art.wikisort.org - Создатель

Search / Calendar

Жан Мори́с Эже́н Клема́н Кокто́ (фр. Jean Maurice Eugène Clément Cocteau; французский: [ʒɑ̃ moʁis øʒɛn klemɑ̃ kɔkto], брит.: /ˈkɒkt/, амер.: /kɒkˈt/; 5 июля 1889[1][2][3][…], Мезон-Лаффит, Ивелин[9][10]11 октября 1963[4][5][6][…], Мий-ла-Форе[d][10]) — французский писатель, поэт, драматург, художник, сценарист и кинорежиссёр. Одна из крупнейших фигур французской культуры XX века[11].

Жан Кокто
фр. Jean Cocteau

Кокто в 1923 году
Имя при рождении Жан Морис Эжен Клеман Кокто
Дата рождения 5 июля 1889(1889-07-05)[1][2][3][…]
Место рождения Мезон-Лаффит, Сена и Уаза, Иль-де-Франс, Франция
Дата смерти 11 октября 1963(1963-10-11)[4][5][6][…] (74 года)
Место смерти Мийи-ла-Форе, Иль-де-Франс, Франция
Гражданство (подданство)
Род деятельности
прозаик, поэт, драматург, художник, сценарист, кинорежиссёр
Годы творчества 1908—1963
Направление сюрреализм
Жанр драма, трагедия
Язык произведений французский
Премии Приз Луи Деллюка (1946)
Награды
Автограф
Произведения на сайте Lib.ru
Произведения в Викитеке
 Медиафайлы на Викискладе
Цитаты в Викицитатнике

Биография


Родился 5 июля 1889 года в Мэзон-Лаффит, Франция.

Сын адвоката и художника-любителя, покончившего с собой, когда сыну было 9 лет[12]. Дед Кокто, воспитывавший его, устраивал у себя дома любительские концерты, был меломаном и коллекционером, в том числе музыкальных инструментов. В семейной коллекции были картины Энгра, Делакруа, греческие статуи. Своим воспитанием и образованием, как считал Жан Кокто, он был обязан своему деду[13].

Учился в одном из лучших лицеев Парижа — лицее Кондорсе.

В 1910—1920 годы сформировался как поэт, отдал дань дадаизму в сборнике «Стихи» и сюрреализму в сборнике поэзии «Опера». Стал особенно известен как художник-график, был привержен кубизму. Художественное восприятие и мышление Жана Кокто формировалось под влиянием эстетики, взглядов и сотрудничества с Эриком Сати[14], а также русского балета Сергея Дягилева, музыки Игоря Стравинского, художественных работ Пабло Пикассо и поэзии Гийома Аполлинера.

С середины 1910-х годов вошёл в художественные круги Парижа, познакомился с Марселем Прустом, Андре Жидом, Сергеем Дягилевым[12], Пабло Пикассо[12], Эриком Сати и другими, оказал влияние на сюрреалистов (затем вошёл в конфликт с А. Бретоном). Позднее сблизился с Жаном Маре и Эдит Пиаф.

Кокто послужил для Пруста прототипом денди Октава в цикле романов «В поисках утраченного времени». К концу повествования с Октавом произошло неожиданное преображение: он «выступил со скетчами, для которых сам выполнил эскизы декораций и костюмов к скетчам; костюмы и декорации произвели в современном искусстве революцию, во всяком случае не менее грандиозную, чем та, какую произвёл русский балет»[15]. Когда Пруст пожаловался Кокто на госпожу де Шевинье, узнавшую себя в романе и отказавшуюся его читать, тот заметил ему, что «Фабр написал книгу о насекомых, но не требовал от них, чтобы они читали её!»[16]

В 1914 году призван на фронт Первой мировой войны, служил санитаром, был демобилизован по состоянию здоровья.

Роль Жана Кокто в годы Второй мировой войны вызывает споры, бойцы Сопротивления обвиняли его в коллаборационизме[17]. С самого начала оккупации публиковался в «Пучке» (La Gerbe) — «политическом и литературном еженедельнике», руководителем которого был Шатобриан. Журнал провозглашал идею арийской, свободной от большевизма Европы. Поддерживал дружеские отношения с ведущими пропагандистами нацистской эпохи Арно Брекером и Лени Рифеншталь. Годы оккупации оказались весьма продуктивными в плане творчества: в парижских театрах были поставлены пять его новых пьес. Дневниковые записи отражают пацифистские настроения Кокто. Тем не менее, ему удалось избежать порицания после освобождения Франции, хотя он никогда не каялся в своих симпатиях к немцам, в частности продолжал дружить с Брекером и Рифеншталь[18].

В 1949 был награждён орденом Почётного легиона. В 1950-х—1960-х годах последовательно отстаивал право человека на отказ от военной службы по убеждениям совести, в частности выступал в защиту Анри Мартена.

Умер у себя дома 11 октября 1963 года от инфаркта миокарда: его больное сердце не выдержало известий о смерти Эдит Пиаф[19].


Личная жизнь


В 1932—1934 годах жил с русской актрисой княжной Натальей Павловной Палей[12]; существовали слухи об их отношениях, но биографы Палей признают их исключительно платоническими[20].

Жан Кокто был гомосексуалом, чего никогда не отрицал. С 1937 года и до его смерти в 1963 году спутником жизни Кокто был актёр Жан Маре, начинавший с ролей в его фильмах[21].

Приёмным сыном и наследником Жана Кокто был французский актёр и художник Эдуард Дермит[fr][источник не указан 943 дня] (1925—1995).

Кокто всегда считал себя католиком[22].


Признание


С 1916 года издавался в литературном американском журнале «Литтл Ревю»[источник не указан 943 дня], основанном Джейн Хип и Маргарет Андерсон. В 1955 был избран членом Французской Академии, Королевской академии французского языка и литературы Бельгии, Королевской Академии Бельгии. Командор ордена Почётного легиона, член Академии Малларме, многих национальных Академий мира, почётный президент Каннского кинофестиваля, Академии джаза и др. В Мийи-ла-Форе, где умер Жан Кокто, действует дом-музей.


Кокто и музыканты


Кокто имел обширную связь с музыкой и музыкантами своего времени. Среди его произведений — либретто и тексты для десятков опер, балетов и ораторий, в числе которых многие сделали имя не только своему автору, но и составили историю всей французской музыки.

«<…> Между музыкой и Жаном Кокто была органичная доверительная связь <…> Он был весь в музыке физически <…> Для разговора о музыке и музыкантах он умел находить идеально подходящие слова, точные выражения, полностью избегая при этом специальной музыкальной терминологии <…>»[23]

(Анри Соге, «Жан Кокто и музыка»)

Особенное значение для Жана Кокто имел скандально легендарный балет Сати-Пикассо-Кокто «Парад», поставленный в мае 1917 года русским балетом Дягилева в Париже. Шумная премьера «первого сюрреалистического спектакля» в истории сделала имя не только Кокто, но и всем остальным участникам этого эпатажного представления. Общение с Эриком Сати, одним из самых странных композиторов XX века, имело наибольшее значение для формирования и творческого, и личного почерка Кокто.

«Внешне Сати был похож на заурядного чиновника: бородка, пенсне, котелок и зонтик. Эгоист, фанатик, он не признавал ничего, кроме своей догмы, и рвал и метал, когда что-нибудь противоречило ей. <…> Эрик Сати был моим наставником, Радиге — экзаменатором. Соприкасаясь с ними, я видел свои ошибки, хотя они и не указывали мне на них, и даже если я не мог их исправить, то по крайней мере знал, в чём ошибся…»[14]

( Жан Кокто, из книги «Бремя бытия», 1947 г.)

Пять лет спустя Жан Кокто совместно с Эриком Сати и при поддержке известного критика Анри Колле инициировал создание знаменитой французской группы «Шести» молодых композиторов, прообразом которой послужила «Могучая кучка» или «Русская пятёрка», как её чаще называли во Франции.

«История нашей „Шестёрки“ похожа на историю трёх мушкетёров, которых вместе с д’Артаньяном было четверо. Так и я в „Шестёрке“ был седьмым. Говоря точнее, ещё больше эта история похожа на „Двадцать лет спустя“ и даже на „Виконта де Бражелона“, потому что всё это было очень давно и сыновья уже заменили отцов. Сходство дополняется тем, что нас объединяла не столько эстетика, сколько этика. А это, по-моему, особенно важно в нашу эпоху, помешанную на ярлычках и этикетках…»[24]

( Жан Кокто, из книги «Мои священные чудовища», 1979 г.)
Жан Кокто. Портрет работы Модильяни (1916)
Жан Кокто. Портрет работы Модильяни (1916)

Творчество


По мнению исследовательницы Е. Гнездиловой, для Кокто образ Орфея является лейтмотивом, стержнем всего творчества[25].


Библиография


Поэзия
Романы
Эссе
Пьесы

Фильмография


Год Русское название Оригинальное название Роль
1932 ф Кровь Поэта Le Sang d'un poèteСценарист, режиссёр
1943 ф Призрачный барон Le baron fantômeСценарист
1943 ф Вечное возвращение L'Eternel retourСценарист
1945 ф Дамы Булонского леса Les Dames du Bois de BoulogneСосценарист (диалоги)
1946 ф Красавица и Чудовище La Belle et la BêteСценарист, режиссёр
1947 ф Рюи Блас Ruy BlasСценарист
1948 ф Двуглавый орёл L'Aigle à Deux TêtesСценарист, режиссёр
1948 ф Ужасные родители Les Parents terriblesСценарист, режиссёр, голос за кадром
1950 в Кориолан CoriolanСценарист, режиссёр
1950 ф Орфей OrphéeСценарист, режиссёр
1951 ф Чёрная корона La Couronne noireСосценарист
1952 в Вилла Санто-Соспир La Villa Santo SospirСценарист, режиссёр, актёр (главная роль)
1960 ф Завещание Орфея Le Testament d'OrphéeСценарист, режиссёр, актёр (главная роль)
1961 ф Принцесса Клевская La Princesse de ClèvesСценарист
1962 в Послание Жана Кокто, адресованное в 2000-й год Jean Cocteau s'adresse... à l'an 2000Сценарист, режиссёр, актёр (главная роль)
1965 ф Тома Самозванец Thomas l'imposteurСосценарист (диалоги)

Роман «Ужасные дети» был в 1950 году экранизирован Мельвилем. Позднее тот же сюжет был переработан Гилбертом Адэром и воплощён Бернардо Бертолуччи в фильме «Мечтатели» (2003).

Пьеса «Двуглавый орёл» легла в основу фильма Микеланджело Антониони «Тайна Обервальда». Педро Альмодовар в фильме «Закон желания» (1987) показал постановку пьесы Кокто «Человеческий голос», а в 2020 году создал отдельную экранизацию этой пьесы.


Архитектура


Жан Кокто является автором 24 витражей в церкви Сен-Максимен в столице Лотарингии, городе Мец (Франция), созданных в последние годы его жизни (1962—1963)[27], и создателем фресок из жизни Святого Петра для часовни в Вильфранш-сюр-Мер.


Публикации на русском языке



Литература



Примечания


  1. Jean Cocteau // filmportal.de — 2005.
  2. Jean COCTEAU // NooSFere (фр.) — 1999.
  3. Jean Cocteau // Энциклопедия Брокгауз (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
  4. Jean Cocteau (нидерл.)
  5. Jean Cocteau (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  6. Jean Cocteau // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  7. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  8. RKDartists (нидерл.)
  9. Кокто Жан // Большая советская энциклопедия: Кварнер — Конгур — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1973. — Т. 12. — С. 403. — 623 с.
  10. Archivio Storico Ricordi — 1808.
  11. "Жан Кокто". Дата обращения: 25 февраля 2022. Архивировано 19 марта 2022 года.
  12. Как Жан Кокто повлиял… Как Жан Кокто повлиял на моду. Ода сюрреализму. // officiel-online.com (5 июля 2019). — «В детстве Кокто пережил смерть отца, покончившего жизнь самоубийством <…>». Дата обращения: 10 ноября 2020. Архивировано 10 ноября 2020 года.
  13. Жан Маре. / Непостижимый Жан Кокто. / М. 2003. С. 22—23.
  14. Жан Кокто. Портреты-воспоминания. М.: Известия, 1985. — С. 94—96.
  15. Пруст М. Беглянка / пер. с фр. Н. М. Любимова (прилож. Л. М. Цывьяна). — С-Пб.: Амфора, 2000. — С. 238—239. — 391 с..
  16. Моруа Андре. В поисках Марселя Пруста / пер. с фр. Д. Ефимова. — С-Пб.: Лимбус Пресс, 2000. — С. 359. — 382 с.
  17. Emmanuelle Retaillaud-Bajac. «Les démons de Jean Cocteau», Magazine L'Histoire, septembre 2003.
  18. Williams, James S. (2008). Jean Cocteau. London: Reaktion. ISBN 978-1861893543.
  19. Jean Cocteau (1889-1963). Дата обращения: 3 апреля 2020. Архивировано 5 июля 2021 года.
  20. T. Coudert. Cafe Society: Socialites, Patrons, and Artists: 1920 to 1960
  21. Любовь в фотографиях: Жан Кокто и Жан Маре. 26 лет вместе. // officiel-online.com (8 июня 2018). — «Любовный и дружеский союз Жана Маре и Жана Кокто продлился 26 лет.». Дата обращения: 13 февраля 2020. Архивировано 13 февраля 2020 года.
  22. J. Maritain. Réponse à Jean Cocteau. — J. Maritain. Oeuvres (1912–1939). Paris, Desclée De Brouwer, 1975, p. 363–392.
  23. Жан Кокто. Петух и Арлекин. М.: Прест, 2000. — С. 139.
  24. Жан Кокто. Портреты-воспоминания. М.: Известия, 1985. — С. 98.
  25. Миф об Орфее в литературе первой половины XX века. Дата обращения: 14 апреля 2014. Архивировано 1 февраля 2017 года.
  26. Две выставки о Жане Кокто Архивная копия от 17 ноября 2021 на Wayback Machine // Московский книжный журнал
  27. Christian Schmitt. Les Vitraux De Cocteau : Son Dernier Chef-D’oeuvre. Le Nouveau Cénacle. Дата обращения: 21 декабря 2018. Архивировано 5 октября 2014 года.

Ссылки



На других языках


[de] Jean Cocteau

Jean Cocteau (mit vollem Namen Jean Maurice Eugène Clément Cocteau; * 5. Juli 1889 in Maisons-Laffitte bei Paris; † 11. Oktober 1963 in Milly-la-Forêt bei Paris) war ein französischer Schriftsteller, Filmregisseur und Maler.

[en] Jean Cocteau

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau (UK: /ˈkɒktoʊ/, US: /kɒkˈtoʊ/, French: [ʒɑ̃ moʁis øʒɛn klemɑ̃ kɔkto]; 5 July 1889 – 11 October 1963) was a French poet, playwright, novelist, designer, filmmaker, visual artist and critic. He was one of the foremost creatives of the surrealist, avant-garde, and Dadaist movements; and one of the most influential figures in early 20th-century art as a whole.[1] The National Observer suggested that, “of the artistic generation whose daring gave birth to Twentieth Century Art, Cocteau came closest to being a Renaissance man.”[2]

[es] Jean Cocteau

Jean Cocteau (Maisons-Laffitte, Francia; 5 de julio de 1889-Milly-la-Forêt, Francia; 11 de octubre de 1963) fue un poeta, dramaturgo, escritor, crítico de arte, ensayista, pintor, director de cine y diseñador francés.

[fr] Jean Cocteau

Jean Cocteau, né le 5 juillet 1889 à Maisons-Laffitte[3] et mort le 11 octobre 1963 à Milly-la-Forêt, est un poète, peintre, dessinateur, dramaturge et cinéaste français.
- [ru] Кокто, Жан



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2024
WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии