art.wikisort.org - Музей
Хиросимский музей искусств (яп. ひろしま美術館 Хиросима бидзюцукан) — художественный музей в Хиросиме, в Японии, основан в 1978 году. Основой экспозиции является собрание картин французских художников XIX—XX веков и работы японских художников, находившихся под влиянием европейского искусства.
| Хиросимский музей искусств | |
|---|---|
 | |
| Дата основания | 1978 |
| Дата открытия | 3 ноября 1978[1] |
| Основатель | Hiroshima Bank[d][1] |
| Местонахождение |
|
| Сайт |
hiroshima-museum.jp/engl… hiroshima-museum.jp (яп.) hiroshima-museum.jp/en/ (англ.) |
 Медиафайлы на Викискладе | |
История
Идея создания художественного музея в Хиросиме возникла по случаю сотой годовщины основания Банка Хиросимы (яп. 広島銀行 Хиросима гинко:). Спустя 30 лет после атомной бомбардировки города, руководство банка приняло решение основать художественный музей в Хиросиме, как символ мира, и предоставило необходимые средства для его строительства и формирования коллекции. Местом для возведения нового музея был выбран парк в центре города, к югу от замка Хиросимы.
Главное здание музея представляет собой одноэтажную ротонду, вокруг которой сгруппированны четыре зала. Ротонда находится в центре прямоугольного парка, на северной и южной стороне которого находятся другие здания — дополнительные выставочные залы, соединенные подземным туннелем с главным зданием. На территории музея также находятся кафе, музейный магазин и лекционный зал.
3 ноября 1978 года Хиросимский художественный музей был открыт для общественности.
Собрание
Собрание музея включает в себя произведения искусства XIX—XX веков. Основой экспозиции являются произведения французских художников, многие из которых находились под влиянием японского искусства. В музее также широко представлено собрание произведений японских художников, в чьих работах прослеживается влияние европейского искусства.
От романтизма до импрессионизма
Самая ранней работой в коллекции музея является картина Араб у могилы (1838) главы романтического направления в европейской живописи, Эжена Делакруа. В музее находится и другая картина этого художника, Воин с мечом (дата неизвестна). Барбизонская школа представлена пейзажами Жнец (1866-67) и Собиратель хвороста, закат (1867) Жана-Франсуа Милле, картинами Купальщицы на острове Борроме (1872) и Сидящая крестьянка в зеленом и держащая венок (дата неизвестна) Жана-Батиста-Камиля Коро. В собрании есть зимний пейзаж Битва оленей в снегу (1868) Гюстава Курбе, основателя реалистичного направления в европейской живописи, и вид на гавань Бордосский пейзаж (1874) Эжена Будена, предшественника импрессионистов.
В собрании музея широко представлены работы французских импрессионистов. Это портреты Женщина в розовой обуви (Берта Моризо) (1872) и Женщина в шляпе с серыми перьями (1882) Эдуарда Мане, городской пейзаж Набережная Отель-де-Виль и яблочный рынок (1884-88) Станисласа Лепина, городской пейзаж Сен-Маммэ (1885) Альфреда Сислея. В музее хранятся четыре произведения Эдгара Дега — картины Конная прогулка (1867-68), Женщина в ванне (1867-68), Танцовщица в красном платье (около 1897) и скульптура Танцовщица, держащая правую ногу в правой руке (1896—1911). В коллекцию музея входят пейзажи Голландский пейзаж (около 1871), одна из ранних работ Клода Моне, и Утро на Сене (Русло Сены близ Живерни) (1897), серийная работа того же живописца, написанная им на рубеже веков. Пять произведений Пьера-Огюста Ренуара относятся к позднему периоду его творчества. Это городской пейзаж Площадь де ля Трините (Париж) (около 1892), пейзаж Поток близ Круасси (Сена-и-Уаз) (1911), картина Суд Париса (1913-14) и портрет Женщина в соломенной шляпе (1915), а также скульптура Венера с яблоком (1913). В собрании музея представлены две работы Камиля Писсарро — пейзаж с обнаженной натурой Купальщицы (Этюд) (1896) и городской пейзаж Пон-Нёф (Новый мост) (1902).
От неоимпрессионизма до постимпрессионизма
Две работы Поля Сезанна, пейзаж Кривое дерево (1888-90) и портрет Сидящий крестьянин (около 1897), наглядно демонстрируют метод живописца. Одним из самых известных произведений в собрании музея является картина Винсента Ван Гога Сад Добиньи (1890), написанная им незадолго до смерти. Поль Гоген включен в собрание двумя картинами, относящимся к разным периодам его творчества. Это сельский пейзаж Купание юных бретонцев (Купальня у мельницы дю Буа) (1886) и скульптура Жемчужный идол (1892-93).
Пуантилисты, или неоимпрессионисты представлены в галерее пейзажем В деревне (1883) Жоржа-Пьера Сёра и городскими пейзажами Порт, Жюверло (1888) и Париж, Новый мост (1931) Поля Синьяка. В собрании музея есть две работы Анри де Тулуз-Лотрека — Хор в кресле эпохи Людовика XIII в кабаре Аристида Брюана (1886) и Аристид Брюан (1893).
Начало XX века представлено картинами Пегас, конь на скале (около 1907-10) и Цветы в синей вазе (около 1912-14) символиста Одилона Редона, Натюрмортом (1930) Пьера-Франсуа Лапрада, городским пейзажем Вид укреплений (1909) примитивиста Анри Руссо и портретом Госпожа Майсснер (1906-07) Эдварда Мунка. Творчество живописцев из группы Наби, или «набидов» представлено городским пейзажем Площадь Пигаль (1905) и портретом Девушка в белой блузке (Мадмуазель Лейла Клод Ане) (1930) Пьера Боннара и картиной Натурщица в студии (1918) Эдуарда Вюйара . В коллекцию музея также входят картины Павильон (1927) интимиста Анри-Эжена Ле Сидане, Персонажи (1928) примитивиста Андре Бошана и Вид на Сен-Тропе (дата неизвестна) реалиста Андре-Альбера-Мари Дюнуайе де Сегонзака.
От фовизма до кубизма и сюрреализма
Фовизм в галерее представлен картинами Франция (1939) и Девушка в зеленом, красный интерьер (1947) Анри Матисса, Панорама, Прованский пейзаж (около 1930), Пейзаж с обнаженной (1925-26), Пейзаж с белокурой дамой (1936-37) Андре Дерена, Ваза с цветами (1935), Снежный пейзаж (дата неизвестна) и Пейзаж с деревьями (около 1950)Мориса де Вламинка . В коллекцию музея также входят картины Новый мост и Самаритянин (1940) близкого к фовистам Альбера Марке, Эпсом, демонстрация дерби (1930) кубиста Рауля Дюфи и Пьеро (1937-38), Братья, Пьеро и Арлекин экспрессиониста Жоржа Руо.
Творчество Пабло Пикассо представлено в собрании картинами разных периодов. Из ранних работ художника, это Кан Кан (1900), Две женщины у бара (1902) и Бюст женщины (Фернанда) (1909). Далее следуют картины Четыре купальщицы (1920), Материнство (1921) и Поль, сын художника, в два года, с ягненком (1923). Из поздних работ живописца в музее находятся Женщина, сжимающая руки (1959) и Бюст женщины (1970). Кубисты в галерее также представлены натюрмортом Компоты и фрукты (1935) Жоржа Брака и Танец (1. Па) (1929) Фернана Леже.
Парижская школа
Также широко представлены в собрании музея произведения художников «Эколь де Пари» («Парижской школы»). Среди них портретыПортрет девушки в синей блузке (1910), Портрет мужчины (1919) и скульптура Голова (около 1911-12) Амедео Модильяни, портрет Женщины в кресле (1919) и Натюрморт с селедкой и белым горшком (около 1922-23) Хаима Сутина, Мебелированный дом (1911), Две женщина и лань (1923) и Женщина с букетом цветов (около 1942) Мари Лорансен, великолепные городские пейзажи Улица Монморанси (um 1912) и Собор Сен-Пьер в Ангулеме (Шаранта) (1935) Мориса Утрилло. В коллекцию также входят портрет Румынка (1929) и натюрморт Цветы (дата неизвестна) Моисея Кислинга.
Другие художники этой школы представлены картинами Принцесса Гика (1921) и Дамы в зеленом (1927) Жюля Паскина, Виды Венеции (1921) и Пара (около 1922),Кееса ван Донген, Виды Витебска (1924-26), Вдохновение (1925-26), Моя бабушка (1928), Букет влюбленных (около 1930), У реки (1973) Марка Шагала, Лежащая обнаженная с кошкой (1923), Благовещение (1927), Поклонение волхвов (1927), Снятие с Креста (1927) Ассизи (1961) и Профиль женщины (дата неизвестна) Цугухару Фудзиты.
Современное японское искусство
После окончания периода самоизоляции страны, настало время тесных контактов Японии со странами Европы и Америки. Культура страны, особенно литература и искусство испытали сильное влияние европейской культуры. Наряду с картинами Цугухару Фудзиты, жившего и работавшего во Франции, в собрании музея представлен целый ряд работ других японских художников, писавших в стиле ёга. К таким картинам относятся натюрморт Пионы (около 1887) Сётаро Коямы, Крестьяне, возвращающиеся домой (1891) Тю Асаи, портреты Лампа и двое детей (дата неизвестна) и Европейская женщина в белом платье (1892) Сэйки Куроды.
