Fernando Vega (Max Braun, dit), né le 21 janvier 1932 à Lima au Pérou et décédé le 26 novembre 1965 à Ibiza en Espagne, est un artiste peintre péruvien non conformiste, partisan du néoplasticisme[1].

Pour les articles homonymes, voir Fernando Vega.

Cet article est une ébauche concernant un peintre péruvien.

Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants.

Fernando Vega

Naissance	21 janvier 1932 Lima, Pérou
Décès	26 novembre 1965 Ibiza, Espagne
Nom de naissance	Max Fernando Braun Vega
Autres noms	Max Braun
Nationalité	Péruvienne
Activité	Peinture, dessin
Maître	Ronald Joseph (en)
Mouvement	néoplasticisme
Distinctions	Deuxième Prix du premier concours inter-américain d'art à New-York en 1959

modifier - modifier le code - modifier Wikidata

Biographie

Fils de Francisco Braun, juif austro-hongrois réfugié au Pérou et d'Armida Vega, péruvienne d'origine mêlée espagnole et amérindienne, Max Fernando Braun-Vega est le frère aîné du peintre Herman Braun-Vega et de 3 autres frères et sœur, Alex, Aurora et Berti qui ont tous des aptitudes dans le domaine des arts plastiques. À Lima, au Pérou, il est l'élève du peintre nord-américain Ronald Joseph (en) qu'il suit à Paris en 1950[1] avant d'y être rejoint par son frère Herman en 1951[2]. Grand voyageur, il poursuit ses études en Espagne, Italie, Yougoslavie, Amérique du Nord et Israël. D'une première union, il a deux fils, Alex et Paco. C'est en 1962 qu'il rencontre et épouse en Israël Janine Pommy Vega. En 1965 Il meurt prématurément à Ibiza, à l'age de 33 ans[3] d'un arrêt cardiaque causé par une overdose d'héroïne[4].

Œuvre

Les critiques d'art Carlos Rodríguez Saavedra et Eduardo Moll (es) le décrivent tous deux comme un artiste tourmenté qui concevait l'art, ajoute Carlos Rodríguez Saavedra, "comme un mode de vie (le plus intense) et pas seulement comme une activité créative"[5]. Eduardo Moll définit son œuvre comme tendant vers le "surréalisme poétique, avec des accents non figuratifs"[6].

Certaines de ses œuvres mélangent avec aisance et fluidité, des éléments purement picturaux avec des textes sacrés ou poétiques, sortes d'expressions modernes de l'enluminure[7]. D'autres sont vraiment abstraites[8]. Pendant son séjour en Israël, il s'imprègne de la spiritualité du pays et la retranscrit dans ses toiles[9].

Les deux derniers grands tableaux qu'il expose à Paris en 1965 au salon latino-américain au musée d'art moderne sont classés comme "action painting"[10].

Expositions

• 1949 : Lima, municipalité de Miraflores
• 1952 : Florence, galerie privée
• 1953 : Paris, musée d'art moderne
• 1954 : Paris, Salon d'Octobre
• 1956-1958 :Lima, Exposition à l'Institut d'Art Contemporain, Université de San Marcos, et galeries privées
• 1957 : Lima, Musée d'Art - Premier salon d'Art abstrait
• 1958 : Gothembourg, Exposition de peintres péruviens
• 1959 : New York, Premier Concours Inter-américain d'Arts Plastiques
• 1959-1962 : New York, expositions dans des galeries privées et au musée d'art moderne
• 1963-1964 : Expositions en Israël, Galerie Rina[11], Jérusalem, galeries privées et musées à Haïfa et Tel-Aviv
• 1964-1965 : Paris, galeries privées et Salon Latino-américain

Postérité

En 1966, son frère Herman Braun réalise de lui un portrait "Mi Hermano Max" dans lequel à l'emplacement du cœur arraché on peut lire "IBIZA"[12].

En 1968, ses frères Herman et Alex organisent à Lima, une exposition rétrospective de son œuvre[13] dans leur toute nouvelle galerie "Braun Asociados"[14].

La même année sa veuve, Janine Pommy Vega, dont l'un des poèmes est reproduit dans la brochure de l'exposition[15], publie son premier recueil de poèmes qui lui est consacré : "Poems to Fernando"[16].

Liens externes

• Fiche sur geni.com
• article reproduisant l'une des dernières toiles de Fernando Vega
• article annonçant le décès du peintre illustré d'un autoportrait.

Notes et références

• Portail de la peinture
• Portail du Pérou