Илья Чашник родился в еврейской семье в Латгалии — в городе Люцине Витебской губернии Российской империи (ныне город Лудза в Латвии).
Илья был младшим среди восьми братьев и сестёр[4], и после рождения последнего ребёнка семья переехала в губернский Витебск[5]. В одиннадцатилетнем возрасте Илья был определён учеником в оптико-механическую мастерскую, в которой работал ежедневно по 10-11 часов[6].
С пятнадцати лет, в 1917—1918 годах, Илья Чашник начал по воскресным дням посещать частную Школу рисования и живописи Юделя Пэна, в которой до него учились Эль Лисицкий, Осип Цадкин, Марк Шагал и многие другие, впоследствии выдающиеся художники[6].
В 1918 году шестнадцатилетний Чашник поехал в Москву и записался в архитектурные мастерские во Вторых Государственных свободных художественных мастерских, где преподавал в том числе Казимир Малевич. Но услышав, что в Витебск приехал Марк Шагал, преобразовавший школу своего учителя Пэна в Народную художественную школу, Чашник вернулся в родной город и начал заниматься у Шагала. Летом 1919 года молодой художник был отмечен премией на первой отчётной выставке школы, а одна его картина была рекомендована в школьный музей[7].
В 1919 работал в Витебске в мастерской графики, печати и архитектуры под руководством Л. М. Лисицкого. В Витебск приехала погостить к своим родственникам родившаяся в Витебске, но уехавшая из него ещё в детстве художница Полина Хентова. Вместе с Чашником Хентова начала посещать мастерскую Шагала. Вслед за Хентовой в городе появился безответно в неё влюблённый Лазарь Лисицкий, которому Шагал предложил возглавить в училище мастерскую графики, печати и архитектуры. Чашник, уже делавший попытку связать свою судьбу с архитектурой, сразу же перешёл в мастерскую к Лисицкому, но Лисицкого, получившего фундаментальное архитектурное образование в Германии, в это время больше интересовала не архитектура, а современное еврейское искусство[7].
C 1920 года — член «УНОВИСа».
В 1919—1922 годах участвовал в оформлении городских празднований годовщин Октябрьской революции, в Витебска и в Смоленске. Преподавал в Высшем художественно-практическом институте (бывшая Народная школа).
В 1921—1922 годах участвовал в выставках в Москве.
В 1922 году окончил институт «по основному научному разделу» и уехал в Петроград.
В 1922—1923 годах начал заниматься дизайном, проблемами рекламы и плаката.
В 1923 году принимал участие в проходившей в залах Академии Художеств «Выставке картин петроградских художников всех направлений за 5-летний период деятельности 1918—1923»[8].
С 1923 — научный сотрудник ГИНХУКа. Оставался в ГИНХУКе до времени его закрытия.
В 1925 был зачислен в Декоративный институт в должности научного сотрудника, в лаборатории где вместе с ним работали К. С. Малевича, К. И. Рождественский, Н. М. Суетин. Работал в Декоративном институте до декабря 1926 года, когда институт был закрыт.
В ноябре-декабре 1926 участвовал в выставке в Доме Печати «Плакат и реклама после Октября».
В 1923—1926 работал с Комитетом художественной промышленности ГИИИ. Разрабатывал супрематические орнаменты для текстиля и обоев.
В 1927—1928 эскизы Чашника легли в основу проведённых позднее, работ по окраске зданий Ленинграда, спроектированных в архитектурной бригаде (мастерской) А. С. Никольского (1927—1928).
Илья Чашник в гробу
Активно экспериментировал в сфере архитектуры, взяв за основу «архитектоны» К. С. Малевича — гипсовые модели беспредметной архитектуры. Развивал их аскетически-лаконичную, но в то же время комбинаторную пластику в графических эскизах и трехмерных моделях. В 1926 создал свой собственный архитектон, в принципе — не отличный от архитектонов Малевича, в основе являвший собой крест с наложенным поверх него кругом.
Работал в Губполитпросвете, ответственным руководителем мастерской ИЗО[9].
Умер в Ленинграде 4 марта 1929, в возрасте 26 лет, от перитонита[10]. Его соратниками на могиле Ильи Григорьевича был установлен памятник: белый деревянный куб с чёрным квадратом[11].
Творчество
Илья Чашник развивал идеи своего учителя К. С. Малевича, создавая значительные по объёму беспредметной живописи и графики, строгие по «невесомо-космической» компоновке форм, и считая себя полным единомышленником Малевича.
Разделял, наравне с M. Л. Хидекелем и Н. М. Суетиным, принципы супрематической цветописи, в отличие от других учеников и соратников Малевича, чьи интересы сосредотачивались на живописном реализме (Ермолаева, Юдин, Стерлигов)[8].
Согласно методу Малевича, работал по принципу контраста. Ограничивал личную цветовую гамму использованием белого, чёрного, красного и голубого цветов.
Его работы этого времени: Супрематизм, 1923, Третьяковская галерея; Супрематическая композиция, 1923, Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид; Композиция, 1925—1926, Музей Людвига, Кёльн.
Исследователи отмечают в творчестве художника «чрезвычайно динамическую концепцию жизни форм.. вобравших в себя смысл самого живописного поля»[12].
Обладая аналитическим складом ума, занимался философией и теорией живописи. Художник определял беспредметную живопись «как высшее состояние сознания», «культуру магнитных сил, динамического возбуждения, ритма». «Супрематизм — мироощущение беспредметных, природных и космических сложений»[5].
Работа на ГФЗ
В течение одного года, с 1923 по 1924, работал (вместе с Н. М. Суетиным) на Государственном фарфоровым заводе, «в качестве художника-композитора по исследованию и выработке художественных образцов композиционных форм»[9].
В период с 1923 по 1924 исполнил несколько проектов росписи чашек и сервизов.
Использовал для росписи композиции собственных живописных и графических работ. Расписывал также фарфор по моделям Малевича (супрематическая роспись на «получашке»). В росписи фарфора художник предпочитал другим чёрный цвет, крупные элементы его супрематических рисунков отличались резкой броскостью, а композиции замыкались широкими чёрными лентами по краям предметов[13].
Семья
Жена — Цецилия Юрьевна Чашник (урождённая Городнева)[14].
Композиция. 1925. Х., м. Собрание Э. Швиттерса, Норвегия
Композиция. 1926—1927. Х., м. Частное собрание, Париж
Стоимость картин
Рекордом по стоимости работ Ильи Чашника на 2016 год является продажа 30 ноября 2016 года аукционным дом Sotheby’s картины «Седьмое измерение, супрематический рельеф», написанной в 1920 году, за £2,4 млн ($3 млн)[17]. Работа была оценена в £100 000—150 000, но иготовая цена была выше в 19 раз[18].
Литература
Книги
Русский художественный фарфор: Сборник статей о Государственном Фарфоровом заводе.— Л., 1924.
Советский фарфор: Сборник статей.— М., 1927.
Октябрь в искусстве СССР.— Л., 1927.
Аркин Д.Искусство бытовой вещи. Очерки новейшей художественной промышленности.— М., 1932.— 174с.
Хан-Магомедов С. О.Пионеры советского дизайна.— М.: Галарт, 1995.— 423с.— ISBN 5-269-00012-1.
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— 160с.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Шатских А. С.Витебск. Жизнь искусства. 1917—1922.— М.: Языки русской культуры, 2001.— 256с.— 2000 экз.— ISBN 5-7859-0117-X.
Хан-Магомедов С. О.Супрематизм и архитектура (проблемы формообразования).— М.: Архитектура-Су, 2007.— 520с.— ISBN 978-5-9647-0139-2.
Статьи
И. М.Уновисцы// Вестник искусств.— М., 1922.— № 5.
Фронт художественного труда. Материалы к Всероссийской конференции левых в искусстве. Как возник Уновизм// Эрмитаж.— М., 1922.— № 10.
Голлербах Э.Государственный фарфоровый завод и художники// Русское искусство.— 1923.— № 2—3.
2-я Государственная выставка картин// Красная панорама.— 1923.— № 4.
Данько Е.Новое Петроградского фарфорового завода// Художественный труд.— 1923.— № 4.
Голлербах Э.Советский фарфор (К вопросу о пролетарском стиле)// Петроград.— 7 ноября 1923 года.
Красников Г.«Красный» и «белый» фарфор// Керамика и стекло.— 1925.— № 7.
К вопросу о значении «красного» и «белого» фарфора// Керамика и стекло.— 1925.— № 10.
