Гви́до Ре́ни (итал. Guido Reni; 4 ноября 1575, Кальвенцано, Эмилия-Романья — 18 августа 1642, Болонья) — итальянский живописец, рисовальщик и гравёр болонской школы.

Гвидо Рени
итал. Guido Reni
Автопортрет. Около 1602–1603 Холст, масло. 64,5 × 52 Частное собрание, Лондон
Дата рождения	4 ноября 1575(1575-11-04)
Место рождения	Кальвенцано
Дата смерти	18 августа 1642(1642-08-18) (66 лет)
Место смерти	Болонья
Страна	Папская область
Жанр	историческая живопись
Учёба	Денис Кальверт Лодовико Карраччи
Стиль	Болонская школа живописи
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Гвидо Рени родился в Болонье в семье музыкантов и был единственным ребенком Даниэле Рени и Джиневры Поцци. В возрасте девяти лет он поступил в ученики к проживавшему в Болонье фламандскому живописцу Денису Калверту. Вскоре к нему присоединились в этой студии Альбани и Доменикино. Он также мог обучаться у художника по имени Феррантини. Когда Рени было около двадцати лет, трое учеников Калверта, включая его самого, перешли в растущую конкурирующую студию под названием «Академия дельи Инкамминати», возглавляемую Лодовико Карраччи. В 1598 году, после спора с Карраччи, Рени покинул студию. В это же время он создал свои первые гравюры, серию, посвященную визиту папы Климента VIII в Болонью в том же году.

К концу 1601 года Рени и Альбани переехали в Рим, чтобы работать под руководством Аннибале Карраччи, кузена Лодовико, над фресками дворца Фарнезе.

Ещё до переезда в Рим, Гвидо Рени расписал фасад палаццо Цани в Болонье и исполнил для болонской церкви Сан-Микеле-ин-Боско образ «Святой Бенедикт в пустыне». В Риме им были написаны по заказу кардинала Боргезе картина «Распятие святого Петра» (находится в Ватиканской галерее) и знаменитый плафон «Аврора» в палаццо Паллавичини-Роспильози. По возвращении Рени на родину из-под его кисти вышло «Избиение младенцев» (находится в Болонской пинакотеке). Вскоре он снова отправился в Рим, по вызову папы Павла V, поручившего ему расписать стены капеллы в квиринальском дворце сценами из жития Богородицы. Также папа Римский заказал Рени картину «Поклонение кресту» для церкви Сан-Грегорио. Дальнейшие работы Рени: «Рай» для базилики Сан-Доминико в Болонье, «Вознесение» для церкви Сан-Амброджио в Болонье, «Распятие» для капуцинской церкви в Генуе (находится в Болонской пинакотеке), «Собирание небесной манны» и другие фрески в Равеннском соборе. В 1622 году Рени трудился над украшением капеллы святого Януария в Неаполе, но вскоре принужден был удалиться оттуда, спасаясь от преследований и мести со стороны завидовавших ему живописцев Ланфранко и Риберы. Под конец своей жизни он предался азартным играм, страсть к которым мало-помалу погубила его талант.

Творчество

В первый период своей деятельности Рени примкнул к господствовавшему тогда в итальянской живописи натуралистическому направлению, причём, подобно другим ученикам Карраччи, подпал под сильное влияние Караваджо. Натуралистическое стремление Рени особенно ярко выразилось в ватиканском «Распятии», по своей концепции и по типам фигур очень схожем с изображениями пыток, обычными у итальянских художников того времени. К числу произведений Рени в том же роде относится, сверх «Избиения младенцев», о котором упомянуто выше, картина «Святой Антоний и Павел отшельники». В среднюю пору своего творчества Рени старался передавать более тёплое и нежное чувство и достигать красоты и грациозности, как, например, в росписи плафона «Казино Авроры» в Палаццо Паллавичини-Роспильози. В последний период своего он изображал типы чисто внешней женской красоты, причём порою придавал своим красавицам чересчур мягкие формы; колорит Рени, прежде весьма свежий и яркий, в эту стал тусклым и бледным.

Рени известен также как гравер, в частности, им были выполнены офорты «Богоматерь с Младенцем», по собственной картине, и «Св. Семейство», с картины Ан. Карраччи.

Ученики и наследие

Рени был самым известным итальянским художником своего поколения[1]. Он был учителем целого ряда живописцев, среди которых наибольшую известность приобрёл Симоне Кантарини по прозвищу Пезарезе. Среди других его учеников можно назвать Паоло Бьянкуччи и многих других. Кроме того, Рени оказал значительное влияние на живопись стиля барокко во Франции, через творчество таких художников, как Шарль Лебрен и Эсташ Лесюэр. Влияние Рени искусствоведы находят и в работах знаменитого испанского художника Мурильо.

В XIX веке репутация Рени пошла на убыль в результате изменения вкусов; так, влиятельный художественный критик XIX века Джон Рёскин отзывался о нём чрезвычайно резко[2]. Возрождение интереса к творчеству Рени началось в 1954 году, когда в Болонье была организована большая ретроспективная выставка работ художника.

Сегодня работы Гвидо Рени входят в коллекции многих ведущих мировых музеев. Так, Лувр имеет двадцать его картины, мадридский музей Прадо — 18, Лондонская национальная галерея — семь. Его картины можно также встретить в музеях России и США. Достаточно много работ художника сосредоточено в церквях и музеях Рима.

Картины Гвидо Рени в музеях России

В Санкт-Петербургском Эрмитаже имеется несколько картин Гвидо Рени: «Спор отцов церкви о христианском догмате Непорочного зачатия», «Святой Иосиф с младенцем Христосом на руках», «Раскаяние апостола Петра», «Святой Иероним», «Юность Девы Марии», несколько картин, которые ему приписываются, но авторство точно не установлено, и несколько старинных копий с его картин[3].

Картины Гвидо Рени есть также в собраниях ГМИИ имени А. С. Пушкина[4], Пермской художественной галереи[5], Смоленской художественной галереи[6]. В Историко-литературном государственном музее-заповеднике А. С. Пушкина имеется картина Гвидо Рени «Скорбящая Богоматерь».

Некоторые известные картины

• Святой Матфей и ангел

Галерея

• 
  Святая Цецилия, 1606, Музей Нортона Саймона, Пасадена, Калифорния.
• 
  Святой Себастьян, ок. 1615 Музей ди Страда Нуова, Генуя.
• 
  Экстаз святого Филиппа Нери, основателя монашеского ордена Ораторианцев, 1614, католическая ораторианская церковь Санта-Мария-ин-Валичелла, Рим.
• 
  Святой Доминик. Роспись базилики Святого Доминика, Болонья, 1613–1615.
• 
  Гиппомен и Аталанта, 1618–1619, Музей Прадо.
• 
  Давид и Авигея, ок. 1615, Музей изобразительных искусств (Будапешт), Венгрия.
• 
  Иисус Христос, несущий крест, 1621, Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид.
• 
  Крещение Христа, ок. 1622–1623, Музей истории искусств, Вена.
• 
  Иисус Христос вручает Святому Петру ключи от рая, 1626, Лувр
• 
  Похищение Европы, 1630-е, Лондонская национальная галерея. Картина была выполнена Гвидо Рени по заказу польского короля Владислава IV[7].
• 
  Иосиф и жена Потифара, 1631, ГМИИ имени Пушкина, Москва.
• 
  Кающаяся Мария Магдалина, ок. 1635, Художественный музей Уолтерса, Балтимор, США.
• 
  Иаков Зеведеев, ок. 1636–1638, Музей изящных искусств (Хьюстон), США.
• 
  Иоанн Креститель на лоне природы, 1636–1637, Далиджская картинная галерея, Лондон.
• 
  Лукреция, 1640–1642, Капитолийские музеи.

Примечания

Литература

• Ратников К. В. Лирическая и драматическая стихии в живописи : сравнительный анализ С. П. Шевыревым творческих манер Гвидо Рении и Доменикино / К. В. Ратников // Вестник ЧелГУ. — 2009. — № 34. — С. 168-173.
• Сомов А. А. Рени, Гвидо // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1899. — Т. XXVIa. — С. 575–576.
• Spear R. E. The "Divine" Guido : Religion, Sex, Money, and Art in the World of Guido Reni : [англ.] / Richard E. Spear. — New Haven, London : Yale University Press, 1997. — [4], 430 p. — ISBN 0-300-07035-7. — LCCN 97-15719. — OCLC 1148811885.
• Pepper D. S. Guido Reni : [англ.] : A Complete Catalogue of His Works with an Introductory Text / D. Stephen Pepper. — New York : New York University Press, 1984. — ISBN 0-8147-6591-2. — LCCN 84-16489.

Ссылки

• Гвидо Рени в Web Gallery of Art  (англ.)

На других языках

[de] Guido Reni

[en] Guido Reni

[es] Guido Reni

[fr] Guido Reni

[it] Guido Reni