В коллекцию входят несколько работ Такэдзи Фудзисимы из серии Изображение Музыки (1901—1906) — Обнаженная и цветы персика (1902), Восход (около 1931), Бушующие волны на мысу Дайо-Мисаки (1932). В собрании также представлены работы Сабуросукэ Окады Обнаженная (1926) и Обнаженная у пруда (1935), Сигэру Аоки Конец весны (1907), Ямаситы Синтаро Портрет девушки (1929), Хандзиро Сакамото Вилла Журне под Парижем (1922) и Привязанная лошадь (1934) и Кундзо Минами Девушка, играющая на фортепиано (1927) и Утро в горной деревне (1941).
Музею также принадлежат Натюрморт с глобусом (1925) и Автопортрет (1928) Нарасигэ Коидэ, Обнаженная (1936) и пейзаж Каруидзава осенью (1974) Рюдзабуро Умэхары, Студия (1926) Ясуи Сотаро, пейзаж Канал весной (1915) и Портрет младшей сестры в китайской одежде (1921) Рюсэя Кисиды, пейзаж Гора Хиэй (около 1934) Кунитаро Суды, Пейзаж (около 1923) Харуэ Коги, картина Красная шапочка (1925) Кандзи Маэты, две Обнаженные (1928) и (1972) Такэси Хаяси, Гараж (1925), Пейзаж и Обнаженная (1925) Юдзо Саэки. В экспозицию также входят картины Угол бедного кафе (1930) Макото Сабури, Снег (1935) Сиканосукэ Оки, Мель (1934) Нориюки Усидзимы, Венеция (1934) Таканори Огису и Стая птица (Мертвое дерево) (1931) Киносукэ Эбихары.
После Второй мировой войны японские художники, продолжая традиции европейской живописи, в своих работах нередко возвращались к методикам традиционного японского искусства.
К этому периоду в собрании музея относятся картины Возчик угля в Сосю, Китай (1924—1932), Касубэ и Фугу (1945-56), Оисида в феврале (1956—1960) Хэйдзо Канаямы, Портрет женщины в комнате (1964), Танцор и Розы (около 1972) Рёхэя Коисо, натюрморты Розы (1971) и Тыква (1964) Морикадзу Кумагаи и Цувано (Префектура Симанэ) (1972) Кадзуки Ясуо. Музею также принадлежат работы Рэя Камои Стена (1976), Поющая в лунном свете (1976), Пьяный в моей деревне (1973), Церковь (1976), Этюд Б (1978) и Белая женщина (1980).
Галерея
Эдуард Мане:
Женщина в шляпе с серыми перьями
1882
Пьер-Огюст Ренуар:
Суд Париса
1913-14
Поль Гоген:
Купание юных бретонцев (Купальня у мельницы дю Буа)
около 1886
Винсент ван Гог:
Сад Добиньи
1890
Рюсэй Кисида:
Канал в весенний день
1915
Сабуросукэ Окада:
Обнаженная у пруда
1935
Нарасигэ Коидэ:
Натюрморт с глобусом
1925
Харуэ Кога:
Пейзаж
1923
Ссылки
- Сайт Хиросимского музея искусств (яп.), (англ.)
 | ||||
|---|---|---|---|---|
На других языках
[de] Hiroshima Museum of Art
Das Hiroshima Museum of Art[1] (japanisch ひろしま美術館, Hiroshima Bijutsukan) ist ein Kunstmuseum in der japanischen Stadt Hiroshima. Das 1978 eröffnete Haus zeigt Kunstwerke des 19. und 20. Jahrhunderts. Der Schwerpunkt der Sammlung liegt auf Werken französischer Künstler. Werke japanischer Künstler, die von westlicher Kunst beeinflusst wurden, bilden ein weiteres Sammlungsgebiet.[en] Hiroshima Museum of Art
The Hiroshima Museum of Art (ひろしま美術館, Hiroshima Bijutsukan) is an art museum founded in 1978. It is located in the Hiroshima Central Park in Hiroshima, Japan.[fr] Musée d'Art de Hiroshima
Le musée d'art de Hiroshima (ひろしま美術館, Hiroshima bijutsukan?) est un musée fondé en 1978 et situé dans le parc central de Hiroshima au Japon. Ses collections sont centrées sur la peinture françaises (romantisme, impressionnisme, postimpressionnisme, fauvisme, cubisme et école de Paris), ainsi que les peintures à l'huile japonaises d'inspiration occidentale (yō-ga). Il se tient en bordure du parc central (Chuo Kōen) de Hiroshima, au nord du parc du Mémorial de la Paix, au 3-2 Motomachi, Naka-ku[1],[2].- [ru] Хиросимский музей искусств
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии