Валанте́н де Було́нь (фр. Valentin de Boulogne [Валантэн], 3 января 1591 (1591-01-03), Куломмье, Coulommiers — 19 августа 1632, Рим, прозванный Лё Валантэн (Ле-Валантэн, Ле-Валантен), имя от рождения Жан Валантэн или Валантен (Jean Valentin)) — французский художник эпохи барокко, представитель караваджизма.
Валантен де Булонь | |
---|---|
фр. Valentin de Boulogne | |
![]() Деталь картины «Вечеря» Валантена де Булонь | |
Имя при рождении | фр. Jean Valentin |
Псевдонимы | Valentin de Boulogne и le Valentin |
Дата рождения | 3 января 1591(1591-01-03)[1] |
Место рождения |
|
Дата смерти | 19 августа 1632(1632-08-19) (41 год) |
Место смерти |
|
Страна |
|
Жанр | портрет |
![]() |
Француз по рождению, он в ранней молодости прибыл в Италию, уже хорошо владея кистью. В это время братья Карраччи противодействовали влиянию недавно умершего Караваджо на живопись. Никола Пуссен, французский художник, живший тогда в Италии, стоял на стороне братьев Карраччи; но Валантен, сделавшийся другом Пуссена, чувствовал сильное влечение к живописи Караваджо, пренебрегшего преданиями, перешедшими от Рафаэля, Тициана и других славных предков. Подобно Караваджо, Валантен не был способен ни на какую идеализацию, признавал только живопись с натуры и брал себе в модели людей грубого разряда.
Итальянцы считают Валантена лучшим последователем Караваджо и причисляют его к своим художникам Римской школы. Пуссен не оказал большого влияния на Валантена, но тем не менее рекомендовал его тогдашнему покровителю искусств в Риме, кардиналу Барберини.
Некоторое время Валантен писал картины религиозного содержания, оставаясь и в них верным принципам Караваджо и своей натуре: его священные фигуры нисколько не идеализированы. В картине
он хотел представить главным образом ужасы тех пыток, которым подвергнуты были эти мученики; в этом отношении он походил на испанского живописца Риберу. Впрочем, Валантен довольно скоро расстался с сюжетами религиозного содержания, и стал писать фигуры воинов, нищих, людей, пристрастных к вину, картежной игре, падших женщин и т. п. Тема, которую он исполнял несколько раз, это — концерты. Одежда играющих иногда обличает их богатство и, может быть, знатность, а выражения лиц, по замечанию некоторых критиков, принадлежат грабителям и плутам.
Валантен принадлежит к числу представителей натуралистической школы, которая в то время, однако, еще не умела вполне преследовать свои цели. Во всяком случае, французы причисляют Валантена к сонму своих известных художников того периода и ценят его произведения. В Лувре хранятся 11 его картин:
В других городах Франции хранится также немалое число картин Валантена, равно как в Риме, Флоренции, Дрездене и т. д. В Петербурге, в Эрмитаже, имеются две картины Валантена из Священной истории:
Со многих его картин сделаны в разное время гравюры.
В Версальском дворце, в спальне короля можно увидеть серию картин, изображающих четырёх евангелистов, купленную Людовиком XIV в 1670 г.[2]
В хронологическом порядке
Картина | Название | Год создания | Размеры | Место хранения | |
---|---|---|---|---|---|
![]() | «Солдаты, играющие в карты и кости» | ок. 1618—1620 | холст, масло 121 x 152 cm | Лондонская национальная галерея | |
![]() | «Плут» | 1620 | холст, масло 94 x 137 cm | Дрезден, Галерея старых мастеров | |
![]() | «Христос, изгоняющий торгующих из храма» | ок. 1620—1622 | холст, масло 195 x 260 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | |
![]() | «Иоанн Креститель» | холст, масло 178 x 133 cm | Сен-Жан-де-Морьен (Франция), собор Святого Иоанна | ||
![]() | «Мученичество св. Варфоломея» | ок. 1620 | холст, масло | Галерея Академии (Венеция) | |
![]() | «Христос и блудница» | ок. 1620 | холст, масло 167 x 219 cm | Лос-Анджелес, Музей Гетти | |
![]() | «Музыканты и солдаты» | ок. 1620[3] | холст, масло 155 x 200 cm | Музей изобразительного искусства (Страсбург)[4] | |
![]() | «Гадалка» | ок. 1620 | холст, масло 149 x 238 cm | Толидо (штат Огайо), Музей искусств | |
![]() | «Давид с головой Голиафа и два солдата» | ок. 1620—1622 | холст, масло 99 x 134 cm | Мадрид, музей Тиссена-Борнемисы | |
![]() | «Мученичество Святого Лаврентия» | 1621-1622 | холст, масло 195 x 261 cm | Мадрид, Прадо | |
![]() | «Концерт с барельефом»[5] | 1622-1625 | холст, масло 173 x 214 cm | Париж, Лувр | |
«Музыканты» | ок. 1624 | холст, масло 127 x 177 cm | Музей изобразительных искусств (Лейпциг) | ||
![]() | «Воздадите Кесарево Кесарю» | ок. 1624 | холст, масло 111 x 154 cm | Версаль, музей | |
«Св. Марк» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Матфей» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Лука» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Иоанн» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
![]() | «Суд Соломона»[6] | ок. 1625 | холст, масло 176 x 210 cm | Париж, Лувр | |
«Признание невинности Сусанны»[7] | ок. 1625 | холст, масло 175 x 211 cm | Париж, Лувр | ||
![]() | «В кабаке»[8] | ок. 1625 | холст, масло 96 x 133 cm | Париж, Лувр | |
![]() | «Тайная вечеря» | 1625—1626 | холст, масло 139 x 230 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | |
![]() | «Суд Соломона» | ок. 1625—1626 | холст, масло 174 x 213 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | |
![]() | «Юдифь и Олоферн» | ок. 1626 | холст, масло 106 x 141 cm | Валлетта (Мальта), Национальный музей изобразительных искусств (англ. National Museum of Fine Arts, Malta) | |
«Лютнист»[9] | ок. 1626 | холст, масло 128 x 99 cm | Нью-Йорк, Метрополитен-музей | ||
![]() | «Концерт» | ок. 1626 | холст, масло 112 x 147 cm | Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес | |
![]() | «Юдифь» | 1626—1628 | холст, масло 97 x 74 cm | Тулуза, Музей августинцев (фр. Musée des Augustins de Toulouse) | |
![]() | «Отречение апостола Петра» | 1626—1628 | холст, масло 119 x 172 см | Москва, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина | |
![]() | «Христос, изгоняющий торгующих из храма» | ок. 1627—1629 | холст, масло 192 x 266 cm | Санкт-Петербург, Эрмитаж | |
![]() | «Увенчание терновым венцом» | ок. 1627—1628 | холст, масло 128 x 95 cm | Мюнхен, Старая пинакотека | |
![]() | «Аллегория Рима» | 1628 | холст, масло 333 x 245 cm | Рим, Вилла Ланте | |
![]() | «Моисей» | ок. 1628 | холст, масло 131 x 103 cm | Вена, Музей истории искусств | |
![]() | «Гадалка»[10] | ок. 1628 | холст, масло 125 x 175 cm | Париж, Лувр | |
«Концерт»[11] | ок. 1628—1630 | холст, масло 175 x 216 cm | Париж, Лувр | ||
![]() | «Иоанн Креститель» | ок. 1628—1630 | холст, масло | Камерино (Италия), церковь Санта-Мария-ин-Виа | |
![]() | «Мученичество св. Прокесса и Мартиниана» | 1629 | холст, масло 302 x 192 cm | Ватиканская пинакотека | |
«Эрминия среди пастухов» | ок. 1629 | холст, масло 135 x 186 cm | Мюнхен, Старая пинакотека | ||
![]() | «Четыре возраста человека» | ок. 1629 | холст, масло 96 x 134 cm | Лондонская национальная галерея | |
![]() | «Самсон» | 1630 | холст, масло | Художественный музей Кливленда (США) | |
«Жертва Авраама» | ок. 1630—1631 | холст, масло 149 x 186 cm | Монреальский музей изящных искусств (Канада) | ||
![]() | «Весёлая компания с гадалкой» | 1631 | холст, масло 190 x 265 cm | Лихтенштейн, княжеская коллекция | |
![]() | «Портрет Raffaello Menicucci» | 1631—1632 | холст, масло | Художественный музей Индианаполиса | |
![]() ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Словари и энциклопедии | ||||
|