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Dominique Moulon, né en 1962 à Bourges, est un enseignant, critique d'art et commissaire d'exposition français.

Biographie

Éducation

Dominique Moulon étudie à l’École nationale supérieure d'art de Bourges (ENSA) où il a obtenu un diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP) en 1987 avant de valider une maîtrise en Arts plastiques à l’Université Paris-VIII en 1991 et de soutenir la thèse L'art au-delà du numérique : Pratiques et cultures numériques plurielles d’un art contemporain singulier[1] en Arts et Sciences de l’art sous la direction de Norbert Hillaire et Yann Toma à l’Université Panthéon-Sorbonne en 2017[2].

Enseignement et recherche

Enseignant le graphisme à l’École professionnelle supérieure d'arts graphiques et d'architecture (EPSAA) de la Ville de Paris depuis 1998, Dominique Moulon intervient en art à l'École de l'Art Institute of Chicago depuis 2007 et à la Parsons The New School for Design de Paris depuis 2013.

Tout en menant des recherches articulées autour des arts, technologies et problématiques sociétales[3], Dominique Moulon intègre en 2013 le laboratoire de recherche Art & Flux de l’Institut Acte de l’Université Panthéon-Sorbonne, devient en 2014 membre de l’Observatoire des mondes numériques en sciences humaines (OMNSH) et anime depuis 2015 les tournages du MOOC Digital de École professionnelle supérieure d'arts graphiques et d'architecture (EPSAA) de la Ville de Paris qu’il coordonne[4]^,[5].

Critique d’art et commissariat d’expositions

Dominique Moulon est l’auteur des livres Art contemporain nouveaux médias (2011), Art et numérique en résonance (2015), L’art au-delà du digital (2018) et d’articles portant sur l’Art numérique au sein d’ouvrages collectifs et de revues dont Art Press depuis 2013 et TK-21 depuis 2018. Il devient membre de l’Association internationale des critiques d’art (AICA) en 2014 et intègre le salon Turbulences en 2019[6]^,[7]^,[8]^,[9]^,[10].

En 2015, Dominique Moulon est commissaire d’exposition en résidence à la Maison Pop de Montreuil où il organise les expositions Convergence, Ré-émergence et Conséquences. En 2017, il est co-commissaire avec Gilles Alvarez de l’exposition L’origine du monde (numérique) et commissaire des expositions Variation et Jean-Benoit Lallemant : Prophet's Time qui s’inscrivent dans le programme de la Biennale des arts numériques Némo dont il devient commissaire associé en 2019. La même année, il intègre l’Association française des commissaires d'exposition (CEA)[11]^,[12]^,[13]^,[14]^,[15]^,[16]^,[17].

En 2020, Dominique Moulon est co-commissaire avec Alain Thibault de l'exposition Human Learning, en référence à l'apprentissage automatique (en anglais : machine learning), au Centre culturel canadien. Il y est question de l'apport des technologies numériques, incluant l'intelligence artificielle, dans l'art contemporain[18]^,[19]. Il écrit par cette occasion, un article dans Artpress pour le Centquatre-Paris intitulé jusqu'ici tout va bien ? Archéologie d'un monde numérique. épisode 1[20]

Journal d'art contemporain spécialisé dans les nouveaux médias

Depuis 2001, Dominique Moulon crée des journaux sur le net répertoriant l'actualité de l'art numérique avec mediaartdesign.net, nouveauxmedias.net et artinthedigitalage.net.

Ces magazines online qui archivent l'agenda de l'art contemporain technologique international[21] accueillent des articles consciencieux et aiguisés. Ils sont aujourd'hui une bible de référence pour l'écosystème vivant de l'art numérique[22].

Publications

Livres

• Art contemporain nouveaux médias, Nouvelles éditions Scala, Paris, 2011 (ISBN 978-2-35988-038-0)[23]^,[24]
• Art et numérique en résonance, Nouvelles éditions Scala, Paris, 2015 (ISBN 978-2-35988-156-1), préfacé par Norbert Hillaire.
• L’art au-delà du digital, Nouvelles éditions Scala, Paris, 2011 (ISBN 978-2-35988-197-4)[25]^,[26].
• Chefs-d'œuvre du XXIe siècle, Nouvelles éditions Scala, Paris, 2021 (ISBN 978-2359882582)[27]

Participation à des ouvrages collectifs

• L’art du dispositif, in Arts numériques : Tendances, artistes, lieux & festivals, Anne-Cécile Worms (sous la direction), M21, Paris, 2008, p. 22-23 (ISBN 978-2916260334).
• Art interactif, in Art & culture(s) numérique(s), Dominique Rolland (sous la direction), Centre des Arts, Enghien-les-Bains, 2012, p. 50-51 (ISBN 978-2-916639-23-9).
• Art immersif, in Art & culture(s) numérique(s), Dominique Rolland (sous la direction), Centre des Arts, Enghien-les-Bains, 2012, p. 56-57 (ISBN 978-2-916639-23-9).
• Blog archive, in Archive : Auto-archivage immédiat comme œuvre, Julie Morel (sous la direction), École européenne supérieure d'art de Bretagne (EESAB), Rennes, 2013, p. 101-103 (ISBN 978-2-9519868-8-6).
• Interview, in Bill Vorn and his hysterical machines: robotic art and culture, Ryszard W. Kluszczyński (sous la direction), CCA Laznia, Gdansk, 2014, p. 52-73 (ISBN 978-83-61646-051).
• Rapport d’étonnement, in Actes de l’OBS/IN #4, Image & temps réel, Observatoire des pratiques de création de l’image, École nationale supérieure de la photographie (ENSP), Arles, 2015, p. 272-283 (ISBN 979-10-91540-05-6).
• Samuel Bianchini, in 3 Prix AICA France de la critique d’art, Raphaël Cuir (sous la direction), Les Presses du Réel, Dijon, 2016, p. 150-153 (ISBN 978-2-84066-909-8).
• Exhibiting the Museum: The Hybrid Spaces of Workspace Unlimited, in Practicable: From Participation to Interaction in Contemporary Art, Samuel Bianchini & Erik Verhagen (sous la direction), The MIT Press, Leonardo Book Series, Cambridge, 2016, p. 543-549 (ISBN 978-0262034753).
• De la combinatoire à l'œuvre, in Pascal Dombis (monographie), Supernova, Paris, 2018, p. 115-119 (ISBN 978-2-9548180-5-4).
• De la façade à l’interface : connexion, in Lumières de la ville, Louise Poissant (sous la direction), Presses de l'Université du Québec, Montréal, 2018, p. 139-150 (ISBN 978-2-7605-4808-4).
• Art, Technology and Trends, in ats@50: Art and Technology Studies; 1969-2019, Eduardo Kac (sous la direction), School of the Art Institute of Chicago, Chicago, 2019, p. 40-47 (ISBN 978-0-578-51202-0).

Participation à des catalogues d’exposition

• Cinquante questions pour Eduardo Kac, in La vie, la lumière & le langage, Centre des Arts, Enghien-les-Bains, 2011, p. 10-84 (ISBN 978-2-916639-17-8).
• Entre réel et virtuel in Christophe Luxereau : Esthétique du Vide (monographie), Filigranes Editions, Paris, 2009, p. 3-4 (ISBN 978-2350461755).
• Maurice Benayoun : Open Art 1980-2010, Centre des Arts, Enghien-les-Bains, 2011, 196 pages (ISBN 978-2-916639-18-5).
• Du Japon, de l’art et de l’innovation, in Daito Manabe + Motoi Ishibashi : Transfère #1, Les Presses du Réel, Dijon, 2016, p. 18-19 (ISBN 978-2-913278-19-6).
• Origen y diversidad de las prácticas digitales contemporanes, in Interactive : Praticas digitales contemporaneas, (catalogue d’exposition), Odalys Ediciones de Arte, Madrid, 2016, p. 23-28 (ISBN 978-84-608-8595-5).
• Entrevistado, in Lawrence Malstaf : a poética da imersão, Centro Cultural Banco do Brasil, San Paulo, 2017, p. 71-81 (ISBN 978-85-89730-24-2).
• Introduction, in Jean-Benoit Lallemant : Prophets’Time, Mairie, Arcueil, 2017, p. 4-5 (ISBN 978-2-9555739-4-5).
• Entretien, in Jean-Benoit Lallemant : Prophets’Time, Mairie, Arcueil, 2017, p. 31-56 (ISBN 978-2-9555739-4-5).
• Capturer l’invisible, Mathilde Lavenne, in Artistes de la Casa de Velázquez. Académie de France à Madrid 2019, Casa de Velázquez, Madrid, 2019, p. 82-83 (ISBN 978-84-9096-078-3).

Commissariat d’expositions

• L’art et le numérique en résonance 1/3 : Convergence, Maison Pop, Montreuil, 2015.
• L’art et le numérique en résonance 2/3 : Ré-émergence, Maison Pop, Montreuil, 2015.
• L’art et le numérique en résonance 3/3 : Conséquences, Maison Pop, Montreuil, 2015[28].
• Société de services, Plateforme, Paris, 2016.
• L’origine du monde (numérique) avec Gilles Alvarez, Cité Internationale des Arts, Paris, 2017.
• Variation, Cité Internationale des Arts, Paris, 2017.
• Jean-Benoit Lallemant : Prophets' Time, Galerie Julio Gonzalez, Arcueil, 2017[29].
• Du code à l’œuvre, Plateforme, Paris, 2019.
• Autonomie Zéro, Avec Gilles Alvarez, Cité Internationale des Arts, Paris, 2019.
• Thibault Brunet : Ruines particulaires, avec Arnaud Lévénès, La Capsule, , Le Bourget, 2020.
• Human Learning – Ce que les machines nous apprennent, Biennale Némo, avec Alain Thibault au Centre Culturel Canadien, en collaboration avec Catherine Bédard, Paris, 2020[30]. Artistes représentés : Matthew Biederman, Emilie Brout & Maxime Marion, Grégory Chatonsky, Douglas Coupland, Chun Hua Catherine Dong, Emilie Gervais, Sabrina Ratté, David Rokeby, Justine Emard, Olivier Ratsi, Louis-Philippe Rondeau, Samuel St-Aubin, Skawennati, Xavier Snelgrove & Mattie Tesfaldet.
• Duo avec Laurent Pernot [31] ,Salon Turbulences, en collaboration avec Tribew, espace 24Beaubourg, Paris, 2020[32]

Notes et références

Liens externes

• Notices d'autorité :

  • Fichier d’autorité international virtuel
  • International Standard Name Identifier
  • Bibliothèque nationale de France (données)
  • Système universitaire de documentation
  • Bibliothèque du Congrès
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  • WorldCat
• MOOC Digital de l'école EPSAA Ville de Paris
• Articles de Dominique Moulon sur le site d'Art Press
• Site officiel de Dominique Moulon

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На других языках

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[en] Dominique Moulon

Dominique Moulon (born 1962) is a historian of art and technology, art critic and curator, specializing in French digital art. He is the author of the books Art contemporain nouveaux médias and Art Beyond Digital. [1] [2] [3]

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- [fr] Dominique Moulon

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