Paul-Élie Ranson, né à Limoges le 29 mars 1861, et mort à Paris le 20 février 1909, est un artiste peintre et graveur nabi français.

Pour les articles homonymes, voir Ranson.

Paul-Élie Ranson

Portrait de Paul-Élie Ranson en tenue nabique (1890), par Paul Sérusier, musée d'Orsay, Paris.

Naissance	29 mars 1861 Limoges (Haute-Vienne)
Décès	20 février 1909 (à 47 ans) 17e arrondissement de Paris
Nationalité	France
Activité	Artiste peintre, graveur
Formation	École des beaux-arts appliqués à l'industrie de Limoges École nationale supérieure des arts décoratifs Académie Julian
Maître	Tony Robert-Fleury
Mouvement	Nabi Art nouveau
Influencé par	Paul Gauguin
Archives conservées par	Archives départementales des Yvelines (166J, Ms 12565-12598, 34 pièces, 1889-1909)[1]

modifier - modifier le code - modifier Wikidata

Biographie

Orphelin de mère à sa naissance, Paul-Élie Ranson est élevé par son père, Louis Casimir Ranson (1828-1898), personnalité politique, maire de Limoges de 1870 à 1871, puis de 1881 à 1885 et député républicain radical de la Haute-Vienne de 1885 à 1889, et ses grands-parents. Il est initié au dessin par son grand-père Jean-Jacques Maquart et intègre en 1877, l'École des beaux-arts appliqués à l'industrie de Limoges.

En 1884, il épouse sa cousine germaine, France Rousseau, et étudie quelque temps à l'École nationale supérieure des arts décoratifs, qu'il quitte pour entrer à l'Académie Julian en 1886-1891 où il est élève de Tony Robert-Fleury. Il fait partie des cinq membres fondateurs du groupe des Nabis créé en 1888, où on lui attribue le surnom de « Nabi plus japonard que le Nabi japonard »[2]. Ils se réunissent en dans un premier temps au café restaurant L'Os à Moëlle, passage Brady, puis à partir de 1889 dans son atelier au-dessus de l'appartement familial rebaptisé Le Temple pour l'occasion, situé au 25, boulevard du Montparnasse. On y trouve Paul Sérusier, Henri-Gabriel Ibels, Pierre Bonnard, et Maurice Denis. Passionné de marionnettes depuis son plus jeune âge, il communique sa passion à tout le groupe.

En 1891, il participe aux représentations symboliques du Théâtre d'Art, où les nabis ont été appelés par Paul Fort pour organiser un spectacle symbolique au profit de Paul Verlaine et de Paul Gauguin. On y joue Chérubin de Charles Morice et l' Intruse de Maeterlinck. En 1892, il participe à la représentation d'un spectacle de Maurice Maeterlinck, Sept princesses, chez Georges Coulon, conseiller d'État. Il réalise la mise en scène d'Ubu roi d'Alfred Jarry au Théâtre des Pantins de Claude Terrasse.

Il participe aux expositions du groupe organisées par Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier de 1891 à 1895, ainsi qu'au Salon des indépendants et au Salon de la Libre Esthétique à Bruxelles à partir de 1894. Cette année-là, il crée son théâtre de marionnettes au Temple , Maurice Denis et Georges Lacombe fabriquent les marionnettes, France Ranson réalise les costumes. Les deux années suivantes vont être pour Ranson des années de difficultés, la mort de son beau-père, Charles Rousseau, l'oblige à déménager. Il s'installe rue d'Alençon à deux pas de son atelier.

Son intérêt pour la théosophie, le spiritisme, la magie, l'occultisme le distingue des autres nabis. Ses activités fort nombreuses le conduisent surtout vers les arts décoratifs (panneaux décoratifs, papiers peints, tapisseries, vitraux). À ce titre, il travaille pour l'ouverture de l’« exposition permanente et internationale », titrée l'Art nouveau, prévue pour le premier octobre 1895 dans la galerie de Samuel Bing, dite après les travaux Maison de l'Art nouveau, au 19 rue Chauchat[3], avec des panneaux accompagnant le mobilier de Henry Van de Velde et des vitraux réalisés par le maître verrier américain Louis Comfort Tiffany[4].

Il dessine des décors de théâtre comme pour Le Bateau ivre d'après Arthur Rimbaud avec Paul Sérusier, monte son propre théâtre de marionnettes, dessine des programmes, collabore au Théâtre des Pantins avec les autres nabis à la fin de 1897, brosse des vignettes bouffonnes et anticléricales, dessine des motifs pour une boîte à cigare. En 1898, son épouse attend son fils Michel : cet événement va transformer la vie de Paul Ranson qui a du mal à accepter cette maternité, le privant de son modèle et de sa collaboratrice dans la réalisation des travaux de tapisseries.

À partir de 1899, sa santé se dégrade et sa peinture évolue. Il se rend chez son ami Georges Lacombe dont il contribue à décorer la maison L'Ermitage ' près d'Alençon. En 1905, il retourne dans son foyer et organise à nouveau des réunions avec ses compagnons nabis. À la fin de sa vie il associe des sujets mythologiques, bibliques, anticléricaux et de sorcellerie.

En 1908, il devient officier d'Académie. Devant ses difficultés financières et son état de santé, le groupe des nabis décident de fonder une académie dans la rue Henry-Monnier au nom de leur ami en lui en confiant la direction. L'ouverture a lieu en octobre 1908, avec un nombre non négligeable d'inscriptions. Après sa mort sa femme continuera le projet de l'Académie Ranson, en la transférant rue Joseph-Bara.

Il meurt de la fièvre typhoïde le 20 février 1909. Il est enterré à Limoges au cimetière de Louyat (section 9).

Parallèlement à son appartenance aux nabis, il laisse une œuvre qui va de la peinture de chevalet aux arts décoratifs essentiellement régie par le sens du décor qui fait de lui un des promoteurs de l'Art nouveau.

Œuvres dans les collections publiques

Dessins

• Nu penché, 1891, étude au fusain sur papier pour Lustral , Genève, musée du Petit Palais
• L'Explication, 1896, pastel sur toile, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Femme à la corbeille de fleurs, gouache et fusain sur papier, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Femme cueillant des pommes, gouache et fusain sur papier, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Frise aux lutins et bucranes, encre de chine et lavis sur papier, 25,5 x 61,5 cm, musée des beaux-arts de Brest[5]

Peintures

• Vanité aux souris, vers 1885, Musée des Beaux-Arts de Limoges, Palais de L'Evêché.
• Christ et Bouddha, 1890, Gooreind-Wuustwezel, Triton Foundation
• Lustral,1891, tempéra sur toile, Paris, musée d'Orsay
• Les Sorcières autour du feu, 1891, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• La Sorcière au chat noir, 1893, musée d'Orsay
• Femme au chien qui saute, 1895, tempéra sur toile, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Cinq Femmes à la récolte, 1895[6], peinture à la colle, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Quatre Femmes à la fontaine, 1895[7], peinture à la colle, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Trois Femmes à la récolte, 1895, peinture à la colle, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Femme à la cruche, 1895, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• L'Explication, 1896, pastel sur toile, Saint-Germain-en-Laye, musée départemental Maurice-Denis « Le Prieuré »
• Paysage maritime, huile de 1895, Musée du Petit Palais de Genève
• Ève au paradis terrestre, 1899, huile sur toile, Musée des beaux-arts de Rennes).
• Le Petit Poucet, vers 1900, huile sur toile, musée de l'Évêché de Limoges
• Baigneuses ou Le Lotus, 1906, Paris, musée d'Orsay
• L'Abbé Prout aux palmes, 1907, fait par dérision à la suite de sa nomination comme officier d'Académie[8], catalogue raisonné p. 740.

Estampes

• La Liseuse étendue, dite aussi La Lecture, 1894, lithographie, monogramme vers le bas sur le côté gauche, dim; h: 15,9 cm × l: 24,5 cm (vente professionnel sur le net, et un exemplaire au musée des beaux-arts de Pont-Aven)
• Femme couchée, 1895, publiée dans la Revue blanche, lithographie, National Gallery, Australie
• La Cloche engloutie. Théâtre de l'Œuvre, 1896, publiée dans La Critique, Washington, National Gallery of Art.
• Alchimie ou Femme accoudée, lithographie, musée Maurice Denis de Saint-Germain-en-Laye
• Tristesse' ou Jalousie, estampe, musée Maurice Denis de Saint-Germain-en-Laye

Œuvres décoratives

• Femmes en blanc, 1892-1893, carton de tapisserie, tissé par France Ranson en laine sur canevas à l'aiguille au petit point, Paris, musée d'Orsay
• La Moisson fleurie, 1895, carton de Paul Ranson, vitraux de Louis Comfort Tiffany pour le Salon de l'Art nouveau[9]
• Les Canards[10], projet de papier peint, musée des beaux-arts de Quimper

Illustrations

• Livre de la Vierge, 1895
• L'Abbé Prout, manuscrit original 6 cahiers, comprenant deux gouaches représentant l'abbé et 45 dessins reproduits dans la première publication, 1902
• Programme de la représentation de L'abbé Prout, dans un médaillon, le profil de l'abbé surmonté d'une estrade de guignol encadrée de deux musiciennes nues, 1903
• Le Moutardier du Pape, opéra bouffe en trois actes d'Alfred Jarry, six vignettes, 1907

Ouvrages

• L'Abbé Prout, Guignol pour vieux enfants, Paris, Société du Mercure de France, (1902). Pièce littéraire composée de sept histoires :
  • L'armoire des voluptés , dédicacée à Georges Lacombe
  • Le Lis de la vallée, dédicacée à André-Ferdinand Hérold
  • Le Subterfuge culinaire, dédicacée à André Fontainas
  • Le Presbytère , dédicacée à Georges Ancey
  • Le Mariage noble, dédicacée à Ker-Xavier Roussel. Texte ne figurant pas dans l'édition originale[11].
  • Sous l'œil de Saint Huron , dédicacée au docteur Maurice Hepp
  • Le Sabre et le goupillon, dédicacée à Alfred Jarry qui fut le manipulateur du spectacle de 1903 au Temple, Ranson et son épouse faisant les voix avec une chanson de Claude Terrasse : Les Folles voluptés jouée lors des ébats amoureux des pantins qui furent façonnés par Georges Lacombe.

Salons

• Salon des indépendants de 1894
• Salon de la Libre Esthétique de 1894 à Bruxelles

Expositions

• Exposition universelle de 1889 au café Volponi, « Groupe impressionniste et synthétiste »
• 1889, expose avec les Nabis^[Où ?]
• 1890, expose avec les Nabis^[Où ?]
• 1891, expose avec les Nabis^[Où ?]
• 1891, Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier à Paris
• 1892, Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier
• 1893, Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier
• 1894, Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier
• 1894, exposition des beaux-arts : Femmes en blanc (tapisserie)
• 1895, Le Barc de Boutteville dans sa galerie de la rue Le Peletier
• 1906, Galerie Druet à Paris
• « Paul-Élie Ranson : du symbolisme à l'art nouveau », musée départemental Maurice Denis Le Prieuré, du 25 octobre 1997 au 25 janvier 1998
• « Paul Ranson 1861-1909 », Musée de Valence, du 20 juin au 7 octobre 2004
• « Fantasmes et sortilèges », Paul Ranson au musée Maurice Denis, du 24 octobre 2009 au 24 janvier 2010
• « Fantasmes et sortilèges », Paul Ranson au musée des beaux-arts de Pont-Aven du 5 juin au 3 octobre 2010
• « L'Europe des Esprits ou la fascination de l'occulte, 1750-1950 », Musée d'art moderne de Strasbourg, , exposition collective, du 8 octobre 2011 au 12 février 2012

Décorations

• Officier d'Académie en 1908

Notes et références

Annexes

Iconographie

• Paul Sérusier, Portrait de Paul-Élie Ranson (1890), musée d'Orsay
• Georges Lacombe (1868-1916), Médaillon de Paul Ranson, bronze, musée des beaux-arts de Quimper

Bibliographie

• Dictionnaire Bénézit
• Brigitte Ranson-Bitker, « Paul-Élie Ranson (1861-1909), le Nabi plus japonard que le japonard », dans les Nouvelles de l'estampe, n^o 129, août 1993, p. 11-33.
• Brigitte Ranson-Bitker, Gilles Genty, Catalogue Raisonné du peintre Paul-Élie Ranson (1861-1909), 1999.
• Geneviève Aitken, « Les Nabis, un foyer au théâtre », dans Nabis, 1888-1900, Paris, éditions de la Réunion des musées nationaux, 1993.
• Agnès Humbert, Les Nabis et leur époque, Genève, Pierre Cailler, 1954.
• Maurice Malingue, « Petits et grands Nabis », dans L'Œil, février 1960, n^o 62, p. 40.
• Alfred Jarry, « Les Livres. Paul Ranson : L'abbé Prout », dans La Revue blanche décembre 1902, t.XXIX, p. 627-628.
• Gilles Genty, Hélène Moulin-Stanislas, Brigitte Ranson-Bitker, Janine Méry, Marc-Olivier Bitker, Catalogue de l'exposition Paul Ranson, 174 p., 125 illustrations, musée de Valence, Paris, coédition musée de Valence - Somogy 2004. (ISBN 2-85056-788-4).

Articles connexes

• Nabis
• Maison de l'Art nouveau

Liens externes

• Ressources relatives aux beaux-arts :
  • Musée d'Orsay
  • Musée des beaux-arts du Canada
  • (de + en) Artists of the World Online
  • (en) Bénézit
  • (en) British Museum
  • (en) Grove Art Online
  • (en) Museum of Modern Art
  • (en) National Gallery of Art
  • (nl + en) RKDartists
  • (en) Union List of Artist Names
• Ressource relative à la musique :
  • (en) MusicBrainz
• Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes :

  • Brockhaus Enzyklopädie
  • Encyclopædia Britannica
  • Encyclopædia Universalis
  • Gran Enciclopèdia Catalana
• Notices d'autorité :

  • Fichier d’autorité international virtuel
  • International Standard Name Identifier
  • Bibliothèque nationale de France (données)
  • Système universitaire de documentation
  • Bibliothèque du Congrès
  • Gemeinsame Normdatei
  • Bibliothèque royale des Pays-Bas
  • Bibliothèque nationale d’Israël
  • Bibliothèque nationale tchèque
  • WorldCat
• Photographie du Salon de l'Art nouveau avec les peintures de Ranson et les meubles de Van de Velde. (Archiwebture, Fonds Louis Bonnier, cliché E. Pourchet, objet BONLO-C-1895-2 Dossier 035 Ifa 505. Doc. p. 035-030).

• Portail de la peinture
• Portail de la gravure et de l'estampe
• Portail de la Haute-Vienne

На других языках

[de] Paul Ranson

[en] Paul Ranson

[it] Paul Ranson

[ru] Рансон, Поль