Аркин Д.Советский фарфор// Экономическая жизнь.— 27 ноября 1926 года.
Аранович Д.Выставка советского фарфора// Вечерняя Москва.— 30 ноября 1926 года.
Выставка фарфора// Красная нива.— 1926.— № 51.
Земенков Борис.Пути русского фарфора// Советское искусство.— 1926.— № 5.
Денисов Вл.Выставка плаката в Доме печати// Жизнь искусства.— 1926.— № 51.
Изделия Ленинградского фарфорового завода на выставке «Советский фарфор»// Керамика и стекло.— 1927.— № 1.
В. Е.Выставка прикладного искусствознания// Жизнь искусства.— 1928.— № 9.
Данько Е.Советский фарфор// Жизнь искусства.— 1929.— № 17.
Соболевский Н.Пути советского фарфора// Искусство.— 1934.— № 5.
Козырева Наталья.Илья Григорьевич Чашник// В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост. Ирина Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Елена Баснер, Ирина Карасик, Татьяна Горячева, Антонина Марочкина, Татьяна Михиенко, Александра Шатских.— [Б.м.]: Palace Editions, 2000.— С. 181—184.— ISBN 5-93332-039-0.
Иванова Елена.Супрематический фарфор Ильи Чашника// В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост. Ирина Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Елена Баснер, Ирина Карасик, Татьяна Горячева, Антонина Марочкина, Татьяна Михиенко, Александра Шатских.— [Б.м.]: Palace Editions, 2000.— С. 184.— ISBN 5-93332-039-0.
Чашник Илья Григорьевич / Биография// В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х // Каталог выставки / Сост. Ирина Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Елена Баснер, Ирина Карасик, Татьяна Горячева, Антонина Марочкина, Татьяна Михиенко, Александра Шатских.— [Б.м.]: Palace Editions, 2000.— С. 357.— ISBN 5-93332-039-0.
Горячева Т. В.Илья Чашник: «Суть человеческого существования ‒ беспредметное начало»// «Нас будет трое…» Казимир Малевич. Илья Чашник. Николай Суетин. Живопись и графика из собрания Sepherot Foundation (Лихтенштейн).— М., 2012.
Gorjatschewa Tatjana. Ilja Tschaschnik: Das Suprematistische Lexikon // Ilja Tschaschnik: Das Suprematistiche Lexikon. Aus Der Sammlung Der Sepheroth Foundation (Liechtenstein). — Vaduz, 2013.(нем.)
DelargeJ. Ilia TCHACHNIK // Le Delarge(фр.) — Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge, 2001. — ISBN 978-2-7000-3055-6
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— С.7—8.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Чашник И. Г.Автобиография [1927 года]// В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920-1950-х: [Каталог выставки] / Сост. Ирина Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Елена Баснер, Ирина Карасик, Татьяна Горячева, Антонина Марочкина, Татьяна Михиенко, Александра Шатских.— [Б. м.]: Palace Editions, 2000.— С. 185.— ISBN 5-93332-039-0.
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— С.8.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— С.10.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Чашник И. Г.Автобиография [1927 года]// В круге Малевича. Соратники, ученики, последователи в России 1920-1950-х: [Каталог выставки] / Сост. Ирина Карасик; сост., подготовка текстов каталога и документов, писем и комментарии к ним Елена Баснер, Ирина Карасик, Татьяна Горячева, Антонина Марочкина, Татьяна Михиенко, Александра Шатских.— [Б. м.]: Palace Editions, 2000.— С. 182.— ISBN 5-93332-039-0.
Позднее подобный памятник был установлен на могиле К. С. Малевича, умершего в 1935 году
А. Наков. Беспредметный мир. Абстрактное и конкретное искусство. М. RA, 1998, С. 106
Там же, С. 184.
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— С.5, 41.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Ракитин Василий.Илья Чашник. Художник нового времени/Науч. ред. Ирина Лебедева, Андрей Сарабьянов, Александра Смирнова.— М.: RA, Palace Editions, 2000.— С.5.— 2000 экз.— ISBN 5-85164-077-4.
Онучина, Мария;Богданов, Владимир.Русские торги в ноябре 2016. Итоги(рус.).Artinvestments.Ru. Artinvestments(1 декабря 2016).Дата обращения: 4 декабря 2016.Архивировано 4декабря 2016года.
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025 WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии