года музей восстановил свой доступ к Луаре и открыл свой порт, чтобы, по словам Филиппа Меайя, «в сотрудничестве с речными моряками построить речное культурное предложение и по-другому обозначить Луару»[92][93][94][95].
Долговременное развитие
В реставрационных работах, предшествующих открытию Музея современного искусства «Замок Монсоро», экологический фактор учитывался в различных аспектах[96]:
замена традиционного освещения на светодиодную систему, потребляющую меньше энергии и более экологичную[96];
известковая побелка туфового камня для обеспечения саморегулирования влажности здания[97];
отсутствие системы отопления и кондиционирования воздуха[96].
В рамках своей деятельности музей также обеспечивает переработку и повторное использование отходов, связанных с временными выставками, и проводит среди своих посетителей кампании по повышению осведомленности об экономии водных ресурсов[96].
Полемика
Размещение музея
Филипп Меай, проживающий в Анжу на протяжении 15 лет, совместно с председателем совета департамента Мен и Луары работает над созданием музея современного искусства и над возможностью размещения его коллекции в замке Монсоро, который является собственностью департамента. После шести месяцев изучения различных документов связанных с арендой замка[98], просочившаяся в прессу информация вызывает полемику[99]. Фредерик Беатс, возглавивший тогда социалистический список на региональных выборах, выразил сожаление в связи с тем, что большинство «правых» в департаменте Мен и Луара «распродают семейные драгоценности». «Еще более шокирует, - добавил избранный социалист, - что Жак Оксиетт [президент региона Долина Луары] предложил совету департамента партнерство между аббатством Фонтевро и замком Монсоро, чтобы сделать весь этот самюрский сектор еще более привлекательным»[100]. В пятницу 19 июня 2015 г. Кристиан Жиле, председатель совета департамента Мен и Луары, принял решение и передал ключи от замка Монсоро Филиппу Меайю в рамках эмфитевзиса[101]. В это же время он начинает размышлять о современном искусстве как об одной из осей культурного и туристического развития департамента Мен и Луары.
Litoux, Emmanuel.Congrès archéologique de France - 155e Session (1997) - Touraine - Le château de Montsoreau(фр.).— Paris: Société française d'archéologie - Musée des Monuments Français, 2003.
Stalder, Florian.Fontevraud-l'Abbaye et Montsoreau - Un regard sur le saumurois(фр.).— Nantes: 303 éditions, 2013.— ISBN 9782917895122.
Charles Harrison.Conceptual art and painting - Further essays on Art & Language(англ.).— Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2001.— ISBN 9780262582407.
Art & Language Uncompleted - The Philippe Méaille Collection(англ.).— Барселона: MACBA editions, 2014.— ISBN 9788492505524.
Charles Harrison.`Essays on Art & Language(англ.).— Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1991.— ISBN 9780262083003.
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025 WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии