Людмила Владимировна Маяковская (24 августа 1884, село Никитино, Эриванская губерния, Российская империя — 12 сентября 1972, Москва, СССР[1]) — художник по ткани, педагог, изобретатель, член Союза художников СССР (1961), заслуженный работник культуры РСФСР (1964), старшая сестра Владимира Владимировича Маяковского. Являлась единственным специалистом-энтузиастом по проведению способа аэрографии в широких промышленных масштабах в 1920-е годы в России[2].
Людмила Владимировна Маяковская | |
---|---|
![]() | |
Дата рождения | 24 августа 1884(1884-08-24) |
Место рождения | Фиолетово, Российская империя |
Дата смерти | 12 сентября 1972(1972-09-12) (88 лет) |
Место смерти |
|
Гражданство |
![]() ![]() |
Род деятельности | текстильный дизайнер, художница |
Отец | Владимир Константинович Маяковский |
Мать | Александра Алексеевна Маяковская |
Награды и премии |
|
Людмила Маяковская родилась 24 августа 1884 года в селе Никитино[3] Александропольского уезда Эриванской губернии. В 1910 году окончила Строгановское училище, работала художником-дизайнером по тканям на московских комбинатах «Трехгорная мануфактура», где заведовала мастерской аэропечатания[4], и «Красная Роза». Маяковская являлась первой женщиной на фабрике, которая занимала административно-техническую должность до революции в России[2].
Помогала Владимиру Маяковскому готовить плакаты «Окна РОСТА» — способ тиражирования плакатов по трафарету был схож с методами изготовления набивных тканей, и Людмила даже принесла с фабрики инструменты для работы, что позволяло выпускать до 150 плакатов с одного шаблона[4].
В 1925 году участвовала во Всемирной выставке в Париже, где получила серебряную медаль за представленные ею работы[5][6]. В том же году в России изобрела и запатентовала новый способ получения рисунков (заявочное свидетельство на изобретение № 5047 от 25 ноября 1925 года)[2].
С 1929 по 1949 год преподавала на факультете художественного оформления ткани Московского текстильного института, была доцентом кафедры специальных композиций. Готовила художников по ткани в ВХУТЕМАСе. Среди её учеников были такие художники, как Татьяна Клюкас, Наталья Ганина-Кравцова, Наталья Киселева и др[7][8][9].
После гибели Владимира Маяковского была членом Государственной комиссии по изданию его полного собрания сочинений и одним из его редакторов (при этом выступала категорически против опубликования интимной переписки брата с Л. Ю. Брик[4]), много лет добивалась открытия мемориального Музея В. В. Маяковского в его квартире на Лубянке, передала в дар этому музею более 15 тысяч мемориальных предметов. Была консультантом при создании фильма «Маяковский начинался так» (Грузфильм, 1956).
С 1925 по 1972 годы опубликовала ряд профессиональных и биографических статей в газетах и журналах, таких как «Труд», «Молодёжь Алтая», «Октябрь», «Калининская правда», «Ленинские искры», «Смена», «Молодая гвардия», «Заря Востока», «Вышка», «Детская литература», «Московский комсомолец», «Комсомольская правда», «Кубанские новости», «Литература и жизнь», «Комсомольское знамя», «Литературная газета», «Культура» и других[2].
Скончалась в 1972 году, похоронена в Москве на Новодевичьем кладбище рядом c братом, матерью и сестрой.
Людмилу Маяковскую называют выдающимся мастером текстильного дизайна. Произведения художницы условно можно разделить на дореволюционную и советскую эпохи с характерными для обеих эпох тенденциями в прикладном искусстве. Её творчество заложило основу прикладному русскому авангарду и феминистскому искусству России. Она обучала своих студентов революционным методам росписи ткани через распыление краски, развивала технику аэрографии, использовала воздух для печати и рисования. Маяковская была активным инициатором новых методов работы с аэрографией. Так, например, заведуя аэрограрным цехом на фабрике, она предложила использовать метод «разбрызгиваемого краппа», подразумевавший разбрызгивание красок вместо распыления и позволивший создавать невероятные, буквально «космические» узоры. Ею же были придуманы рисунки, создаваемые при помощи узлов, верёвочных сеток, сжатия и прошивки ткани. Произведения Людмилы Маяковской неоднократно экспонировались на международных, советских и российских выставках и получали призы. Имя Людмилы Маяковской включено в каталог «Женщины русского авангарда», изданный в США. Работы Маяковской для американского каталога отобрал лично Джорджо Армани, выделив их из всех на выставке в Италии в 1987 году[8][11][3][2].
Живописное наследие Людмилы Маяковской составляют два альбома с карандашными рисунками (1899), открытка «Старец, играющий на гуслях» (1905), выполненная рукой художницы, а также акварельный рисунок «Путя на диване» (1936), нарисованный Людмилой Маяковской в Москве[2].
В Музее Маяковского открыта экспозиция, посвящённая Людмиле Маяковской.
Работы Маяковской экспонировались на выставках в Италии и Великобритании в 1987 году, а также были представлены в музейно-выставочном центре ВДНХ «Рабочий и колхозница» на выставке «Международный женский день. Феминизм: от авангарда до наших дней» весной 2013 года и на ретроспективной выставке «Уроки рисования», проходившей в Москве в Институте русского реалистического искусства в ноябре 2014 — марте 2015 годов и приуроченной к 190-летию Художественно-промышленной академии имени Строганова[5][11][6][3].
3 января 2019 года Государственный музей В. В. Маяковского открыл виртуальную выставку «Людмила Маяковская. Сто мужчин и одна женщина», посвященную Людмиле Маяковской[12].
Существует четыре прижизненных портрета Людмилы Маяковской[2].