art.wikisort.org - Pittura

Tre donne è un dipinto dell'artista italiano Umberto Boccioni, eseguito tra il 1909 e il 1910.[1] Questo dipinto è un olio su tela, eseguito con lo stile del divisionismo.[2] Il divisionismo si riferisce alla divisione effettiva dei colori creando tratti di pennello separati anziché linee lisce e uniformi.[3] Nel dipinto si trovano tre figure, una delle quali è la madre di Boccioni Cecilia, a sinistra, un'altra è sua sorella Amelia, a destra, e il terzo è Ines, la sua amante, al centro.[4][5]

Tre donne
Autore	Umberto Boccioni
Data	1909 - 1910
Tecnica	olio su tela
Dimensioni	180×132 cm
Ubicazione	Banca Commerciale Italiana, Milano

Transizione

L'insegnante e ritrattista d'arte Giacomo Balla ha introdotto Boccioni negli stili pittorici del divisionismo.[6] Secondo la Deutsche Bank e la Fondazione Solomon R. Guggenheim, il divisionismo, emerso nel Nord Italia alla fine del 1880, era il "metodo di pittura [che] era caratterizzato dalla giustapposizione di tratti di pigmento per creare l'effetto visivo di un singolo colore intenso".[3] Questi tratti individuali variano sulla superficie della tela, assomigliando a fili "filamentosi".[7] I divisionisti credevano anche in una maggiore luminosità nei loro dipinti.[7] Mentre Boccioni stava passando dal divisionismo al futurismo, lottò per cambiare i suoi soggetti artistici pre-futuristici. Questo perché il tipico divisionismo descrive il lavoro rurale, la tranquillità, la bellezza e il paesaggio. Quando Boccioni iniziò a disegnare dipinti futuristici, tra cui scene industrializzate e modernità urbana, diede un taglio netto con i soggetti precedenti.[2] Il divisionismo italiano utilizza una varietà dello spettro di colori per applicare la vernice in vari punti e tratti. Tuttavia, il divisionismo varia da artista a artista; non ci sono linee guida. Qualche volta tra il 1909 e il 1910, Boccioni conobbe Fillipo Tommaso Marinetti, il primo formulatore futurista.[8] Questi due uomini, insieme a Carlo Carra, Luigi Russolo, Giacomo Balla e Gino Severini, decisero di creare il Manifesto tecnico dei pittori futuristi.[9] Questo manifesto descrive le teorie che compongono il futurismo e le linee guida che fanno proprio questo un dipinto futuristico.[9]

Descrizione

Tre donne è uno dei dipinti di Umberto Boccioni che raffigurava la sua trasformazione dallo stile divisionista a quello futuristico. Tre donne è un dipinto che ritrae un'emozione pura, con calma e intimità.[4] I volti delle figure nel dipinto sono caratterizzati da toni malinconici. Questo dipinto è classificato come un dipinto di divisionismo, tuttavia al suo interno esiste uno stile futuristico. Il modo in cui la luce entra nella stanza e cade sulle figure è un esempio di come questo dipinto contenga sia divisionismo che futurismo. Una caratteristica del futurismo risiede anche nei tratti variabili e visibili. Questo aspetto del futurismo è estremamente evidente in questo dipinto; si vede negli abiti e nei capelli delle donne, nella luminescenza, nelle pareti sullo sfondo, nel letto, nei volti e nella pelle.[10] Inoltre, la luminescenza sopra menzionata, come dice Maurizio Calvesi nel 1967, potrebbe essere in relazione con i concetti di Einstein sulle proprietà fisiche della luce, aggiungendo un altro aspetto futuristico a Tre donne.[11] Secondo Ester Coen, Tre donne "segna un momento di transizione nel lavoro dell'artista, il ponte dalla periferia di Milano alla visione idealistica di The City Rises".[5]

Note

Bibliografia

• (EN) Emily Braun, Flavio Fergonzi, Giovanna Ginex e Umberto Boccioni, Boccioni's Materia: A Futurist Masterpiece and the Avant-garde in Milan and Paris [La Materia di Boccioni: un capolavoro futurista e l'avanguardia a Milano e Parigi], New York, Guggenheim Museum Publications, 2004.
• (EN) Rosa Trillo Clough, Futurism, The Story of a Modern Art Movement: A New Appraisal [Futurismo: la storia di un movimento per l'arte moderna, una nuova valutazione], New York, Philosophical Library, 1961.
• Ester Coen e Maurizio Calvesi, Boccioni, Milano, Electa, 1983.
• (EN) Simonetta Fraquelli, Italian Divisionism 1890-1910, in The Burlington Magazine, vol. 145, n. 1206, London, settembre 2003, pp. 662-663.
• (EN) Christine Poggi, Inventing Futurism: The Art and Politics of Artificial Optimism [Inventare il futurismo: l'arte e la politica dell'ottimismo artificiale], Princeton, Princeton University Press, 2009, ISBN 9780691133706.
• (EN) Lawrence S. Rainey, Christine Poggi e Laura Wittman, Futurism: An Anthology, New Haven, Yale University Press, 2009, ISBN 9780300156591.

Collegamenti esterni

• (EN) Umberto Boccioni, su theartstory.org. URL consultato il 25 agosto 2022.

На других языках

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[en] Three Women (Boccioni)

Three Women (Italian: Tre donne) is a painting by Italian artist Umberto Boccioni, executed between 1909 and 1910.[1] This painting is oil on canvas painted in the style of divisionism.[2] Divisionism refers to the actual division of colors by creating separated brush strokes as opposed to smooth, solid lines.[3] The painting contains three figures, one being Boccioni's mother Cecilia on the left, another being his sister, Amelia on the right, and the third being Ines, his lover, in the center.[4][5]

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- [it] Tre donne (Boccioni)

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