Алекса́ндр Марты́нович Арншта́м (1880—1969) — российский, советский, немецкий, французский художник, график, иллюстратор, сценограф, художник кино.

Александр Арнштам
Имя при рождении	Александр Мартынович Арнштам
Дата рождения	9 апреля 1880(1880-04-09)
Место рождения	Москва, Российская империя
Дата смерти	6 октября 1969(1969-10-06) (89 лет)
Место смерти	Париж, Франция[1][2]
Страна	Российская империя  Советская Россия  Германия (с 1921 по 1933)  Франция (с 1933 по 1969)

Биография

Александр Арнштам родился 9 апреля 1880 года в Москве на Петровке. Был четвёртым ребёнком в семье владельца текстильных мануфактур и модного магазина. С детства занимался музыкой — брал уроки фортепьяно у Давида Шора, скрипки — у Алексея Яньшинова и, затем, у Николая Соколовского. Окончил одну из лучших школ Москвы — частную гимназию Креймана, находившуюся на Петровке, 25 недалеко от дома его родителей[3].

В 1901 году окончил философский факультет Университета Фридриха Вильгельма в Берлине. В 1907 году получил второе высшее образование, окончив юридический факультет Московского университета. Будучи студентом, посещал мастерскую художника Константина Юона на Арбате[3].

В шестнадцатилетнем возрасте познакомился на Рижском взморье с дочерью петербургского коммерсанта Розой Мордухович, ставшей впоследствии его женой. В своём петербургском доме Мордухович устраивала литературные вечера. На них в 1905 году появился сатирический журнал «Сигнал», главным редактором которого стал Корней Чуковский. В этом журнале впервые были опубликованы рисунки Александра Арнштама («…Я посылал их с радостью, печалясь, что нахожусь не рядом»)[3].

В начале осени 1905 года в Швейцарии прошла свадьба Александра Арнштама и Розы Мордухович, после которой они поселились в Париже. Арнштам в это время учился в академии Гранд-Шомьер у Люсьена Симона и Жоржа Девальера. Из-за болезни Розы семья затем переехала в Швейцарию, где в Лозанне в 1907 году родился их первый ребёнок Жорж[3].

В 1907 году Александр Арнштам с женой и ребёнком вернулся в Россию и поселился в Санкт-Петербурге. Оформив обложку номера журнала «Золотое руно», посвящённого Евгению Лансере, Арнштам начал работать в книжной графике. Постепенно он расширил сферу своих профессиональных интересов и стал заниматься театром и живописью. В русле своих театральных интересов в 1913—1914 годах Арнштам писал критические статьи для газеты «Театр и жизнь». В 1914 году выполнил декорации к оперетте «Уличная графиня», поставленной Константином Грековым в частном Театре Незлобина. В 1915—1917 годах участвовал в различных выставках, в том числе в выставках «Мира искусства»[3].

Отдыхая в 1914 году в Финляндии в Куоккале, Александр Арнштам нарисовал по просьбе Корнея Чуковского обложку для его рукописного альманаха «Чукоккала». В 1916 году художник выпустил «Наш журнал» с текстами и рисунками детей — своих и детей своих знакомых (Бенуа, Серебряковых, Добужинских, Рерихов, Городецких). В 1916 году Арнштам оформил книгу Всеволода Дмитриева «Валентин Серов» — первую из серии «Библиотека иллюстрированных монографий». В 1919 году иллюстрировал книгу Андрея Левинсона «Старый и новый балет»[3].

Отношение Александра Арнштама к Февральской революции осталось неизвестным. Октябрьский переворот он встретил настороженно, но тем не менее был приглашён работать в редколлегию Народного комиссариата просвещения РСФСР (Наркомпроса РСФСР) и заведовать художественным отделом «Свободного журнала» (1917—1918). Художник начал работать с Госиздатом и получил много заказов. Арнштам участвовал в массовом издании литературной классики и иллюстрировал произведения Александра Пушкина, Ивана Тургенева, Алексея Кольцова и других писателей. Одновременно с этим Александр Арнштам был назначен директором художественной школы для молодёжи и рабочих[3].

В конце 1919 года Александр Арнштам был арестован ЧК по делу работников петроградской конторы Центросоюза («процесс экономической контрреволюции») и, несмотря на заступничество Максима Горького и Анатолия Луначарского, провёл в тюрьмах Петрограда и Москвы девять месяцев. Находясь в тюрьме, оформил по заказу Госиздата революционную «Азбуку» (в 1922 году «Азбука» экспонировалась на Международной книжной выставке во Флоренции под вывеской «8 иллюстраций к книге „Народная азбука“»). О своём пребывании в тюрьме написал: «человеческая жизнь стоила столько же сколько мыльный пузырь… или ещё меньше». После Бутырской тюрьмы был отправлен в Покровский (или Семёновский) концлагерь (специализированная тюрьма ВЧК) в Москве и, после снятия обвинения, был освобождён[3].

После освобождения Арнштам был назначен художественным консультантом московского отделения Госиздата и приглашён к сотрудничеству с журналом «Красноармеец». В литературной секции Госиздата отвечал за художественное оформление сочинений Пушкина, готовя издания его произведений с иллюстрациями русских художников и оформляя обложки[3].

22 ноября 1921 года Арнштам вместе с семьёй эмигрировал в Берлин, о чём говорил с сожалением: «Для меня этот отъезд был событием мрачным, тоскливым, непоправимым». Продолжил работать как иллюстратор книг с издательствами «Геликон», «Огоньки», «Слово», «Театр», «Русское универсальное издательство» и др. В 1922 году совместно с Евгением Грюнбергом основал издательство Academia, в котором заведовал художественной частью. В этом издательстве последовательно подготовил книги со своим графическим оформлением: «Московия ХVII-го века» Георгия Лукомского, «Алхимия театра» Самуила Вермеля, «Театр как таковой» Николая Евреинова. Не прерывая до середины 1920-х годов связей с ленинградским отделением Госиздата, продолжал работать над отдельными томами «Жана-Кристофа» Ромена Роллана[3].

В Берлине Арнштам занимался частным преподаванием; самые известные его ученики — Тото Познер и Олег Цингер. Также занимался сценографией — оформлял спектакли Ж. Альтмана и создавал костюмы для балетов Самуила Вермеля. Поддерживал связи с режиссёром Николаем Евреиновым, актёрами Г. Серовым и Акимом Тамировым, писателями Виктором Ирецким, Осипом Дымовым, Алексеем Ремизовым и Виктором Шкловским[3].

В 1922 году Александр Арнштам экспонировал свои работы на 1-й выставке русского искусства в галерее Ван Димена. После отъезда Николая Минского в Лондон Арнштам был избран председателем Дома искусств. В 1923 году Арнштам участвовал в создании Союза русских живописцев, ваятелей и зодчих. В Берлине художник создал большое количество женских портретов и портретов людей творческих профессий. Критика находила в портретах «господина профессора А.» «изысканный штрих». С 1928 года Арнштам начал работать в кинематографе в различном качестве с различными компаниями — UFA, Terra Films, Gottschalk Films и др. В частности, он выступил художественным консультантом самого коммерчески успешного фильма Германии 1929 года «Восхитительная ложь Нины Петровны»[3].

В 1933 году, восприняв национал-социализм как реальную угрозу себе и своей семье, Александр Арнштам вновь эмигрировал — во Францию и поселился в Париже, где уже жил и работал его старший сын Жорж. Начав всё сначала, он длительное время перебивался мелкими заказами для кинорекламы, пока наконец в 1938 году не получил приглашение вместе с Ги де Гастайном оформить фильм «Катя» режиссёра Мориса Турнёра. После успешного проката фильма Арнштам начал получать заказы на рекламу от кинофирм Films-Éclair-Journal, Redon, Franco-London-Films, Gay-Lussac и др. В оккупированном немцами Париже он оставался с женой до 1943 года и рисовал программки для концертного зала Плейель, а затем снова бежал от нацистов на юг Франции. До конца Второй мировой войны жил в Вильреале, где писал пейзажи и жанровые сцены, в том числе из русской жизни[3].

После войны Арнштам поселился в Монморанси близ Парижа. Периодически работал над фильмами, делал киноафиши. В 1953 году в студии Vendôme инсценировал пьесу шведского писателя Юхана Хеннинга Бергера «Потоп». В конце 1950-х годов оформлял книги Эмиля Золя из цикла «Ругон-Маккары» в серии Livre de poche (карманные издания), заказы на которые ему передавал сын Кирилл. После смерти жены в 1956 году Арнштам переехал к сыну Кириллу в Пале-Руаяль. Там он начал делать книгу о Пале-Руаяле и его «прославленных обитателях». Книга должна была состоять из фотографий, его собственных рисунков и текстов об этом месте. Жан Кокто сделал для этой книги фронтиспис и написал вступление, но проект оказался для издателей слишком дорогим и не состоялся[3].

Последним осуществлённым крупным проектом Александра Арнштама стал балет по роману Эмиля Золя «Нана», музыку к которому написал Анри Томази. Несколько лет Арнштам работал над сценарием, декорациями и костюмами к спектаклю. Премьера балета состоялась 14 декабря 1962 года в Страсбурге[3].

Умер 6 октября 1969 года.

Семья

Жена — Роза Мордухович (?—1956). Их дети[3]:

• Жорж (Георгий Александрович) Арнштам (1907—1993) — французский монтажёр кино
• Игорь Александрович Арнштам (1911—1993) — французский художник
• Кирилл Александрович Арнштам (1919—2020) — французский художник

Библиография

Фильмография

Примечания

Источники

• Герман М. Александр Арнштам // Нева. — 2006. — № 2. — С. 172—192.
• Колесников Александр. Изысканный штрих господина А.: [Рецензия на книгу: Александр Арнштам. Воспоминания / Пер. с фр. М.Ю. Германа. — СПб.: Издательство имени Н.И. Новикова, 2010.] // Знамя. — 2011. — № 8.
• Арнштам Александр Мартынович / Составители О. Л. Лейкинд, К. В. Махров, Д. Я. Северюхин (неопр.). Искусство и архитектура русского зарубежья. Дата обращения: 29 февраля 2020.
• Александр Мартынович Арнштам (неопр.). Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына. Дата обращения: 25 февраля 2020.
• Магидович Марина. Отец и Сын. Две судьбы и два Парижа (неопр.). Paris-Париж (22 марта 2002). Дата обращения: 1 марта 2020.